好莱坞动画电影全球传播的文化策略 —以迪士尼动画电影为例

20世纪20年代美国好莱坞电影中心成立以来,出产的电影一直以强劲势头在世界电影市场中处于垄断地位,动画电影更是风靡全球.文章以迪士尼动画电影为例,从好莱坞动画电影的多元化价值追求、从国际化到全球化的文化演进,以及营销传播艺术与原创动画技术的完美结合三个方面,对好莱坞动画电影在全球传播的文化策略进行深入探究,以期给中国动画电影的全球化提供借鉴.     

皮克斯动画电影的叙事策略

本文试从皮克斯动画电影叙事角度分析皮克斯成功的原因和与众不同之处,以期给我国的动画发展以启示。     

动画电影的原型叙事探析

原型是一种深藏于人类心灵的本原模型,通过神话、宗教、梦境、幻想、传说中不断重现的原型意象显示出来。荣格心理学认为英雄、爱、成长等原型意象具有吸引观众,引起情感共鸣的艺术力量。艺术创作中调用的原型能够以其所具有的普遍性和民族性,吸引不同文化中的观影群体,在此基础上发挥其叙事力量。在动画电影原型叙事探索中,中国动画曾以鲜明的民族特色获得世界认同,当下需要重新认识与重视动画叙事原型的艺术力量,以求更好地吸引与感染观众,进而发挥其艺术效应。     

家庭动画电影——全球化背景下好莱坞电影新模式

全球化背景下,好莱坞电影在国际电影市场的扩张方式发生了根本性转变。为了实现商业利益的最大化,好莱坞电影一方面开始淡化影片内容的政治倾向,另一方面,着力为影片注入能够增加观众亲同性的民族元素。在这种创作理念的指导下,轻松幽默的家庭动画电影已成为好莱坞电影全球化进程中的新模式。     

动画电影传统文化题材的现代化叙事策略 ——对比分析《大圣归来》与《大闹天宫》

本文以故事叙事为切入点,通过对比分析《大圣归来》与《大闹天宫》两部中国传统文化题材动画电影,寻找到中国动画电影发展成长过程中叙事策略的变化及现象予以归纳.希望能提炼出动画电影现代化叙事策略的共性特点,对中国传统文化题材动画电影的发展提供一定借鉴.     

迪士尼动画电影中生态叙事的生态伦理研究

生态伦理学的最大贡献就是将人类道德传统文化的视野扩展到整个自然,要求人与自然和谐共处,不再以人类利益为中心求发展,而是从生态整体主义的角度去思考不同研究者的理论立场,因而形成了不同的思想和观点。本文主要是以迪士尼动画电影为视角,探究迪士尼动画影片中生态叙事的生态伦理。     

好莱坞全龄化动画电影中场景构建艺术及启示

好莱坞全龄化动画电影不仅在主题、叙事等方面有全龄化的体现,在场景艺术方面也进行积极调整,故事发生的时空由幻想国度逐渐转变为更加现实的世界.全龄化的好莱坞动画,其场景构建表现出理性思考与夸张想象并重、动画时空与现实世界交融、观者与作者的审美情趣平衡三方面的特点.中国动画创作者可借鉴其优良经验,利用多角度的换位思考展开场景...     

浅论中国动画电影叙事中民族符号的隐性转向

在中国动画百年的发展长河中,动画创作者一直在探索我们民族独有的动画叙事表达.这漫长的发展长河见证了中国动画人对民族符号的理解从外化到内化的过程.伴随着时代变迁和技术上的进步,中国动画电影人的创作从最初对民族符号仅流于表面形式上的探索逐步发展为现今的形神兼具.     

跨媒体叙事:中国动画电影消费者的情感模式转向

跨媒体叙事是一种融合文化的呈现,融合由“自上而下”的公司资本推动,而“自下而上”的消费者反向作用也成为跨媒体叙事的新动力。纵观中国动画电影的发展,抱持开辟“中国动画电影宇宙”的宏大愿景,开发端整合中国传统文化IP资源,将其作为建构跨媒体叙事“元文本”的可行性路径,消费者摒弃被动的参与者身份,试图与开发端形成“协作”关系,“主动探索”的参与模式成为跨媒体叙事语境下消费者的显著特征。中国动画电影所展现的跨媒体叙事在当下处于萌芽阶段,但仍然勾勒出媒介融合背景下中国动画电影的发展趋势以及消费者理想图景。     

国产动画电影的跨媒介叙事方法与策略

正从上世纪60年代"中国学派"获得国内外的广泛赞誉,并创作出诸如《大闹天宫》等佳作之后,由于多方面的原因,在中国影坛中一度很难再看到高水准的国产动画电影。但是,从上世纪末开始进行的中国电影体制改革又推动中国动画电影的新发展,在取消了国家对动画电影的统购统销政策后,中国动画电影的创作开始受到市场化和商业化的影响。经过数十年的发展,最终在新世纪之初,借助创作理念的变化、市场化与商业化因素的注入和传播媒介的革新等内外条件的共同作用,新世纪中国动画电影的叙事策略也发生了很大的变化,其中一个显著的变化就是"跨媒介叙事"方法与策略的应用。     

好莱坞动画电影对中国传统文化的误读

中西文化交流的误读在影视领域广泛存在着,在好莱坞电影中表现得最为典型.下面,笔者以好莱坞动画电影为例试作分析. 对中国传统文化的“陌生化” 近年来,好莱坞为了得到更多中国观众的票房支持,在影片中添加中国传统文化元素,以满足其文化需求.虽然好莱坞对中国传统文化元素的运用颇为用心,但影片中的中国还是“美国化”了的中国,他们对中国传统文化难以完全认识清楚和理解,再加上对中国还存在一种有意无意扭曲的微妙心理,于是就不可避免地产生对中国文化的误读,从而打上了深深的美国文化的烙印.①     

解构与重组：好莱坞动画电影中地方文化表现方式的转变与启示

将地方文化融入动画电影中,是好莱坞动画创作青睐的表达方式。在上世纪的《阿拉丁》《花木兰》《埃及王子》等作品中,地方文化单一化、指向性强的表现特点明显,而当下的动画电影《超能陆战队》《疯狂动物城》等作品中,地方文化表现得更加分散化、多元化,这体现出好莱坞在动画创作思维上的转变。本文通过对这种现象发生的时代和文化背景进行研究与分析,思考这一变化趋势对当前国产动画电影创作带来的启示。     

漂浮在好莱坞之上的“超级叙事”

好莱坞并没有走向＂后经典＂,既没有＂碎片化＂,也没有在＂奇观＂中迷失,它依然恪守着那个经典的原则。就经典好莱坞强大的叙事传统有不断完善的能力,根基牢固、永不动摇,这本身已经变成一个不可超越的＂超级叙事＂。     

好莱坞歌舞片影像叙事的复调化现象研究北大核心CSSCI

通过影像现实与歌舞虚拟交替相融的叙事形态和了无痕迹的交叉剪辑,好莱坞歌舞片成功建构了歌舞类型电影叙事复调化新语态。从电影叙事学角度出发,将歌舞片置于电影历史沿革中探寻其叙事手法、主题思想、人物塑造等多个方面逐步呈现复调化现象的过程,探析其平面、立体、多线条、多维度的复调思维叙事方式在电影中的运用,试图诠释歌舞叙事系统的构建,窥探典型歌舞类电影的特点,力求总结出好莱坞歌舞片影像叙事复调化这一现象。     

解构与重组:好莱坞动画电影中地方文化表现方式的转变与启示北大核心CSSCI

将地方文化融入动画电影中,是好莱坞动画创作青睐的表达方式。在上世纪的《阿拉丁》《花木兰》《埃及王子》等作品中,地方文化单一化、指向性强的表现特点明显,而当下的动画电影《超能陆战队》《疯狂动物城》等作品中,地方文化表现得更加分散化、多元化,这体现出好莱坞在动画创作思维上的转变。本文通过对这种现象发生的时代和文化背景进行研究与分析,思考这一变化趋势对当前国产动画电影创作带来的启示。     

后现代语境下好莱坞电影的类游戏叙事

媒介意识有助于反思电影叙事的一些核心观念,当代叙事艺术的范畴与涵盖在媒体领域的扩大与延展中不断地被革新,存在于不同媒体领域内的叙事模式随着媒体技术的融合渗透发生相互之间的影响,叙事艺术逐渐渗透进诸如超文本、电脑游戏等新媒体领域中,     

好莱坞涉军事题材影片叙事功能浅析——以《壮志凌云》为例

电影是一种以叙事为主的传播媒介,虽然不同的影片有着不同的呈现形式和表达途径,但在叙事结构上都拥有一些最基本的相同性,因此对于样本影片的叙事考察成为探讨影片实现美军形象塑造的必由之路。本文采用普罗普的31种叙事功能理论,结合文本分析的方法,对样本影片做全面的考察。     

浅析我国动画电影跨文化传播中的问题与应对策略

本文结合了全球化语境下国内外动画电影跨文化传播的成功与失败案例,分析我国动画电影跨文化传播中存在的受众定位模糊、本土文化资源挖掘不深、创新精神缺乏、动画产业链不完整、动画技术不成熟、各环节人才缺失等问题。并针对这些问题,尝试从受众定位、本土文化资源、题材、艺术、产业发展、技术、人才、新媒体等方面提出我国动画电影的跨文化传播策略。