“混血创作”与“伊犁气质”的诗性表达——论锡伯族诗人拙木豪格和他的诗

“混血创作”这一概念的当前界定比它最初发生时有了更为宽容的外延,不特指生理上的混血,凡处于两种文化背景交织状态下的创作均可纳入其中.如此理解,我们就很自然地可以把拙木豪格的创作也看作是“混血创作”,但与沃尔克特有所不同,拙木豪格在多元文化背景下的“混血创作”为我们推开的却是一扇通向尊严、和平与宽容的大门,他的诗像一枚褐色橄榄,初尝略带辛苦青涩之感,当你咀嚼再三,就会满口醇香,五味和谐遂由心生.     

夏敬观对况周颐“重、拙、大”词学理论的阐释

夏敬观是清末民初词坛上一个不可多得的词学多面手,其在词学理论上的一个重要贡献就是在<蕙风词话诠评>中,对况周颐所提出的词作理论主张作出的深刻的品鉴阐发,尤其对于况周颐<蕙风词话>中"重"、"拙"、"大"理论的阐释,更能凸显出夏敬观在词学理论上的不俗之见.     

简论书法艺术的巧与拙

巧与拙在中国传统文化中具有多重含义,而在中国古典哲学与书法艺术中的“巧”与“拙”却有着更深层的内涵.巧与拙这对矛盾,不仅体现在审美形式的妍与丑,更体现为艺术审美本质即人工雕琢的精美和自然天成的朴拙,同时体现了中国传统文化天人合一的特征.     

鉴赏主体审美实践的“入”与“出”——鉴赏教学点滴谈

鉴赏教学的中心任务是培养学生对作品文本的生命性体验、解读能力和落笔成文的运筹能力.文章结合具体教学实践,从“入”与“出”两个方面论证,同时追求鉴赏教学的提高与学生人文素质的终极指归.     

由“反身”到“正身”:现代教育的身体转向

教育作为培养人的实践活动,身体是“在场”的.但是,受身心二元论的影响,在现代教育的实践场域中身心背离,扬心抑身.为了实现现代教育中的“反身”到“正身”的转向,现代教育应该立足后现代身体理论,在教育理念、课程设置、教学方法等方面关注身体,让现代教育回归身体,恢复人类教育原有的鲜活的生命特质.     

重估20世纪末中国"现代书法运动"

20世纪末的中国“现代书法运动”是一场借“现代”与“书法”之名,行“非书法”、“后现代”之实的少数人的艺术运动,其最终的衰落是因为其具有脱离书法本体的致命弱点。     

以“奇”论书与书法审美的演变

遍观《历代书法论文选》及其《续编》,以“奇”字论书共达200多处,涵义各有不同,是书法理论中不可缺少的概念体系。因其少有单独出现,往往与其它词语结合在一起表意,所以将其相合或相对的概念进行分门别类,加以归纳和对照,可以从不同角度更清晰地把握这个概念的涵义及其在书法理论中的价值,以及它在不同审美观念的演变中的地位和作用,同时更可观照当下书法审美中时这一概念的理解和运用。     

留学生习得汉语助动词“可以”“能”“会”的难点和误区

本文从对四川大学海外教育学院16位留学生学习助动词"可以""能""会"的随机调查统计出发,吸收前人在助动词肯否是否对称、助动词语义指向及隐喻对比方面研究的成果,通过调查问卷的方式,探求留学生在学习助动词"可以""能""会"时所产生的难点以及陷入的误区.     

略论书法与现代派绘画的审美差异

现代派书家为了打破以文字识读和书写为根本的习惯性思维,对西方现代派绘画进行了生硬的嫁接.但从书画创作审美体验中的"心物"之轴来分析,书法与传统的中国诗、画相比,虽有其独特性质,仍然是点画结构与主体意的融合,即意与象、心与物的统一.而现代派绘画从再现跨越到表现,只注重意与心的一端,强调心与物的对立.这可从现代派绘画与书法发展的实践以及相互借鉴中得到验证.     

中国书法审美“韵”范畴探微

“韵”是中国古代美学体系中独特的审美范畴,“韵”作为审美范畴,从音乐、文学领域到人物品评再到艺术审美标准,其内涵伴随着时代的变迁而一直被拓宽。“韵”在书法审美范畴中代表了作品的内在精神、气质和风度,书法之“韵”有气韵、墨韵、神韵、情韵、格韵、体韵等,超越了笔墨和具象化的表达,赋予书法作品更加丰富的审美内涵。因此,对于“韵”范畴的探索仍然对当今书法审美范畴有重要启示。     

浅谈小学生书法审美能力的培养

通过章法布局,结构形体,用笔方法,墨色变化,气韵神采等传统方法,对学生进行书法审美能力培养的同时引进现代手段,充分发挥现代教学媒体的作用,坚持理论结合实际,注重积极评价,从而培养小学生的书法审美能力。     

书法中的审美价值对现代字体设计的启示

书法是中国传统文化的突出代表,是中华民族文化艺术中不可或缺的重要组成部分。书法不只是具有实用性,更主要的是具有可供欣赏的审美价值,传统书法中的虚实、留白、疏密等审美角度对现代字体设计有重要的启示作用。     

从时间观出发论“现代书法”－－兼及“现代书法”与传统书法之比较

时间是哲学研究中始终贯穿着的一个命题，对时间观的认定和体现自觉或不自觉地展示在艺术作品中，从时间角度分析，预测书法艺术在当前历史阶段中的发展取向，对传统书法和现代书法进行比较。     

仰视的风景——漫谈中小学书法审美与书法文化教育

书法是中国文化的重要组成部分,书法经典的意义又在于传承与创新。书法学是个庞大的学科体系。中小学书法练习指导中,在加强书法技法练习与指导的同时,书法审美与书法文化教育在提升书法审美境界、增强文化自觉与自信等方面发挥积极作用,并促进书法练习质量的提高。     

论武术与书法的审美共通性

武术与书法皆为我国传统文化的重要组成部分,在其发展的过程中形成了各自独立的内涵、风格和特点。但二者并非独立的文化体系,在漫长的发展过程中,它们以自然万物为素材,以古典哲学为理论依据,在美学、文艺学、伦理学、社会学等多种传统文化的共同影响下,使二者在诸多方面具有千丝万缕的联系。而在审美观上,二者的共通性表现得尤为突出。     

论书法教学中审美能力的培养

本文联系书法教学中学生写字能力较差的实际,围绕培养书法审美能力这一问题展开分析、论述,阐明了书法审美能力的培养对提高学生书写能力、书法水平所起的决定作用,并提出了教学中实施审美教育的观点和方法。     

“古代蒙学”中的“现代书法教学”范式

中国古代"蒙学",在一个漫长的过程中逐渐成熟并且发展。书学是蒙学的基础,同时也是蒙学的一个重要部分。古代蒙学是如何教书法的?又有哪些值得今天书法课堂教学借鉴的好方法?扶手润字,书法学习的第一步;临摹法帖,"似""不似"再到"相似";蒙以养正,循序渐进的"写字场"。     

平面设计中传统书法元素的审美与创意

在世界艺术中,传统书法元素在中国的设计领域是最有特色的,传统书法元素在当代平面设计中显得弥足珍贵,有着审美价值和广阔的前景.中国书法蕴含着中国文化的基本精神和丰富的民族文化积淀,从这个前提之下不断的发展传承.因此,必须从学习借鉴另外国家优秀成分的过程中在书法艺术展示形式方面开展系统的分析,让中国书法艺术在平面设计艺术领域中闪烁着灿烂的光芒.     

从理家方式谈《红楼梦》的“犯”与“避”

“犯”与“避”是小说创作中不能忽视的一个问题,很多大作家都是成功运用“犯”与“避”艺术手法的高手,这一点也被许多小说评点家注意并给予了高度评价.《红楼梦》将“犯”“避”之美发挥到了极致.它不仅做到了“犯”中求“避”,并且“避”得浑然天成.它根据每一个人物的身份、性格与人生阅历的不同,写出了她们在面对同样的问题时所表现出的不一样的状态,从而让每一次“避”都闪烁着个性光辉,这一点在理家方式的采取上表现得最为明显.