对《西昆酬唱集》中杨亿诗思想价值的再评价

宋初诗人杨亿在《西昆酬唱集》中的诗歌内容是多方面的,既有对宋初承平气象的点缀,更有宦海沉浮、忧谗畏讥之叹和影射时事、讽谏君王之意。笔者试图从分析作品和历史事实出发,以探求杨亿那隐蔽幽微的内心世界,还历史一个本来面目。     

论“西昆诗”的进步地位

西昆体诗在宋初颇有影响。但在宋诗研究领域却未引起足够重视。大多数研究者持贬抑的态度。本文从诗歌发展的角度出发,通过对具体作品的分析,认为,西昆诗既有扬弃,又有发展,是对唐代以来近体诗的总结与再实践,为宋代诗歌的创作奠定了基础。其对后来诗人的影响,是宋初其他各派诗人所难以企及的。     

再论《西昆酬唱集》与道教之关系

《西昆酬唱集》是真宗崇道时期馆阁诗人唱和所结之诗集.然而历代从道家、道教角度对此集的研究却是罕有其人.参与唱和的诗人大都参与了真宗崇道的活动,部分诗人还在其中扮演了重要角色.而集中诗歌大量使用了道家、道教之典故与意象,使全集充满了神仙道术色彩.无论是诗人行为还是诗作内容,整部《西昆酬唱集》都与“道家、道教”关系密切.     

许印芳《滇诗重光集》的编纂体例及文献价值

许印芳《滇诗重光集》网罗散佚,搜集丛残,对存传道光至光绪间云南文献贡献尤大。《滇诗重光集》例仿《滇诗嗣音集》,诗人小传的文献史料价值较高,知人论世,评价中肯,且富有文学性。集中所收诗人与作者多有诗文往来,在其《五塘诗草》及传主诗作中有反映,给许氏诗学思想、诗歌创作、总集编纂以综合性观照,可以弥补学界前期对其研究的单一视角。揭示《滇诗重光集》的编纂体例、内容、特色及文献价值,有助于认识许印芳在各领域的成就、贡献和地位。     

从《刘禹锡集》中的联句诗看刘禹锡的政治心理

刘禹锡是中唐韩、白之外独辟蹊径的优秀诗人，也是参加过永贞革新的政治家。其留传至今的八百多首诗篇历来为后人所关注，然而在现存的《刘禹锡集》中，尚有十六首联句诗未引起研究者们的注意。其实，通过对刘禹锡所参加的联句活动及其所参与创作的联句诗进行研究，不难发现，这些联句诗在一定程度上反映了刘禹锡各个时期的政治心理。     

从雍陶佚诗看《十抄诗》的文献价值

韩国高丽时期编辑的《十抄诗》收录了不少中唐至五代的佚诗，具有极高的文献价值。本文在参考有关学者研究成果的基础上，从晚唐成都籍诗人雍陶的佚诗入手，对《十抄诗》的文献价值加以探讨。     

宋本方昕《集事诗鉴》考论

宋人方昕的《集事诗鉴》是一部以宣扬封建家庭伦理美德为主要内容的咏史之作,与另一宋人袁采的《袁氏世范》合刊而流传至今。此集不仅在古代孝悌文化史上有着不可忽视的认识意义,在版本文化等文献方面也颇具学术研究价值,而且对现实社会生活中的人情伦理具有一定的借鉴意义。     

维特·宾纳英译唐诗《玉山诗集》及其仿中国诗研究

美国20世纪著名诗人翻译家维特·宾纳翻译的《玉山诗集》是《唐诗三百首》在英语世界的第一部英译单行本。宾纳在“散体”译诗思想的指导下,以独特的方式传译了唐诗的情感、语言风格和音乐性。宾纳创作的诗歌折射出他丰富的唐诗翻译体验,显现出唐诗意象、语言等“汉诗风尚”,是著名的“仿中国诗”。《玉山诗集》与仿中国诗为宾纳在英语诗坛赢得了盛誉,促进了美国现代诗歌的发展。     

从《河岳英灵集》的诗型选择看殷瑶的取舍依据

作为唐人自选的盛唐诗的代表选本，《河岳英灵集》在诗型选择上，明显偏重古体，其中又以五古为最。本文对殷瑶的取舍依据进行探讨，认为：崇尚兴象、风骨、声律的诗学理念，促使殷瑶钟情古体，盛唐五言诗的成就和地位又使他偏嗜五言，前者形成取舍的主观标准，后者构成取舍的客观依据。     

论《岐下诗》对《辋川集》的新变

王维名作<辋川集>,描山绘水,空灵隽永,以其"短小轻便""诗中有画"的特色逐渐成为一种辋川格式,导致后来运用五绝组诗歌咏山水景物的作品大量产生.在众多的模仿者中,宋人苏轼"以文为诗",另辟蹊径,创作组诗<岐下诗>,体现了对<辋川集>的新交.王、苏二人不同的艺术趣味和人生经历是形成这种新变的主要原因.     

李商隐诗歌英译的多元阐释研究

论文从现代阐释学的角度研究李商隐诗歌英译的多元阐释现象, 从语言因素、意象翻译、译者主体性以及对诗歌意旨的多元阐释等方面的表现来分析李商隐诗歌的多种英译本。笔者认为中国古籍现在涌现的多种英译本有利于从不同的角度挖掘和传播中国文化的精髓, 从而使译语读者能充分了解中国悠久文化的魅力和对世界的贡献, 使处于相对弱势地位的中国文化与西方强势文化平等对话。     

李商隐与孟浩然诗歌意象之比较

李商隐和孟浩然虽然生活在不同时代,作品风格也多有不同,但他们对诗歌艺术的追求是一致的。李商隐的爱情诗和孟浩然的山水诗,都选用了较多的残缺意象和空白意象,给人想像的空间,以达到一种言外之意、蕴外之致的艺术效果,反映了他们理想不能实现的痛苦和对美好精神世界的追求。     

此情可待成追忆——李商隐“无题爱情诗”情感意蕴解读

李商隐的无题诗向来以用典繁密、细致入微、艰深晦涩而著称,深藏其中的情感意蕴尤难把握;其爱情诗又以深情绵邈、绮丽精工、真实感人而闻名。本文试图取李氏无题诗与爱情诗的交集,对其“无题爱情诗”的情感意蕴加以解读。李氏无题爱情诗可分作三类:无题初恋诗、无题夫人诗和无题艳情诗。综而观之,李氏这一类诗具有真、细、伤、深的独特情感风格。     

论李商隐诗歌的时代精神

李商隐在晚唐诗歌潮流中的意义，在于他个人的悲剧乃是晚唐那个时代的悲剧的缩影。这种个人命运与国家气运的契合，才是这个典型的主要审美价值所在。     

老去依然发浩歌——李中峰先生诗赋述评

李中峰先生是当代西部一位杰出诗人。他热爱传统文化,文化功底深厚,具有浓郁诗人气质,几十年来创作的诗赋近3000首(篇),其特点一是众体皆备,诗词曲赋文兼写,诗歌以格律诗为主,格律诗以七绝见长。二是题材广泛,咏怀诗情真意切,感人至深;新田园诗既描写原生态的山水田园自然风光,又体现了当代农村的新风尚;讽喻诗继承了中国诗歌的"美刺"传统。三是风格多样,其中有一些七绝佳作令人拍案叫绝。中峰先生的诗赋创作继承了中华古典诗赋的优秀传统,又能在此基础上推陈出新。中峰先生以及当代许多传统诗歌创作实践是对后现代非诗化诗风的矫正。将当代众多的创作古体诗赋的作家屏之于当代文坛之外是一个很大的缺憾。研究当代文学的学者不能只把眼光关注到小说、散文及现代诗上面,应该放开眼光,抛弃陈见,关注那一大群以古体格律诗为载体来反映当代现实生活的诗人及其他们的创作。     

李白山水诗的审美价值

李白山水诗具有形态美、意象美和历史感,文章即从这三个审美层面深入论述其恒稳性、铸灵性和蕴藉性,以求得对李白山水诗审美价值的纵向把握.     

论李商隐诗歌中的月亮意象

李商隐是晚唐一代最具个性的诗人,他一改元白诗派平实粗俗、韩孟诗派奇异诡谲的诗风,开创了凄美浑融、瑰丽沉绝的诗歌风貌。他善于将外在的物象融入到自己的心灵世界里,创造一种朦胧飘渺的意境,并以自己独特的审美视觉来抒发自己的身世之感、时世之怨,在一定层面上赋予了这些意象特定的人生哲理和宇宙时空感悟,月亮意象在这其中具有代表性。     

李煜后期词的悲剧性及当代价值

李煜后期词的悲剧性,具有独特的生命体验和审美价值。李煜后期词的悲剧特质对当代人欣赏借鉴和感悟生命悲剧,均具有比较深刻的启示意义。     

千年诗魂两悠悠--郁达夫与李商隐诗性人生比较

这里以郁达夫与李商隐为个案,考察“五四”作家的旧诗创作对古代作家的承继关系,以探究异代诗人的诗性人生。一从诗艺的比较揭示千年一脉的悲剧精神．二人诗作的设色、结构、造境都呈现感伤的美学特质,不同在于郁诗以旷放排遣感伤,李诗以执着郁结感伤．二从政治态度的比较揭示人命运无法摆脱政治的影响．二人都有政治热情,不同在于李希望跻身政治而不被接受;郁自疏于政治,却因国族危亡不得不与之产生瓜葛。三从性苦闷宣泄方式的比较揭示人格结构的多面性．李宣泄在诗歌中,突破诗庄词艳的分工;郁宣泄在小说中,身为“五四”先锋却恪守温柔敦厚的诗教．     

李白乐府诗副词论略

李白诗歌的语言生动、自然,是汉语研究的重要材料;而李白诗歌,犹以乐府诗最为人们所推崇。本文对李白乐府诗中的副词进行了穷尽调查,共搜集到副词102个,包括10个次类;李白乐府诗副词具有了比较完备的词义构成系统;其副词绝大多数是单音节副词;大约50％的副词至今仍在普遍使用;这些副词在当时使用频率高低不同,标明着词汇发展演变的历程。