论唐诗的和谐美——唐诗札记之一

唐诗的和谐美主要表现在：一、情与物的和谐美;二、意与境的和谐美;三、组合方式的和谐美。而情与物、意与境的和谐美与组合上的对称皆有着不解之缘     

闻一多的唐诗研究

闻一多是民国时期在唐诗研究领域作出杰出贡献的少数几个人之一。闻一多研究唐诗，具有宏通的文学史眼光，善于把诗歌与其他文化现象作一体化考察，同时注重实证分析，贯穿其中的，则是其创新意识和批判精神。     

陈寅恪的唐诗研究

著名史学家陈寅恪的唐诗研究著述以《元白诗笺证稿》为代表。他在研究唐诗时所运用的诗史互证法、比较研究法、历史文化法及考核阐义法 ,不仅使他取得了许多卓异的成果 ,并且对现代学术研究产生了深刻的影响     

唐诗的两种辉煌——兼论唐诗经典接受史的研究思路

唐诗有两部历史,创作史和接受史;唐诗也有两种辉煌,创作史的辉煌和接受史的辉煌。辉煌的唐诗创作史是唐人全面生活的诗化,也是唐人生存智慧的艺术结晶;辉煌的唐诗接受史则是唐人雄浑诗魂的传递史,更是唐诗对民族心灵的塑造史。经典是心灵与文化的结晶,是诗情与哲理的载体,也是审美阅读的直接对象。一部唐诗接受史实质是一部唐诗经典接受史。因此,唐诗接受史研究应当以唐诗经典为中心,通过唐诗经典接受史的多方面、多角度的深入研究,让唐诗的风神情韵进入现代人的生活,滋养现代人的心灵。     

余恕诚先生的唐诗研究

余恕诚的唐诗研究紧扣时代脉搏,自觉从国家民族前进的征程上汲取营养、获得启发.他追求既大气包举,又细致深入的宏大学术气象.以宏通的视野指导论述,又从具体问题中提炼出具有普遍意义的结论.他持有坚定的作品中心意识,通过对作品的深度阐发,获得实事求是的结论.他的论著包含丰富的作品信息,充满诗意纷披的文字表述,精彩入微的文本解读.     

唐诗中的胡姬:被塑造的“他者”形象

胡姬是指唐代中原地区的西域民族的女性。唐诗中的胡姬虽然在一定程度上反映了唐代异域女性的风貌,但作为异域文化形象,她们往往是作家基于自身文化立场塑造而成的文化"他者",在一定程度上反映了唐代诗人的创作心理。     

略析武则天对唐诗繁荣的贡献

武则天执政时期,唐代诗歌继续发展,其中除了诗歌自身发展的因素外,武则天所实行的一系列政治经济思想政策,以及她个人丰富的知识、良好的文学修养、开阔的胸襟、宽宏的气度,不仅对当时的诗坛,而且对唐代诗歌的繁荣都产生了巨大的影响.     

论唐诗的酒文化内涵

酒文化是华夏文化的重要组成部分。隋唐时期,由于社会的相对稳定、经济的发展、生活水平的提升,人们更加注重生活的品质,饮酒便成为唐代特殊的文化现象,酒文化格外繁盛。在酒文化的氛围里,诗人们在他们的诗作中着力表现唐代的酒文化,着力表现自己情感世界的丰富性、复杂性和深刻性。酒文化促进文学的发展,诗歌又反过来表现酒文化,诗人也在创作中不断丰富和发展酒文化的内涵。     

古代文学研究的典范--评《唐诗综论》

材料、理论、鉴赏是学研究的三个基本要素，古代学也不例外。在这三个要素中，材料是研究的基础，但材料考证本身不是学研究；而理论往往偏离学的实际；只有鉴赏恰恰是学研究中最重要的因素。林庚先生的《唐诗综论》正是体现了这一点，因而成为了古代学研究的典范。     

《长生殿》索引唐诗研究

清代洪升的《长生殿》中引用了大量唐诗。这些唐诗的运用,使得作品无论是在内容的丰富还是形式的整饬方面都达到了一定的艺术高度。基于此,从时代成因以及作品内容两方面来分析《长生殿》中引用唐诗的缘由及意义。     

宇文所安的唐诗研究与翻译策略

在美国当代汉学界,宇文所安的唐诗研究取得了瞩目的成果,产生了广泛而深入的学术影响。他对唐诗进行了阐释与翻译,译诗被收录到世界权威的文学选集中,并选入到美国大学教材。宇文所安作为“文化他者”,将新批评理论运用到唐诗翻译中的文本表现,无疑对中国古典诗歌外译具有一定的启迪性,甚至是示范意义。     

“采唐诗融化如自己者”——浅析苏轼词对唐诗的采融

在宋代这样一个崇尚风雅的文化氛围中 ,苏轼作为一个主张诗词同源的文坛主将 ,以其博学的才华投身于词体的创作 ,在词作中大量的采融唐诗 ,用多种手法使唐诗融化到词中 ,使词改变了其尚艳从俗、柔媚率直的风貌 ,具有了诗体的含蓄典雅、豪放蕴藉的韵致。     

论唐诗兴盛繁荣的原因

唐诗作为一种文学样式,其繁荣景象也可以说是一种文化的发展必然,导致了文学体裁的变革,这种变革首先是语言的变革。唐朝的诗体文学随着当时社会的性质、经济体制、政治及帝王集权统治的发生变化达到前所未有的繁荣期,这也就表明了一种文学体裁为其自身生存要不断寻找适应自身发展的土壤。唐朝正是这种诗体文学生长的沃土,因而原来的诗言志与缘情两种不同的观点在唐代找到了它们的契合点,可以把它看作是唐朝人思维模式及语言习惯给唐诗的繁荣提供了条件。     

学术的生命在于创新——20世纪唐诗研究的发展道路

唐诗研究是古典文学学科中的“显学”,有着丰厚的历史积累,20世纪更进入其全面创新的时期。大致说来,20世纪初期,传统的学术形态仍有所衍流,而新型的唐诗观已然发端。属于前一类型的,如陈衍《石遗室诗话》及其《续编》、王闿运《湘绮楼说诗》、《湘绮楼老人论诗册子》、     

海外瞿秋白研究概论

近年来,国内关于瞿秋白的研究逐渐深入,对其文化思想的研究成为热点。国外学者关于瞿秋白的研究发表的论著亦较多,其中以苏联、日本、美国和捷克与斯洛伐克的学者居多。本文旨在对这四个国家的瞿秋白研究进行初步梳理,并尝试进行评价和比较。     

译者作为解喻者与施喻者的双重身份解读——以唐诗译者为研究对象

本文从认知语言学的视角出发,以唐诗三百首的译者为研究对象,提出译者在进行隐喻文本的翻译时往往具有解喻者和施喻者双重身份。前者是指,译者在接触源语文本的隐喻时,需要经过自身经验映射和隐喻主体自洽这两个过程,对隐喻进行解读;后者是指,译者将原文隐喻译入目的语之时还需要经过施喻主体自洽,并且从目的语读者作为解喻者的角度出发,使译入的隐喻能够契合读者的认知体验。     

阮大铖戏曲中“集唐诗”研究

阮大铖,明末诗人和戏曲家,尤善词曲。其戏曲作品《春灯谜》、《燕子笺》、《双金榜》、《牟尼合》合称《阮大铖戏曲四种》,在明末剧坛甚至政坛产生过较大影响。在＂不以人废言＂的学术思想中从阮剧中的集唐诗入手,对集唐诗进行归类整理,加以艺术分析,从而提升了阮剧的思想和艺术内涵。     

论唐诗英译的意美

唐诗是中国最优秀的文化遗产之一,中国唐诗英译也有百年历史。本文比较研究了几首脍炙人口的唐诗的翻译,表明在唐诗的翻译过程中表现出唐诗的意美是译诗三美中最为重要的一部分,并对如何才能达到意美作了简单说明。