追溯经典——中华旗袍

一种服装就如同一种语言,中国服装的款式多样,精巧的工艺,表现出古老的中华民族文化的成熟和别致。旗袍是中华民族的传统服装,也是各区域华人共同拥有并引以为自豪的服装,又是深受世界人民喜爱的一种特色服装。作者对旗袍的年代和经典款式的追溯,以及改良后的款式进行了描述,从而表明旗袍这一具有古典文化风采的国粹在花团锦簇的时装之中,反而超凡脱俗、出神入化,具有一种独特魅力。     

浅论旗袍的审美和文化特色

服饰是人们离不开的生活元素,是人类文明的产物。同时,服饰也是人类文化的载体,承载着人们的审美观念和文化特色。作为中国的传统服饰,旗袍所蕴含的美让全世界的女性都着迷,而其折射出来的中国传统的审美心理和文化特色,值得我们深入探讨。一、旗袍的由来与发展旗袍是中华女性的传统服装,也是标志性的服装,它以独特的美受到了广大女性的广泛欢迎,其魅力经久不衰。(一)旗袍的来源和历史发展旗袍最早来源于蒙古游牧民族女子的袍     

论古代服饰

服装是人类文明特有的文化象征,自五千年前的远古时期服装就有了一定的形制.随着人类社会的发展,服装无论从色彩上款式上还是面料上都逐渐成熟.各个朝代各个民族都设计制作出了有自己特色的服饰,其中的一些服饰已经成了典范之作具有永恒的魅力,例如唐装、旗袍等.作者简要阐述了对古代服饰的一些认识.     

旗袍服饰的舞台动态展示设计

本文从旗袍深厚的文化底蕴和服饰独有的韵味特征着手,阐述了旗袍服饰在舞台艺术表演设计上明显有别于普通的服装表演设计,即它兼备了观赏价值和使用价值。通过旗袍舞台动态展示设计中对模特形象,表演技法,编排设计以及新技术元素融入演出等的分析,提高旗袍服饰的舞台表现力,充分演绎旗袍服装的特点和魅力,用现代的、时尚的设计理念与手法传播博大精深的中华民族服饰文化。     

再议西装领的制作新工艺

一件服装的制作工艺不论是在古代还是在现代都有着举足轻重的作用,它的成败与衣领的制作有很大关系,而西装领在服装款式中所处地位更是重要。它要求在制作工艺上更加精致、细腻、贴体和完美。不然会影响到整件服装的外观造型,影响其品质和档次。因此服装专业教师必须要走出一条创造性教学的新路。探索服装制作的新工艺,新方法。以推动服装工艺教育向高层次、多元化发展。对提高教学质量,优化课堂教学结构,具有实际意义。     

浅谈旗袍的发展

旗袍被公认为代表我国民族特色的服装,是中华民族文化的象征.我国的历史悠久,旗袍经历了漫长的历史演变,已形成独特的艺术风格和艺术体系,被视为中华民族的骄傲.     

话说旗袍

一说起中国的传统服装,人们就很自然便会想起"旗袍",中国传统式的婚礼上新娘总会穿着一件件精美的旗袍来展现她们的风采,让我们都感到一种喜庆的气氛. 旗袍始于清朝的旗人着装,已有300多年发展历史,具有浓郁的民族特色,体现着中华民族传统艺术,是国际上独树一帜的中国女性代表服装.主要结构特征为立领、右大襟、紧腰身、下摆开衩等.旗袍在我国服饰文化的历史长河中具有重要的地位,那雍容大方的款式,曾经使几代人为之倾倒,被世界公认为是能代表我国民族特色的服装.     

时代思潮变迁下的服装门襟

门襟作为服装结构中的一个重要的组成部分,它的发展和变化对于整体的服装款式有着重要的意义。在古代由于特定的时代背景,门襟形式的变化更多是受到当时的社会因素的影响。现代的门襟是在满足开合要求的基础上,追求装饰性的效果。传统的历史的门襟理念被人们所彻底抛弃了,留下的只是一种服装的表面形式,诠释了现代人对于自身的关爱。     

从女性意识角度看旗袍的兴衰

旗袍的长生、兴盛和衰退过程，折射了中国女性意识的发展轨迹。旗袍风尚是女性开始摆脱封建宗法势力的标志，也是女性肢体美的颂扬。同时旗袍又有其局限性，它是女性对旧势力的折衷妥协，其服饰的审美形态仍然是男性话语权下的女性观照。旗袍风尚的衰退表明中国女性意识的发展已经超越单一模式的局限，走向现代的、多元的广阔领域。     

旗袍：对女性身体的符号学分析

旗袍作为中国现代女性经典服装,不仅仅是披在女性身体之上的外衣,更是披在社会文化之上的外衣。对于男性这个“他者”而言,旗袍更多的是一种性的符号,是他者欲望注视之下对女性肉体的一种新的包裹方式。在父权与女权之间,旗袍提供了一个相互斗争与妥协的场所。女性赢得了自身地位的提升,但却仍然逃脱不掉男性他者的欲望之眼。但从女性自身的角度来看,旗袍的出现是女权文化的一种表征,所展现的是一种“文化身体”,是一种女性独立、自由的符号。在当代,更是女性独特而迷人的性别魅力的符号。     

上海服装文化的全新解读与历史建构——读徐华龙的新著《上海服装文化史》

近代上海服饰文化最显著的特点是中西合璧、趋新求变、个性鲜明、意识超前。徐华龙的《上海服饰文化史》对上海服装文化进行了全新解读和历史建构,成为认识上海民俗和上海文化的一把钥匙。在作者看来,旗袍无疑是最能体现上海服饰文化特点的代表性服饰。因此,在徐华龙先生新著的开头部分,首先对旗袍的文化元素进行解读,勾画出上海服饰文化变迁的基本轨迹;在对上海服装文化史的历史建构中,以上海开埠为起点,将近代上海服饰文化史分为四个重要阶段,概括其特色,阐述其相互之间的逻辑联系,初步建构起了上海服饰文化的发展历史。     

中国旗袍及其向世界的传播

旗袍是中华民族的传统服装,也是各区域华人共同拥有并引以为自豪的服装,又是深受世界人们喜爱的一种特色服装。对于它的优雅形象已经不仅仅为中国人民所熟知,更得到了世界人民的爱戴和赞誉。     

浅谈中国古代的服装审美观

中国古人的服装审美意识,除了深受封建等级制度“礼”的种种限制外,还闪烁着中国古代哲学思想的光辉。特别是儒家和道家,不仅主导了中国传统的哲学观、伦理意识的走向,民族文化的心理,而且影响了对服装的审美观。尽管不同的历史时期,民族和文化圈有不同的理想形象,诸如,商周服装的质朴,楚灵王的好细腰,魏晋士人的自由超脱,唐代装扮的雍容华贵,宋人的素雅重意蕴,明清穿戴的富丽细腻,满清旗袍的端庄等等,但是都植根于华夏审美文化的沃土中,其核心精神的历史沉淀主要是重“意”,与西方重“形”有所不同。     

解构主义的运用在旗袍款式创意设计中影响

随着经济与科技的发展,解构主义哲学思想应运而生,影响到艺术设计的各个领域.其中对服装设计地影响更为深刻,特别是在思维方式和表现手法上,使服装的现代设计呈现出空前的前卫与迷离.同时对于传统服装设计求新求变求个性的方法和理念的困顿,解构主义作为一种新的思维方式使其设计拨云见日,尤其为中国传统服装——旗袍的现代设计思维注入了一股新鲜的源泉.本论文以就是通过运用解构主义在旗袍的现代化设计中做理论指导,希望能使现代旗袍设计打破传统模式,使旗袍设计个性、前卫,符合时尚需求.     

旗袍的文化意蕴与审美特征

旗袍是女性服饰之一,它作为中国传统服饰的典型代表,不仅仅是一种外在的装饰,更是一种符号象征。它是中国传统文化及审美情趣的物态化形式之一,其中凝聚了中国哲学和美学的深厚意蕴。本文从旗袍的产生和发展衍变入手,旨在探析隐藏在其后的中国传统审美心理与文化精神。     

服装结构设计课程教学方法探讨

服装的设计完成要经历服装款式没计、服装结构没计、服装加工工艺三个阶段.这三个阶段中,服装结构设计是一个中间环节,具有承上启下的作用.一方面它是款式设计得以实现的结构基础,是服装立体造型的平面展开;另一方面它是服装加工制作赖以进行的物质、技术条件.因此,服装结构设计的质量如何,将直接影响服装成品的品质.正是服装结构没计这种举足轻重的作用,使之被纳为服装专业的主干课程之一.……     

谈谈《服装结构制图》的要素

<服装结构制图>课程作为服装专业教学体系中的中间环节,是服装设计与制作专业的专业主干课程.服装结构制图也叫服装结构设计,是服装设计与完成设计(服装成品)的中间环节,也是服装造型中的重要环节.它体现了服装设计与服装工艺课程的桥梁作用,起着承上启下的作用.因此它是实现中等职业学校服装教育培养目标的关键课程.服装结构制图,不仅仅要考虑设计因素,还要考虑人体、素材以及缝制要素.     

浅谈门襟的装饰对服装风格的影响

在门襟处作装饰是服装设计中常见的形式,它可强调设计重点,突出创意思维,亦是服务整体风格在外部形式上的表露.本文从艺术设计的审美角度,就门襟造型线本身形态及在门襟处添加的装饰这两方面的不同表现形式,来讨论如何使服装的外部形式美与其内在风格特征两者相互结合,达到形式和内容的完整统一.     

中西服装文化比较研究

中西服装文化之间的内涵有很大的差别,中国服装文化是一种单源性的文化,在其形成过程中,与中国的巫觋和礼乐文化有密切的联系,注重形的内涵,具有浓厚的社会政治伦理倾向。在其发展进程中,因袭、守旧,继承性与连续性远大于变异性与创新性。西方服装文化是一种多源性的文化,在其形成过程中,将服装视作一门特殊的人体艺术,注重形式,认为形式即内容。在其发展过程中,时代特征明显,风格变化昭然。变异与创新性远大于继承与连续性。     

浅析唐代前期襦裙服装的艺术特征

唐代前期是我国封建社会政治、经济、文化、对外交流的上升时期,唐代服装对中国古代服装的发展有着潜移默化的作用.本文从服装和艺术的综合视角,从造型、色彩、工艺等方面探讨了唐代前期襦裙服装的艺术特征.