谈谈“大学生诗派”

“大学生诗派”同“非非主义诗派”、“星期五诗派”等一样,都是继“朦胧诗”之后出现在中国诗坛上的诗歌流派。曾有人用“后朦胧诗”概括他们,可又不得不取消这个名称,因为它是以反“朦胧诗”为目的而涌现出来的,它也不具备朦胧诗的任何特点。“大学生诗派”于1985年成立于成都,主要成员大都来自正在高校念书的莘莘学子。其中代表人物有尚仲敏、燕晓冬等。他们创办了《大学生诗报》,发表他们的诗作和理论。作为一个探索中的青年诗人群     

第三代诗歌的阅读现状浅析

80年代中期至90年代初，中国诗坛继“朦胧诗”之后，又出现了“第三代诗歌”，但是与造成了巨大影响的“朦胧诗”不同的是，“第三代诗歌”至今仍未进入多数人正常的阅读和交流范围。该试图分析这种现象产生的原因，进而探讨“第在代诗歌”进入更广泛、更深入的阅读和交流范围所必须的条件。     

第三代诗歌的阅读现状浅析

８０年代中期至９０年代初,中国诗坛继“朦胧诗”之后,又出现了“第三代诗歌”,但是与造成了巨大影响的“朦胧诗”不同的是,“第三代诗歌”至今仍未进入多数人正常的阅读和交流范围。该文试图分析这种现象产生的原因,进而探讨“第三代诗歌”进入更广泛、更深入的阅读和交流范围所必须的条件。     

《山民》的寓言化解读

《山民》的作者韩东是20世纪80年代“先锋诗派”的代表人物。所谓“先锋诗派”也被人称为“后朦胧诗派”,是我国当代诗坛上继“朦胧诗”与“寻根诗”之后出现的一种诗歌现象。如果说“朦胧诗”更多地表达诗人的主观情绪.“寻根诗”更多地关注诗歌的民族文化内蕴,那么“先锋派”诗人则一反常态,把诗歌拉回到当代人的生活实际与个体存在中。     

一代人

黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它来寻找光明。〔游途趣闻〕●顾城(1956—1993),我国当代朦胧诗派的主要代表人物之一。上世纪70年代,他的作品在青年读者中产生很大影响。1980年,他以《小诗六首》参加“青春诗会”,引发了一场“朦胧诗论争”。1981年,他因《抒情诗十首》获“《星星》诗歌奖”。●我国当代朦胧诗始发于上世纪的60年代末、70年代初,因其在艺术形式上多用总体象征的手法,具有不透明性和多义性,所以被称作“朦胧诗”。朦胧诗的代表诗人及其作品有:北岛的《回答》、舒婷的《致橡树》、顾城的《一代人》、梁小斌的《中国,我的钥匙丢了》等等。●这是一首表现一代人在困境中追求理想的诗。诗歌给人印象最深的是对“黑”字的运用,“黑夜”可以理解为对艰苦和险恶环境的描写;而“黑色的眼睛”则可理解为一个人追求“光明”的信念,因为是在“黑夜”的环境中,所以“黑色的眼睛”就显得更加突出和有震撼力了。一代人@顾城     

论北岛诗歌的悲剧意识

一九七九年,北岛以《回答》一诗打破了诗坛尚未脱离简单化、口号化的沉寂局面,在给诗坛注入了新的诗歌美学价值的同时,也给诗坛带来了不大不小的骚动。继北岛之后,很快地,一群年青诗人仿佛在一夜间,凭着共同的经历、共同的愿望,从四面八方走到一起,以他们独特的歌喉,吟诵出新奇、怪诞的独特的诗句。从此,“朦胧诗”三个字在诗坛日益膨胀。到今天,虽然“朦胧诗”作为一个诗歌流派已经完成自己     

一路读来，渐入佳境——《星星变奏曲》教学设计

设计创意：《星星变奏曲》是朦胧诗人江河的一首重要诗作,朦胧诗是新时期一个非常重要的文学流派,是“文革”后期一群自我意识开始觉醒的青年,利用诗歌的形式对现实进行反思和追求诗歌独立的审美价值的产物,是特定年代特定诗人的特定诗歌。这三个特定决定了学习这首诗歌的难度。     

后现代主义诗歌的典型文本——韩东《有关大雁塔》赏析

轰轰烈烈的朦胧诗在一片“pass”声中轰然倒地，第三代诗人诗人们打着纷乱的旗号在中国诗坛各立山头，招兵买马，不妨把赵翼的名诗句改一下，形容中国诗坛的这种戏剧性的变化：“江山代有才人出，各领风骚三五年”（这种改动也不妨说是本所涉及的后现代主义的一种表现吧）。第三代诗人的表演最高潮是1986年的“中国诗坛1986年现代诗群体大展”，“在这四五年间，令人眼花缭乱的诗歌社团、流派、实验纷纷登场，其‘喧哗与骚动’的声势，是新诗史上罕见的景观。”在众多第三代诗歌团体之中，以韩东为核心的“他们”是颇有成就的诗派。“他们”诗派是以韩东1985年在南京创刊的诗歌刊物《他们》为主要阵地集结的松散的诗歌团体，主要成员有韩东、于坚、翟永明、丁当、小海、小君、吕德安等，陈东东、王寅、陆忆敏等也在此刊物发表诗作。     

朦胧诗:一次灵魂的拯救

作为一种文学现象,朦胧诗在七十年代末八十年代初登上中国诗坛,成为领一代风骚的诗歌主潮。朦胧诗的作者群绝大多数出生于四十年代末与五十年代,这就意味着,他们是红卫兵,他们是“上山下乡”的知青。红卫兵时期人为地吹出的理想泡沫,被历史的车轮无情地粉碎,他们从一场声势浩大的政治     

著名诗人赵丽华遭“恶搞”始末

赵丽华,著名女诗人,曾在《人民文学》、《诗刊》、《诗选刊》等各大报刊发表大量作品,并先后担任过全国文学最高奖“鲁迅文学奖”诗歌奖评委、《诗歌月刊》全国“爱情诗”大奖赛评委及全国“探索诗”大奖赛评委等,主编过《中国诗选》、《中国女诗人合集》等。近日来,围绕着赵丽华的诗作,网民们开展了一场声势浩大的“恶搞”运动。现将有关资料整理于此,希望广大爱好诗歌创作、关注中国诗坛的中学生朋友能从中获取一些启迪。     

诗话特点漫谈

什么叫诗话?诗话是一种漫话诗坛轶事、品评诗人诗作、谈论诗歌作法、探讨诗歌源流的著作。它是在诗歌高度繁荣的基础上产生的。在中国文学发展史上，诗歌源远流长，特别发达。约三千年前的殷商卜辞和周易卦爻辞，已经有了一些用文字记载的极其简朴的原始诗歌。两千多年前的周代更出现了一部诗歌总集——《诗经》，标志着我国古典诗歌已经相当成熟。屈原是我国古代第一个伟大的诗人，他的代表作《离骚》与《诗经》中的《国风》合称“风骚”，     

寻找美好--《我们去寻找一盏灯》欣赏

顾城(1956-1993),北京市人,朦胧诗派代表人物之一。出版诗集有《黑眼睛》、《顾城诗全编》、《顾城的新诗》等。“朦胧诗”又称新诗潮诗歌,因其在艺术形式上多用总体象征的手法,具有不透明性和多义性,所以被称作“朦胧诗”。从六七十年代的地下创作,到70年代末“朦胧诗”的公开发表,再到80年代初引发出的声势浩大的关于“朦胧诗”的论争,便体现了这一运动的发展轨迹。最具代表性的“朦胧诗”派的诗人有北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼、梁晓斌等。在艺     

从腺胧诗到新生代诗--"新时期文学"回叙之二

“朦胧诗”的崛起是新时期诗歌运动中最重要的事件。“朦胧诗”这一指称是观念差异的产物。由于论争的话语效果 ,“朦胧诗”也一度遮蔽过一些为当代诗歌复兴作过重要贡献的诗人。“朦胧诗”主力作者在“文革”中的诗作 ,经评论界的发掘与阐释 ,与新的时代构成了热烈而暧昧的历史想象关系。而实际上 ,在“历史新时期”因为主客体的错位 ,他们的诗歌写作出现了与思想界想象的时代气氛不协调的现象。80年代中期集群式崛起的“新生代”诗歌 ,有着比“朦胧诗”丰富得多的精神资源。新生代的诗学是生命诗学。在寻找诗歌本体的过程中 ,新生代诗歌群体凭借自身文化构成上的优势 ,并利用了开放时代提供的机遇 ,对新诗建构生命形式的可能性进行了全面的尝试。这场诗歌实验留下的丰富创造实绩 ,值得我们投身其间进行灵魂的探险。     

珍爱生活的深邃体悟——娜夜的诗《生活》赏析

自1978年以来,中国新时期诗歌历经30多年的发展,日趋多元．从“朦胧诗”到“口语诗”．从“归来者”到“新来者”,从“知识分子写作”到“民间写作”……可以说是流派林立,人才辈出,百花齐放．异彩纷呈。一部分诗人隐藏自己,收敛个性,趋同流派;一部分诗人坚守自我,寂寞写作,终成正果。女诗人娜夜就是一位身处诗坛一意独行并可以立标为照的优秀诗人,她以自己的独特体验写出了许多精彩迷人的诗作。请欣赏她的短诗《生活》：     

《新诗二首》导读

《悼念一棵枫树》是诗人牛汉在“文革”期间创作的。作为一位40年代就已登上诗坛的老诗人,牛汉在“文革”中遭受到不公正的对待。但监禁和劳作并没有磨灭他的诗情,反而使他的诗作情感更浓郁,意象更感人。     

受难者的宗教式精神突围——关于朦胧诗的一种理解

众所周知，朦胧诗是70年代末80年代初以北岛、江河、杨炼等为代表，以他们各自独立而又显现出共性的艺术主张和创作实绩构成的一个“崛起的诗群”。时至今日，关于朦胧诗的争论已成为过去，而我所感兴趣的是，是什么力量促使诗人在一潭死水的现实处境中孕育出朦胧诗这一诗坛奇葩。我想除了人们通常理解的在内容上对五四启蒙思想的接续及艺术形式上对西方现代派诗歌的借鉴以外，更是他们以受难者的姿态对现有伦理生活进行艰难突围的产物。     

舒婷:用诗的语言写散文

舒婷:原名龚佩瑜。上世纪70年代末,她和北岛、顾城、梁小斌等人以迥异于前辈的诗风,在中国诗坛上掀起了一股"朦胧诗"大潮,《致橡树》是其朦胧诗代表作之一。主要著作有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》,散文集《心烟》等。     

从朦胧诗到新生代诗－“新时期文学”回叙之二

“朦胧诗”的崛起是新时期诗歌运动中最重要的事件。“朦胧诗”这一指称是观念差异的产物。由于论争的话语效果，“朦胧诗”也一度遮蔽过一些为当代诗歌复兴作为重要贡献的诗人。“朦胧诗”主力作者在“文革”中的诗作，经评论界的发掘与阐释，与新的时代构成了热烈而暖昧的历史想象关系。而实际上，在“历史新时期”因为主客体的错位，他们的诗歌写作出现了与思想界想象的时代气氛不协调的现象。80年代中期集群式崛起的“新生代”诗歌，有着比“朦胧诗”丰富得多的精神资源，新生代的诗学是生命诗学。在寻找诗歌本体的过程中，新生代诗歌群体凭借自身文化构成上的优势，并利用了开放时代提供的机遇，对新诗建构生命形式的可能性进行了全面的尝试，这场诗歌实验留下的丰富创造实绩，值得我们投身其间进行灵魂的探险。     

古典手法的传承与时代精神的超越——朦胧诗代表作家的群文阅读

朦胧诗,兴起于20世纪70年代末80年代初。它以“叛逆”的精神,打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面,为诗歌注入了新的生命力。历来对朦胧诗解读的维度很多,笔者重点选择两个方面,并借助三位知名作家来阐释朦胧诗的艺术技巧和时代主题。     

历史需要沉淀——论朦胧诗

朦胧诗是我国70年代末、80年代初发生的现代主义诗潮,它在国内外诗坛均产生颇大反响。对朦胧诗和后朦胧诗产生的时代背景,历史缘由及其美学特征,还有一些代表诗人、代表诗,以及对当时某些诗评家不确当的批评,诸如“朦胧诗表现‘小我’即‘自我’”、“朦胧诗看不懂”等,应恰当评价。朦胧诗和后朦胧诗既注意吸收古典诗和民歌的优点,又借鉴了现代诗的长处,为探索建设中国式的现代主义新诗积累了经验,使新诗的发展上了一个新台阶。