包彩纷呈的明清色釉瓷（下）

（接1期）二、清代的色釉瓷 清代应是中国陶瓷史上烧制色釉瓷品种最多、制品质量最高的顶峰时期。这一时期的色釉瓷器大概可分为三个部分：一是在明代已有的基础上又有所创新的色釉瓷,如红釉瓷中的郎红、豇豆红等;二是宋代名釉名瓷的仿制,如仿官、汝、哥、钧等窑口的瓷器;三是出现了大量新的色釉品种,     

明清官窑中的白瓷

白瓷,是指呈白色调的单色釉瓷,明代称其为＂白磁＂,清代多称＂填白＂或＂甜白＂。我国传统瓷器主要有青瓷、白瓷、青花瓷以及彩瓷等,白瓷属于其中一大分类,也是明清景德镇御窑厂中较为常见的单色釉品种。     

弘治青花的装饰艺术（上）

明代弘治朝（1488一1505年）,孝宗勤干朝政．任用贤臣,裁抑宦官,鞔序蒲宁,民壤物草．史寮有“弘络l中必”之称。明孝宗个人生活节俭,据史籍记载,景德镇御窑厂曾数窿停止烧制或减产瓷器,因此,这个时阐虽不算短暂的王韧．官窑传世品的品种和数量却部很少。弘治青拖延续成化的工艺和风貌,因此仃“成弘币分”之说。近几十年来,海内外考古成皋和传世品陆续有新     

群星闪耀的浅绛天空

在中国的陶瓷史上,自北宋就开始设立御窑专为皇室烧造瓷器。御窑厂的特殊地位,使它汇集了当时最顶级的工艺师和瓷画家,而正因为它的特殊地位,御窑厂的工艺师画师只能恪守着严格的文化禁忌和工作章程,谁也不敢,甚至也不可能想到要越雷池一步。他们就这样默默无闻地制作着人世间最精美的艺术珍品,把自己毕生精力和才华变为一件件瓷器。他们不但不能留下姓名,而且必须把自己的所有个性都融化掉,凝成一个响亮的名字—御窑,也就是俗称的官窑,作为一个巨大的品牌,代表着中国瓷器的时代高峰。     

没落官窑的艺术家 晚清御窑厂画师探秘(上)

御窑厂是明清两代为供应宫廷所需瓷器而设的机构,明洪武年间始设于江西景德镇。明代一般由宦官充任督陶官,清初由工部、内务府派员,或由江西巡抚主管。乾隆以后,以榷九江关使管理,并以饶州同知、景德镇巡检司监造督运,遂成定制,所产瓷器称"官窑器"。在同治以前,御窑厂画师的作品几乎全部是程式化的作品,瓷器上除了皇帝的年号款外,作者资料微     

景德镇明清御窑厂遗址最新考古发现揭秘

位于江西省景德镇市珠山区的古代御窑厂是14～19世纪生产宫廷御用瓷器的最重要的中心区域,其明清官窑产品代表了当时中国瓷器生产的最高水平,确立了景德镇在当时作为中国乃至世界制瓷手工业中心的无可取代的地位。御窑厂的考古研究向来是古陶瓷研究的重要课题,备受学界和民众的关注。     

近年景德镇明瓷考古与研究成果举隅

景德镇陶瓷教研研究所从上世纪80年代到本世纪初在景德镇珠山明代御窑厂旧址上进行过多次发掘，取得了丰硕成果。这些发掘大大丰富了人们对于明代瓷器的认识，不少文献记述得到证实，许多关于明代瓷器的观念得以更新。其代表性收获有：     

华丽俊逸的明清陶瓷

中国陶瓷的发展在明清时期已进入一个红红火火的时代,主要表现在瓷都景德镇瓷业的飞速发展,不仅数量大、品种多,且质量高、销路广。这一时期的青花瓷器在元代的基础上又有了新的发展,成了景德镇乃至全国瓷器生产的主流;借力于白瓷质量的提高,以及彩料和彩绘技术的改进和提高,各种彩瓷如成化斗彩、嘉靖、万历、康熙五彩、以及清代的粉彩、珐琅彩等更加绚丽多彩;红、蓝、黄、绿、黑等各种高温和低温单色釉瓷和仿古瓷更是色彩纷呈。尤其是明清时期官办     

卓而不群的乾隆粉彩瓷器笔筒

乾隆一朝60年,是清代封建社会发展的鼎盛时期,瓷器生产也取得了空前的繁荣,粉彩瓷达到了登峰造极的程度。景德镇御窑厂规模庞大,且荟萃了一批名师名匠,在督陶官唐英的管理下,每年烧造各种瓷器数十万件,烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青的地步。     

江南大宅门里的三代收藏家（一）

江南古镇南浔，地处苏杭嘉湖这片中国最富庶地区的中心，是中国近代史上罕见的传奇之镇。号称江南第一巨宅的张石铭故居（又称懿德堂）及颇具传奇色彩的张静江故居，都因张氏家族在民国史上的特殊地位而极富名望。     

雍正、乾隆皇帝极为珍爱的御用中秋赏月瓷 中秋节重要收藏品、特殊礼品

宝石彩"乾隆款过枝九桃五蝠图"赏月盒合器是官窑中的特殊器型,必须将上、下素胎合在一起烧制成严丝合缝的白胎,十之八九产生变形,成品率极低。"过技"是官窑瓷器中特有的上、下相连图案,仅出现在蝠桃画面中,九五为最高级,是皇帝御用瓷。瓷器规格:腹径26厘米高14厘米     

文人瓷画过渡时期重要代表人物——陈松（陶峻）

众所周知文人瓷画的发展,经过了浅绛彩瓷画—新彩瓷画—新粉彩瓷画三个阶段。晚清时期由文人士大夫和御窑厂画师以瓷代纸、以画入瓷创作清新淡雅的浅绛瓷画,经过由民国初期以陈松为代表的文人画师以洋彩颜料创作新彩瓷画过渡,进而自民国二三十年代以珠山八友为代表的瓷画大师绘制新粉彩瓷画,     

一派典雅笔墨中——金品卿的浅绛彩瓷艺术

金品卿这个透着儒雅的名字,却是和一桩历史迷案联系在一起的。当前,我们只知道金品卿名诰,或称品卿居士、寒峰山人,安徽黟县人,活跃在同治、光绪之间,并供职于景德镇御窑厂,其他情况就只能依靠片言只语的记载去推断和猜测了。作为"御窑两支笔"之一的金品卿,作为顶级的瓷绘大师,居然至今没有人知道他的生卒年月,不能不让广大金品卿爱好者心戚戚焉。     

雪域珍宝——记西藏博物馆收藏的明清官窑瓷器(上)

在日光城拉萨市的西部,罗布林卡的东南角,坐落着一座洋溢着浓郁藏族文化气息的建筑,这就是1999年建成的西藏自治区第一座具有现代化功能的综合性博物馆——西藏博物馆。极目远望,只见馆区内层楼叠阁,回廊蜿蜒,碧瓦红砖,雕梁画栋,其恢宏的气     

流传于西藏的明清景德镇瓷器

从13世纪开始,西藏正式纳入中国元朝版图,自此中央政权对西藏加强治理。随着汉藏交往日益频繁,中央官方制作或收藏的一些精美艺术品传人西藏,在西藏收藏的与明清中央王朝有关的文物中,就有一批景德镇烧造的精制瓷器（如图）,其中以明代高足碗最具特色。它们是西藏与内地文化交流的反映,更是明清中央与西藏地方关系的历史见证。中央政权赏赐的瓷碗甚至被视为西藏各大教派“受封赐权”的象征。     

登峰造极的彩瓷——清代康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器(下)

乾降时期的珐琅彩瓷器乾隆时期珐琅彩瓷器的艺术水准总的来说要逊于雍正时期。从档案记载来看,这或许与造办处珐琅作内人员更替和缺乏有关。另外,与雍正、乾隆两朝皇帝审美趣味的差别也有密切关系。据造办处档案记载,"乾隆元年三月十五日,首领吴书来说:乾清宫总管苏培盛等交小太监四名,何德禄、王成祥、杨加福、魏喜。传旨:着给珐琅处学烧珐琅。钦此。""乾隆元年四月十四日,催总默尔参峨为画珐琅人不足用,另欲将画珐琅     

中国早期邮政史（上）

本文以介绍中国的早期邮政史为目标。时间由1756年清政府开放国门与外国通商为开始至1900年止。以历史背景为基础,依港口开放和邮轮航道发展之序为文。邮路的研究为本文的主体。是以外国人在中国进出的邮件为实例所组成的邮政史,我国集邮者皆称之为“商埠客邮”。清楚了解历史的发展和始末,吾人定可明白21世纪我国改革的需要,为将来强大的中国作好准备。     

绚丽多彩的明清五彩瓷器

五彩瓷器自元代创烧以来,到明清时期有了长足的发展,是明清时期重要的彩瓷品种。一、彩瓷的起源与发展我国最早出现的瓷器都是单色釉,有青釉、黑釉瓷器,到三国时期出现最早的釉下彩绘瓷器,如南京出土的青釉釉下彩绘羽人图壶,釉下绘有褐彩纹饰。唐宋时期是中国彩瓷的发展时期,除南方地区的越窑、长沙窑为代表的青釉褐彩、青釉褐绿彩以外,由于北方瓷业迅速兴起,出现白釉绿彩、白釉黑     

古遗址（上）

古遗址是古代人类在各种活动中留下的物质遗迹。通过对古遗址的调查与挖掘,可以揭示有关的社会状况,意义极其重要。北京房山周口店镇龙骨山上的北京人遗址,是旧石器时代洞穴堆积的典型代表。1929年,裴文中在此发现了第一个完整的北京猿人头盖骨（JF24,图1）,成为古人类学研究史上划时代的事件,     

养成正确的用线习惯（上）

一、从古人的钓线说起 我国古代有三位充满神话色彩的钓鱼人：任公子、姜太公和詹何。关于他们的钓鱼故事传奇而荒诞,却又蕴含垂钓的基本原理。