也说"自然的人化"--与汪济生君商榷

阐述实践美学的核心概念——“自然的人化”、特别是“广义自然的人化”的概念的哲学内涵,说明人征服和改造自然的历史尺度和人与自然关系的改变是美产生的根源与基础。同时,也阐明了作为自然人化的更高阶段和扬弃的人的自然化才是未来美学的主要研究对象,作为人的自然化的审美表现形态的生态美是未来美学的主要形态。     

马克思"人化自然"与海德格尔"世界"之比较

海德格尔的“世界”范畴从存在论的角度对于人的生存背景进行了深入细致的讨论。在这一范畴的统引下，海德格尔哲学中对于“存在”、“器具”、“上手性”诸概念的阐发与马克思“人化自然”范畴下对于“人”、“工具”的分析有着相当大的相似性。从这两组范畴的比较中可以看出这两种思想间相互交流沟通的可能。     

自然的人化 人化的自然

人教版六年级上册第一组课文的主题为“感受大自然”。围绕这一主题,选编了一组文质兼美的课文,其中《山中访友》《草虫的村落》是精读课文,并且这两篇课文有别于一般的描写大自然的文章,作者把大自然的一草一木,一虫一鱼,极其充分地“人化”。在自然的人化同时,也是人化的自然,从而呈现出一种自然的心境、自然的感动、自然的喜悦……     

生态劳动视域下的人化自然与自在自然及其转化

劳动实践是人类生存发展的前提,马克思主义从实践论自然观出发,从劳动主客体、劳动目的和劳动过程三个方面阐述了人在自然中的生态劳动,用辩证思维把握自在自然与人化自然之间的关系,在此基础之上,主张通过构建生态意识、生态制度、生态科学来保障人类人化自然过程中的生态性及合理性,这对于当代构建人与自然和谐相处的新型生态社会具有理论指导意义。     

马克思"人化自然"的本真含义及当代价值

"人化自然"是马克思主义理论研究中最重要的概念之一,因其对人之主体性的强调而日益受到关注.事实上,重温马克思的著作,我们发现,在这一概念被提出之时,其首先指涉的是自然相对于人的优先地位."人化自然"概念这一本真含义的解蔽,不仅不会助长生态破坏,反而对解决当下人与自然的关系问题和环境保护问题有重大的理论意义和实践意义.     

人化的自然与自然的人化——读马克思《1844年经济学哲学手稿》

马克思的著作中包含着丰富的生态思想,其中"人化的自然"是马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出的概念。"人化的自然"是马克思理想的人与自然的关系,这样的社会扬弃了资本主义的私有制关系,消除了人与自然的异化关系,实现人与自然和谐相处。因此,在生态环境日益严重的今天,马克思"人化的自然"思想为我们指明了通向生态文明的正确道路。     

自然的人化

自然界正在迅速地被人化,表现为三个方面。一是人类没有摆正自身的存在意义,无限的能力导致人类自我迷信、理性冲动,要求主宰自然,改变了自然与人的水舟关系。二是人类对于自然的改造,使地球环境病态化,导致自然系统进化的方向性改变。三是人类一面污染破坏了自然环境,一面又在努力复制自然,表现出一种令人难以理解的自相矛盾行为。我国儒道主流文化传统提倡的"天人合一"、"人合于天",既是东方的一元论哲学观点,又是人类环保的重要理念。当人类确保了自身生存权的现在,需要人类文明的反省与重新定位,以防止人类自身及其文明异化。     

"人化的自然"命题在李泽厚美学中的运用与发展

马克思在《1844年经济学——哲学手稿》中提出的关于"人化的自然"命题,在学界通常被视为是马克思关于美的本质或美的根源的论断,其实这一命题是马克思在论述物质生产实践与人的美感生成的关系问题时提出来的,因此,这个命题也成为我们理解和把握马克思美感思想的钥匙。马克思这个命题的提出是以实践为基础和前提的,实践观点是马克思美感思想的重要观点。李泽厚将"人化的自然"命题引入到纯美学研究领域,坚持用实践观点来说明和论证美感问题,是对马克思美感思想的继承、运用与重大发展。     

“人化的自然”与哲学的基本问题

“人化的自然”是合规律性与合目的性的统一。“人化的自然”产生后,物质和精神共同孕育新的精神。物质＋精神共同决定新的精神是社会存在决定社会意识理论的应有之义。这一理论对于自然科学、精神文明建设和人类社会发展都有重要意义。     

主体教育：物化与人化

主体教育已经成为“教育”的代名，主体性成了一个正向的价值判断。问题是，主体仅仅是作为认识者、实践者的人，客体是被认识和实践的对象；认识和实践（有正确与错误之分）是中性的，怎么能从这中性的东西中推出个“好”来呢？主体性仅仅是指人作为主体在对象性的活动中相对于客体所处的态势而表现出的功能特性，主体性通过主客体的相互作用才能具体表现出来。从“相互作用”中能一定推出“好”来吗？“主体教育是弘扬人的主体性的教育”是一句模糊话语，它形成一种遮蔽：凡主体教育都是好的。这话在教育中被重复地说来说去，并不能保证人…     

浅谈古典诗词"说话"的艺术

中国古典诗词中人说话讲求方式，讲求艺术，使自己的情感或心意表述的更委婉、更丰富、更含蓄、更深刻，让读者从有限中去品味无限。品味愈久，愈觉其千回百转，荡气回肠。     

中国古典抒情诗歌中的物象符号研究

文章通过比较与定性研究,认为古典抒情诗歌语言与一般语言分属不同编码系统的语言,古典抒情诗歌语言符号才是纯粹的文学符号,其中那类符形与所指结合,所指对象为物象的符号称为物象符号;它源于客观物理世界或虚拟世界,最早产生于《诗经》时代,通过想象或联想产生,通过社会的约定而具有生命力,随着社会的发展而发展变化;它是一种意象符号:呈现的是一个具体的形象,蕴含着诗人主体寓意,并与诗人主体心理之间存在对应性关系;它又是一种文化符号:从起源伊始就具有文化特征,既反映时代的文化共性,又反映不同时代的文化特征。     

论中国古典诗歌的意象美

“意象”普遍存在于世界各国诗歌中。中国古典诗歌中“意象”的独特魅力,使中国古典诗歌以其具体、形象性而著称于世。本文通过中外诗歌的对比,深入探讨中国古典诗歌中“意象”的具体直观性凝炼性、丰富性以及象征意义等特征。而这正是中国古典诗歌得以成为世界各国诗歌中一颗耀眼明珠的奥妙所在。     

Analysis of 4 English Versions of Classical Chinese Poem Guanju

Xu Yuanzhong, the famous Chinese translator, has put forward his popular theories--the Theory of Three Beauties and the Theory of Rivalry, which are held as judging standard in this essay in the analysis of four different English versions of Chinese poem Guanju. It is also pointed out that Xu Yuanzhong’s theories opens up new horizons for both translators and appreciators in the field of poem translation.     

中国古代绘画造型艺术的现代魅力

本文以原始时期的彩陶艺术及秦汉到明清时期的陵墓彩绘、文人绘画为例 ,寻求中国古代造型艺术与西方现代艺术的造型手法的相同之处 ,从而论证了中国古代造型艺术的现代魅力。主张在进行现代艺术的创作时应立足于民族艺术     

中国古典诗与乐的艺术探析二题

对中国古典诗歌与音乐联系的研究,其倾向性多为音律、平仄、歌辞等微观方面;而从它们的总体性上来看,古典诗歌与音乐的本源具有同一性,即抒情的特征及意境的审美范畴;此外,它们由于意义的模糊,还存在着互补性,并且在表现方式和结构章法上也有很多的相似之处。     

诗歌文体自由化与格律化之关系简论

梳理了中国传统诗歌史上诗歌文体的自由化和格律化运动,以及新诗运动中的自由与格律问题的产生缘起及其发展,总结了诗歌文体发展中存在着的自由化与格律化之辨证关系,并提出了诗歌的未来文体规范是格律诗体的观点。     

从元好问《论诗绝句三十首》等诗歌理论看论诗诗

中国古代诗歌十分繁荣,在发展至一定阶段之后产生了论诗诗,开创了以诗论诗的独特体式。试从论诗诗的源头谈起,探讨自杜甫《论诗六绝句》开创绝句论诗以降的论诗诗,并以元好问《论诗绝句三十首》为例,探讨论诗诗的创作、影响和局限。     

“气”与中国古典文艺美学

中国古典文艺美学与“气”有着密切的关系。其美学思想根植于“气”的哲学蕴涵。文学的本质、创作、批评以及发展由于“气”而别具特色。“气”使文学在认识和实践上都实现了自觉。     

浅谈中国古典美学中的气论

气论在中国古典美学中具有重要地位,代表了区别于西方的一种独特的思维方式。文章从天之元气、人之生气、文之气韵三个层面探讨气论所蕴含的中国传统文化天、人、文合气,回环呼应,生生不息的生命力量。