教学艺术内涵初探

针对目前教育界对"教学艺术"理解不完全统一的现状,本文从三个层面来理解教育技能技巧的发挥、教师知识功底是教学艺术的基础和保证;在此基础上教学的审美性、情感性与创造性的发挥与结合是教学艺术的本质特点;由于教育性是教学活动的原则要求,因而课堂上教师更应尊重学生,这是教学艺术本质意义的升华.     

“设计”与“艺术与设计”之解读

设计是一种为人造物的艺术,它在艺术与技术、再现与表现、实用和审美之间独树一帜。也就是说,设计具有不可否认的艺术性,但又与有用性不可分离,是艺术中特殊的一类。正因为如此,它的美就不同于艺术美,也不同于自然美。设计与艺术是有区别的。设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类,艺术的美是纯粹的美,不需要考虑经济性与机能性,设计美与艺术美的根本区别就在于它是＂实用物质＂,因此必须受用的限制。     

服饰图案的形成与风格设计

图案作为附丽于物品外的装饰纹样，它跟随着人类发展的脚步，能反映出时代特色及人们生活的方式。服饰图案是一种专业图案，它和服装一样有着相同的功能性和审美性。我国素有“衣冠王国”的美称。自古以来，人们都在不断地追求形式的美，因此服饰图案显得比较重要。例如：我国古代服装，无论是正式的礼服还是燕居便服，都用图案装饰着。这些图案旧时北方称“绦子”，南方称“阑干”，起初是为了使服装结实耐穿，后来发展成了一种固定形态，到了清代甚至形成了一种女服的特色———“镶滚乡彩”。在现代，我国西南少数民族仍保留着“花边”装…     

现代课堂教学设计的艺术创造性

现代课堂教学设计的艺术创造性是把审美设计理论运用于课堂教学设计当中。要确立具有审美性质、“合乎人性”的出发点，努力发掘教材中的审美意象，挖掘美学意蕴，在设计中打造启示性、召唤性强的“吁请结构”，同时要兼顾适用、经济、美观的和谐统一。     

博物馆展示设计艺术初探

展示设计具有资讯传播的直接性和对于社会文化的敏感性的特点,而博物馆历来都是永恒、继承和发展的代名词,所以博物馆的展示设计属于人的创造性的活动,属于展览设计中的一部分,而具有展览设计的共性,但同时也有其自身的属性,能够更好地体现设计的民族性、区域性及文化性,在满足人类物质生活和精神生活的同时,提高了生活的质量和品质。博物馆的展示设计艺术一般会根据其所在地的特殊性而具有其自身的规律性、文化性、地域性、时代性及特殊性,一个大型的、综合性的博物馆往往在一定程度上反映了这个城市乃至整个国家的文明状态。所以,对于博物馆的展示设计通常会有政府部门的参加,而且审核较严格,以表示里面所展览物品的权威性。     

汉字艺术的审美性与现代设计教学应用研究

汉字艺术在现代设计中的应用,对于强化现代设计的民族化色彩以及审美价值发挥着不容忽视的作用,为此,将汉字艺术设计融入现代设计教学体系当中,对于提升现代设计人才培养水平具有重要的现实意义。本文从汉字艺术的结构特点与审美特点两个层面,对汉字艺术所具有的审美性进行了分析与论述,并从汉字艺术设计教学的目标与定位以及汉字艺术设计教学体系的构建两个层面,对汉字艺术设计教学在现代设计教学中的开展策略进行了研究与探讨。     

初探高校设计艺术学科改革

高校设计艺术学科改革,应该对国内高等院校设计艺术学科现状进行分析,立足当今教育,着眼未来社会需求。在培养高层次设计人才的某些环节还需不断改进和完善的现状下,怎样使高校艺术设计专业的培养模式标准符合当今社会对人才的需求,是教育工作者还应不断探索和总结的。在当今全球多元化、经济高速发展这一背景下,怎样让当代设计人跟得上时代的步伐以满足社会的需求,值得我们教育工作者深思。     

语文教学导语设计艺术初探

语文课堂教学是一门艺术,而课堂教学过程中首要环节导语设计更是艺术中的艺术。在《教育方法与艺术全书》中有对导语相对科学的定义:"导语就是导入新课的语言,它是教师在讲授新课之前,有目的、有启发性、鼓动性、概括力、感染力的教学语言。"1可见导语是语文课堂教学不可或缺的组成部分。     

“艺术与科学国际作品展”观感

艺术与科学必须相互渗透，互相融合，艺术与科学的完美结合，将在新的人类明的时代创造出新的化类型，产生新的艺术形态和新的审美境界，艺术与科学完美结合使我们进入新的生存和存在的诗意境域。     

消费时代设计艺术的审美变革分析

在消费时代,设计艺术多元的审美特征与审美表现在不断变革中,消费是审美变革的原动力,审美内涵渐渐泛化与普及,审美意识表现为媚俗与个性化,审美形态出现了新的结合与交融,有必要进行认真梳理、理性引导,从而实现真正的设计审美.     

试论现代书帧艺术设计的审美特征

随着现代多元化文化对艺术的渗透,书籍装帧艺术设计发生了极大的变化。它在继承和发扬了传统书帧艺术外在形态的形式美的同时,从书籍的整体形态上展示了一种具有时代精神,立体、多侧面、多层次、动态的艺术审美空间。本文从以下三方面探究现代书籍装帧艺术设计的审美特征:"静中有动"以强化审美注意的效应;化单纯形态的形式美为整体形态的形式美;寻找与现代人审美心理沟通的互动焦点。     

基于中国传统艺术元素的现代包装设计

中国传统艺术元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富,具有独特的魅力,能为现代包装设计提供丰富的表现形式和图式语言。将传统艺术元素有机地融入到现代包装设计中,不仅丰富了包装设计的表现力,增添了商品的文化内涵,又以现代的设计语言传达了传统文化的魅力。     

论"工艺美术"与"艺术设计"的关系

上世纪80年代以来的20余年,是中国设计从"工艺美术"向"艺术设计"转变的重要时期,是设计观念发生转变的时期。观念的变革,使人们的"设计"思维受到冲击,因此,认识"工艺美术"与"艺术设计"之间的关系和设计观念的变化,是我们现代设计教育的需要,也是社会发展的需要。     

艺术设计的社会功能初探

作为人类精神活动和物质活动的结合体,艺术设计既能满足人们的实际功用,又能给人们精神上美的享受。这些艺术设计在维系艺术和社会的强劲关系中,起到一种举足轻重的作用,成为一个社会之凝聚力的征象。坚持"以人为本"这一理念,艺术设计在现代社会发展中就能起到调解人与自然、沟通人与社会的作用,在社会实践中创造更大的价值。     

"空白"艺术与室内设计

“空白”是一门艺术,普遍存在于各种艺术形态之中,在室内设计中也不例外。通过阐述“空白”艺术的渊源、“空白”艺术的致用、“空白”艺术的手法,展示“空白”艺术与室内设计关系,对易被人们忽视的室内设计“空白”艺术作补白。     

关于艺术设计专业“双师型”教师的思考

艺术设计学科是集科学、艺术学、市场学、生态学、应用技术为一体的、综合性的、知识密集型的学科,具有明显的科学性、实践性与实用性特征。艺术设计教学的核心在于学生实践能力的培养,以适应社会发展的需要。构建适应时代要求的实践性教学体系,已成为普通艺术院校教学改革的趋势,而"双师型"教师模式为艺术设计师资培养提供了一个新的思路。     

论婉约词的艺术审美特征

对于婉约词这一基本文学概念,本文从其艺术审美特征的四个方面加以探讨,对词体文学的艺术鉴赏与评论等产生一定的导向性,也在一定程度上,有利于提高大学生的审美能力与文学修养。     

论中国艺术设计教育的文化自觉观

目前,我国艺术设计教育处于一个迅猛发展的时期,本文就其发展过程中所面临的诸多现实问题,如从艺术设计教育对传统的继承、在现代经济体系下的适应及其文化自觉等几个方面来对其在国家和谐社会经济大发展中的关系进行一些审慎的理性思考,从而把我国当代艺术设计教育放到文化自觉观的范畴进行剖析与梳理,并对其理念,模式,内容等方面作一些可操作性的探析。     

科学理论的拓展观在现代艺术设计中的显现

艺术与科学的根本区别是科学表现理性,艺术表现情感。马克思主义科学理论拓展观在现代艺术设计中越来越彰显出它的科学要义。现代艺术设计者只有在科学理论拓展观的指导下,才能不断提高认识,创造出符合人类需要的艺术设计。     

艺术设计教育中伦理观的培养

艺术设计教育的伦理观培养需要教师在艺术设计教育中培养学生的伦理观念,在相关的理论和技法教学中使学生树立良好的职业道德、正确的价值观以及强烈的责任感,然后再通过设计实践的形式使学生巩固和贯彻这种伦理观念。