关于民族器乐教学及演奏的思考

在器乐演奏中不能以音乐感人,是许多学习器乐的学生普遍存在的问题。在教学实践中发现,学生在音高、节奏、力度、速度等方面都比较到位,但演奏出来的作品总缺乏音乐感、音乐性。究其原因,是学生未能领会乐曲所要表达的情感意境乃至更高层次的内涵。在器乐教学中如果注意和调控意境与情感对器乐教学的积极作用,便有可能使学生增强对意境的情感体验。调动学习兴趣并使内在的潜能得以发挥。     

高校民族器乐教学的改革与发展

高校民族器乐教学改革的核心价值在于弘扬民族文化,但当前我国高校民族器乐教学却存在缺乏创新的问题,表现为教学模式固化、课程设置单一、民族器乐教材过时。高校民族器乐教学改革应引进新的民族器乐教学理念、创新民族器乐教学模式、重构民族器乐课程体系、更新民族器乐教材,提高民族器乐教学质量,培养民族器乐人才,传承民族音乐文化。     

音乐教育中应重视器乐教学

多年来小学音乐教学都以教唱歌为主,学生反复地、机械地学唱,容易厌烦,缺乏生气.而器乐教学是音乐教育的重要组成部分,器乐演奏是歌声的延伸和发展.     

器乐演奏音乐感染力的培养

在器乐教学中,音乐感染力的培养一直都是极为重要的部分,只有在充分、合适的音乐感染力支持下,学生才有可能真正学好器乐。     

完善器乐教学课程体系，适应社会发展需要

器乐教学是高师音乐教育中的重要组成部分,也是大学生素质教育的一种体现。高师音乐专业器乐教学不仅是传授演奏技能和技巧,而且是为国家、为民族培养未来合格的音乐基础教育工作者。1.当前高师音乐专业器乐课教学,仍然存在脱离中小学音乐教学实际和当今社会对普通音乐教师基本要求的现象。在器乐教学上缺乏明确的教育目的和严格的教学要求。在课程设置与教学内容上,其“主修”和“选修”的问题,往往取决于学生的爱好和现有的师资条件,没有考虑将来是否能够适应普通基础音乐教育的需要。这种做法,往往导致一些“主修”器乐的学生,从入学一开…     

中小学器乐演奏的教育价值

器乐演奏是整个音乐教育的重要内容，是学生学习音乐的重要艺术实践．是器乐教学的主要形式之一。乐器技能的训练，主要是通过手指的触摸动作来完成的，其手、足、眼、口、脑等多种器官的协调活动，大大激发大脑的整体协调能力，是全脑教育的有效方式。     

浅谈班级器乐演奏之感受

器乐教学是小学音乐教学的内容之一,它是培养学生对音乐的兴趣爱好,引导学生积极参与音乐实践活动的有效途径。通过器乐教学实践活动,丰富学生的情感体验,培养审美的情趣,促进学生个性的发展。(一)培养孩子们的兴趣,树立自信心首先,我根据教材的要求,请孩子们自己选择自己喜欢吹奏的乐器,然后根据孩子们的特点,加入了许多打击乐器。比如用口琴演奏时,有的同学就用打击乐伴奏,因为这个班级接触器乐的同学非常少,所以在学习过程中会越到很多的困难。刚开始,同学们很有兴趣,但毕竟器     

器乐演奏数字化教学模式研究

器乐演奏评价体系属于艺术范畴,过于抽象和个性化的评价体系难以促进器乐教育演奏领域的科学发展。当前器乐演奏教学模式存在诸多缺陷,利用信息技术和器乐演奏教学之间交叉融合,实现器乐演奏教学模式的数字化,将有利于器乐演奏教学模式的变革、效率的提升和音乐教育的发展。器乐演奏教学模式的数字化必将对器乐的教学、研究以及技术手段的创新有显著的促进作用。     

器乐教学中的分层教学

器乐教学是音乐教学内容的有机组成部分之一,器乐教学的任务就是激发学生学习乐器的兴趣,使学生初步掌握一至两种乐器的演奏方法和技能。它是面向全体学生的,以班级授课为主要形式,以合奏为中心的教学。     

器乐演奏与素质教育

器乐演奏能促进大脑左右半球的均衡发展,促进人的智力的发展,对人们的想象力有重要的开启作用.加强对学生的音乐教育,既是素质教育的应有之意,也是促进学生素质的提高.     

高校音乐教育中《器乐辅修》课程的教改研究——以钦州学院人文学院《器乐辅修》长笛演奏课程为例

本文以钦州学院人文学院音乐与舞蹈学科的《器乐辅修》长笛演奏课程为例,结合本人的教学经验及社会艺术实践,阐述该课程对学生未来就业的帮助,分析教学现状及存在的问题,对该课程的教学改革对策研究提出个人的看法与建议,望能提高该课程的教学效率及教学成果。     

论“微格教学”在高校器乐集体课教学中的运用

高校扩招给器乐教学模式带来极大的挑战,"器乐集体课","小组课"已成为高校器乐教学的普遍模式,我们就要结合器乐集体课的特点,在器乐教学中运用和发展微格教学理论,形成"器乐微格教学"理论并加以实践。     

器乐教学有效性研究

器乐教学在音乐课程中是和演唱并行的音乐表现形式,演奏对于学生掌握音乐知识和技能是一个非常好的手段和内容,没有演奏的音乐课程是不完整的音乐课程。而许多学校在日常音乐教学活动中还以欣赏、唱歌为主,有的学校即使开展了器乐进课堂,教学也缺乏有效性。     

论电声器乐合奏课在电声器乐教学中的作用

随着现代流行音乐的发展,电声器乐合奏课这门学科也孕育而生,并且在整个电声器乐的教学中已经逐渐成为一门关键的学科。所谓电声器乐合奏,即是将流行音乐中常用的几种乐器(如电吉他、电贝司、鼓、合成器、电钢琴、萨克斯等)组合成乐队的形式在一起进行     

漫谈器乐教学

器乐的种类很多,各有其独特的音色和表现力,教师应该根据学生所学的乐器特点,教给学生基本的器乐知识与器乐演奏技巧,并根据学生各自特点的不同,因材施教。另外,为了提高学生的综合素质,有必要调整音乐文化课、基础文化课及专业技巧课之间的比重,培养学生的人文素养,为学生完美的器乐演奏奠定基础。     

漫谈器乐教学

器乐的种类很多,各有其独特的音色和表现力,教师应该根据学生所学的乐器特点,教给学生基本的器乐知识与器乐演奏技巧,并根据学生各自特点的不同,因材施教。另外,为了提高学生的综合素质,有必要调整音乐文化课、基础文化课及专业技巧课之间的比重,培养学生的人文素养,为学生完美的器乐演奏奠定基础。     

让器乐演奏的“教”与“学”回归美的本源

器乐教学是音乐教育的一种。音乐教育具有德育、智育、美育的功能,其核心是美育功能。然而如今的社会,家长将器乐学习的价值定位在学习了多少知识技能,对孩子的升学是否有益处。有不少教师,不管是出于主观原因还是客观原因,往往将学生掌握的音乐技能在比赛中得奖或以学生获取的考级证书的数量作为教学成果的评判标准。这仅仅是某种功利性的追求,偏离了美育教育的初衷。器乐演奏是一种艺术的再创造。娴熟的演奏技巧为完美演奏提供技术保证,是完成乐曲的音乐表现的技术性基础。审美情感的培养则是器乐教学的最终目的。     

从《溪山琴况》谈当今器乐教学与演奏

《溪山琴况》不仅是一部音乐美学专著, 而且还深入细致地论述了古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论。诸多学者着重研究其音乐美学思想, 而忽视其古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论的研究。如果能将《溪山琴况》中古琴演奏技术、技巧及音乐表演理论与当今器乐教学与演奏结合起来, 将对当今器乐教学与演奏起到有力的推动作用。     

高师音乐教育器乐教学刍议

器乐教学是我国高师音乐教育的重要组成部分。近几年来器乐教学成果显著,但与国外一些国家相比,国内教学水平还有很大差距。文章结合教学实践,对高师音乐教育器乐教学中课程设置、教学模式等问题进行了分析与思考。     

浅析内心听觉在器乐演奏中的重要性

本文结合作者教学实践经验,对器乐演奏中内心听觉这一心理活动进行了分析、探讨。