寓“情”于“理”的《牡丹亭》

长期以来,在汤显祖剧作研究中,人们对《牡丹亭》＂情＂的理解,各不相同。汤显祖在《牡丹亭》中所欲建构的实际上是一个＂合情合理＂的爱情,而非以往论者所认为的＂以情抗理＂的爱情,是一种寓＂情＂于＂理＂的爱情。从某种程度上看,即是对儒家文化传统的复归。     

宏大叙事下的奇葩——《百合花》再解读

在十七年宏大叙事的小说中,茹志鹃的《百合花》堪称别开生面。作家巧妙借助战争题材,不仅反映了解放军与人民的＂鱼水之情＂,而且包含了更多的内蕴,即深刻地揭示了战争中的人、人情和人性,谱写了一曲＂没有爱情的爱情牧歌＂。     

论《车邻》的主题

程俊英先生因＂阪有漆,隰有栗＂式的民歌习语在《国风》里多用来表示男女双方的爱情,以及＂未见君子,寺人之令＂中的＂寺人＂而断定《车邻》的主题并非＂君臣相得＂,而是与男女之情有关,并且＂反映了秦君生活和思想的一个断面＂。但经过对＂阪有漆,隰有栗＂式兴句、＂寺人＂、周代车舆制度及礼乐文化的考察,我们认为本诗的主题应是＂君臣相得＂。     

辛弃疾爱情词的比兴与寄托

辛弃疾的爱情词托儿女之情写君臣之事，在缠绵悱恻之中，露磊落不平之事，在纷繁的词作中寄托了情怀，而且手法多变，点面结合，灵活自如，挥洒不凡。     

谈洪昇《长生殿》与莎士比亚《安东尼与克莉奥佩特拉》

洪昇的《长生殿》与莎士比亚的《安东尼与克莉奥佩特拉》都描写了大人物的爱情。围绕两部作品的一条隐线便是一个＂情＂字。本篇中,我们也试图从这一＂情＂字,对《长生殿》与《安东尼与克莉奥佩特拉》进行分析。 一、情之性质：纯情与迷恋 洪昇的《长生殿》中,李杨二人的爱情是理想的、单纯的。杨贵妃没有过问政事,也没有恃宠妄为。     

如何引领学生体味古典词作中的“无言之伤”

古典诗词的＂含蓄美＂可以通过两种形式表现——＂有言＂与＂无言＂。＂有言＂侧重于＂言外之意＂的发掘。如刘勰在《文心雕龙》中提出的＂言不尽意＂;钟嵘《诗品序》中的＂文已尽而意有余＂;皎然《诗式·重意之事例》中的＂两重意以上,皆文外之旨＂;     

情而上的迷狂——评范小青的《哪年夏天在海边》

这是一个滥情的时代。这是一个无情的时代。滥情与无情就像一对难兄难弟缠绕在一起,很难分清彼此。所以,这也是一个＂情而上＂的时代。情而上不同于启蒙时代所谓＂爱情至上＂,那是一个将爱情神圣化的时代,远的如五四,近的就是八十年代了。而自打中国驶入市场经济的商业化快车道以来,爱情神话就已经坍塌了。无论生活中还是文     

劳伦斯对不同爱情观念的思考与颠覆

在探讨20世纪之前人类的爱情悲剧：神话式的自然的爱情、宗教化的纯洁的爱情和大工业时代极端＂理性＂化的爱情悲剧之后,劳伦斯认识到传统的人类自以为美好的＂爱情＂文化,实际上是制造现代人爱情悲剧的根源。所以在对传统文化厌恶、失望、愤怒中,他写下了《查泰莱夫人的情人》这部颠覆传统＂爱情＂观念的经典作品。     

论“三言”中婚姻爱情题材所体现的民主婚恋观

在＂三言＂中,婚姻和爱情题材的作品数量最多,成就和影响最大。这类作品常把＂情＂、＂欲＂放在＂礼＂、＂理＂之上,要求＂理顺人情＂,打破门户之见,反对禁欲主义,提倡个性解放,歌颂幸福爱情,倡导男女平等,尊重和维护女性尊严,否定传统的贞节观念,体现了进步的婚恋观和一定的民主思想。     

《红楼梦》的叙事模式新论——“借情言政”与“借政言情”的互化

在《红楼梦》的书写中,＂情＂与＂政＂是作品着重表述的两方面。这两方面不仅是作品书写的本体,它们之间的互动关系构成了作品的书写模式。但解读者历来侧重对＂借情言政＂模式的探讨,而忽略、乃至有意淡化＂借政言情＂模式的重要性。从《红楼梦》文本描写的内在性特征及＂作者本意＂的相关表述看,作品主要是演绎诸＂异样女子＂之＂闺情＂、＂爱情＂,可见＂借政言情＂模式对作品书写内容与叙事格局的重要性。它与＂借情言政＂的交织与变幻,从而构成《红楼梦》的双重叙事格局,为客观研读文本内涵提供了可能。     

情满边城——电影《红河》中的叙事美学分析

《红河》,是章家瑞镜头中的《边城》。影片以中越两种文化的交融地带为背景,选择一个越南的智障少女、黑帮老大,以及中国云南瑶族的世俗男子为主人公,展开了一段悲情的感情角逐：两段纠葛的亲情长跑和一段凄美的爱情之约。在这个100分钟的故事进行中,章家瑞打造了一个胶片中的诗性世界,而且完成了关于＂情＂的阐释、对失落的亲情的追寻、对纯美爱情的思考。     

试论才子佳人小说的爱情观

明末清初的才子佳人小说表现出百花齐放的状态,是当时社会颇具盛名的一种小说流派。在表达爱情观上取得了不可磨灭的贡献,歌颂自由恋爱,批评包办婚姻,强调男女之间的你情我愿。这些都无不体现出＂情＂的重要地位,体现出进步的爱情观。     

从相似性看隐喻“翻译是爱情”存在的合理性

隐喻就是以源领域和目的领域的相似性作为意义转移的基础的。爱情与翻译存在着多视角的相似性,本文仅从爱情中恋人角色与翻译中译者角色、恋人之间的磨合与译者在翻译中的适应与选择两个方面探讨爱情和翻译的相似性,从而论证隐喻＂翻译是爱情＂存在的合理性。     

试论青海“花儿”的内容及情感

本文从青海＂花儿＂的整体作品结构入手,对＂花儿＂的比兴、抒情内容进行了细致的考察、研究与分类。文章认为情是＂花儿＂的核心,是内在的最本质的东西。＂花儿＂首句多比兴,兴为主,常见的有记载神话传说、记录民俗民情、铭记历史人文和描写山川胜景四种。尾句多抒情,情的内容主要有两类：一类是表达男女爱情婚姻的,有表达男女爱情、描述男女情爱、抒发生活情志和传递生活情趣四种;另一类是描写社会情感内容的,有揭发黑暗丑恶、歌颂快乐升平和感悟人生哲理三种。     

士子与淑女的恋歌——才子佳人小说的爱情伦理

才子佳人小说讴歌士子和淑女之间的爱情,他们的爱情和世俗伦理所要求的爱情往往形成对比,具体表现在父母开明、婚姻以情为本、情与才色并举三个方面,这三个方面体现了才子佳人小说中的爱情对世俗伦理的冲击,折射出人们对理想爱情和美满婚姻的期盼.     

浅谈《聊斋志异》的重情思想

《聊斋志异》中有近百篇描写婚姻爱情的作品,蒲松龄把＂情＂抬到了极崇高的地位。这些作品所描写的两性关系,大部分是不合于礼法的,作家把这些虽不合于礼法却出于情的两性结合写得十分优美动人。蒲松龄在婚姻关系中大力推崇情,把情作为评判婚姻关系的重要标准,反映了现代性爱思想的萌芽和初步发展,显示了作者对两性关系的思索。     

改进小学作文教学模式 培养学生创新意识

学生写作,往往不是假话连篇,就是套话成堆,有真情实感的东西如凤毛麟角,更不用说创新了。其实写作就是将人们生活中的见闻和感受用文字记录在纸上。这本不是困难之事,但却被学生戏称为＂作难＂。那么怎样改变这种现状呢？有首写百灵鸟的诗写得好：＂百喉千声随意移,山花红紫树高低。始知锁向金笼听,不及林间自在啼。＂,人鸟同理,只有放开学生的手脚,使学生记生活之事、抒体验之情,才能提高写作水平,培养创新意识。我在教学过程中就此做了有益的尝试,取得了较好的教学效果。     

谈诗歌境界的组成

所谓＂意境＂或＂境界＂,就是客观和主观在审美过程中的统一,即＂形＂与＂神＂、＂情＂与＂理＂的统一;从客观方面来说,是＂形＂与＂神＂的统一;而在审美的主体方面,又是＂情＂与＂理＂的统一。在诗歌教学中,抓住＂意境＂即抓住了诗歌的灵魂。     

乡土文学的现实性传统及其流变

乡土文学是中国现代文学的重要类别,现实性是其艺术生命所在。它写乡土之事、抒乡土之情,奠定了现实性传统。它的发展与中国现代变迁紧密相连,呈现出多样形式,也曾一度偏离现实,发展式微。二十世纪末兴起的＂新乡土文学＂努力回归现实性传统,使乡土文学焕发新生。     

论池莉“不谈爱情”背后的生活爱情观

池莉小说所呈现的有关＂不谈爱情＂一直是打动读者的一大亮点,她笔下的人物在细水长流的生活中总是说出或者表现出＂不谈爱情＂的意向,仿佛爱情总是与心、婚姻相游离的。但小说中看似＂游离＂下却包含了浓郁的脉脉温情,且持久不散。为此,从池莉的几部小说出发,就几位主要男女主角在爱情的抉择上面的表现,来分析其＂不谈爱情＂背后的满是爱情存在,以期让大众明白爱情始终存在于普通生活的每分每刻。