雪域高原的艺术奇葩——坛城唐卡——以密本尊坛城唐卡和时轮本尊唐卡的绘制技巧为例

独具青藏高原特色的藏传佛教绘画艺术形式——唐卡古往今来就是当地民众信奉教义、尊崇佛佗的艺术表现,而坛城唐卡更是以其分明的轮廓和造型独特的艺术表现力而引人关注。从坛城唐卡的角度对唐卡这一藏传佛教的艺术形式进行解读,并以相关实物进行例证。     

藏传佛教视阈下坛城沙画研究

作为藏传佛教最为神秘也最为精致的一种艺术形式——坛城沙画以其构图严谨、色彩丰富和制成之后付之东流的特点而富含深刻的宗教意义。通过对坛城沙画的起源、发展、成型及其制作工艺等的分析从,就其宗教色彩进行了深入探讨,并就其所蕴含的"一沙一世界"的宗教哲学做简要分析。     

藏密艺术的心理机制及其在汉地的传播

藏传佛教密宗艺术兼具宗教教化和审美愉悦双重功能,是中国美术研究的重要内容。藏密艺术的创作过程具有藏地宗教美术独特的思维逻辑和心理机制。藏密艺术在向中原"传播"、"转译"和"互动"的过程中,与中原文化和汉地艺术双向交流,经过长期的融合与重构,最终形成一种全新的具有"汉地藏式"审美特征的艺术风格,新风格的形成对中国宗教美术和民族传统文化的发展具有重要的意义。     

金上京都城祭天坛、社稷坛考究

祭天坛、社稷坛是金王朝早期都城上京会宁府留下的重要遗址和遗迹,通过对两者的考究,可以从实物方面进一步断定该段历史的诸多细节,本文从作用、祭祀文化等方面进行了考察.     

从乃甲切木石窟看庆喜藏系金刚界坛城在后藏的传播

本文从西藏日喀则地区岗巴县乃甲切木石窟金刚界坛城窟中的石胎泥塑造像、定结县琼孜乡恰姆石窟中残留的金刚界诸神背龛入手,结合现有文献对位于康马县萨玛达乡江浦寺主殿二层金刚界大日如来殿中塑像所据文本的初步判定,以探讨庆喜藏系金刚界坛城在后藏的传播。     

回鹘文藏密经典《观世音本尊修法》残卷研究

《观世音本尊修法》是一部重要的藏传密宗文献,是由噶玛噶举派黑帽系第二世活佛噶玛拔希所创作,然后,由畏兀儿学者本雅识里(Punyari)依据藏文本译入回鹘文本。吐鲁番出土的回鹘文《观世音本尊修法》残卷,有六个编号,其中五件为木刻本,一件为手抄本,对研究元代畏兀儿印刷术、噶玛噶举派的传播及其与畏兀儿的关系,具有极高的学术价值。     

安西发现密教坛场遗址

安西县城北疏勒河北岸戈壁滩上新近发现了密教坛场遗址.一般情况下,密教仪式坛场在作完佛事后并不有意保存,因此该遗址便成了极为罕见的保存至今的坛场遗址.     

电子论坛与中国的外语教学和研究

九十年代中期以来，外语教学电子论坛相继建立， 为全世界的外语教师提供了一种廉价、高效、信息量大的教学和科研工具。本文扼要介绍了世界主要的外语教学论坛，探讨了电子论坛对我国外语教学、科研和教师进修的意义，并就如何避免的问题提出了建议。     

藏密寺庙雕塑造像的形成及其表现的主要内容

藏传佛教密宗神像造型多源于原始宗教——苯教的神话传说和图腾崇拜,具有鲜明的民族地域特色。而一般佛像、观音造型受外来文化的影响较深;大都是混合风格的艺术造型。其原因是西藏独特的历史和宗教文化所致。     

坛紫菜突变体的品质性状分析

以福建省的栽培坛紫菜6、0Co-γ射线辐照的突变体为材料,分析研究了它们的蛋白质、叶绿素、藻胆蛋白、游离氨基酸含量之间的差异。分析结果表明:在相同的海况条件下,突变品系NY3显著高于当地的栽培品系GL1和LPZ;所有的突变体的叶绿素含量低于栽培坛紫菜GL1;3个突变体的总藻胆蛋白含量高于栽培坛紫菜,2个突变体的游离氨基酸含量高于栽培坛紫菜。研究结果说明坛紫菜突变体之间种质的差异是很大的,这种种质之间的差异为坛紫菜优良品种选育提供了丰富的资源。     

高师美术教育实习指导浅谈

高师美术教育实习是培养和训练美术教师的重要一环。美术课教学有其自身的学科特点 ,实习指导教师职责重大 ,对实习生的指导工作直接影响着美术教育实习的质量。因此 ,要求实习指导教师必须以身作则 ,言传身教 ;对实习生尊重信任 ,严格要求 ;在指导中突出重点 ,发挥特点。     

略论多媒体课件的设计艺术

将多媒体课件引人课堂已越来越受到教师的重视，在用多媒体课件进行的课堂教学中，课件设计的好坏是课堂教学成败的关键，而课件设计的艺术性又是是否能够吸引学生的重要因素．     

论汉译佛经对中国佛教美术的影响

佛经虽非专门的美术理论著作,但其中关于美术方面的一些实践和论述也是佛教美术的构成部分。佛经中的美术实践和论述也随着佛经翻译对本土文化产生了多方面的影响。汉译佛经主要对中古佛教美术思潮、佛教美术创作主体思想、中国佛教美术技法、中国美术理论等方面产生了重要影响。     

艺术批评的基本形态及批评模式的当代转化

从精神的自由性与独立性而言，艺术批评与艺术创作是相一致的，但其思维方式与实践形式则又是有差异的。艺术批评是以艺术作品及艺术活动为起点，通过对艺术作品及艺术活动的切实感受与体验，既而进行分析和判断，以理性思维为主并关系到结论的形成。在艺术批评实践中，因批评家认识艺术的视角、观念不同，并依据相关知识背景与理论体系及评价标准而形成不同的批评模式。艺术批评在中国当代实现模式转化的大背景主要是市场经济条件。市场经济影响下的中国当代艺术批评模式的转换与发展有三方面的体现。     

对高师院校公共美术教学的思考

为地方培养基础教育师资的高等师范院校,其公共美术教学必须改变现有教学模式,激发学生探究美术文化的兴趣,提升学生审美素养,突出美术文化学习。     

艺术设计对现代生活的作用

现代社会一方面以极快的速度发展,带来科技巨大进步,另一方面却展现给人类以前所未有的压力和陌生的生活环境。艺术设计是一种介于艺术与科技之间的新学科和职业,不仅要实现各种以肉体为对象的实用功能,而且,在这种压力和陌生的生活环境面前还应该尽量体现对人类精神进行抚慰的功能。     

矛盾的启示--普列汉诺夫政治立场和文艺批评关系简析

从1903年开始，普列汉诺夫的政治立场游移不定，但文艺批评却成果卓著。对这种政治立场和文艺批评矛盾关系的关注，给我们如下的启示：选择科学的哲学观作为开展文艺批评的理论基础，是正确开展文艺批评的前提保障；相对于政治立场选择的可变性，文艺批评思想呈现理论发展过程的稳定性；把握批评家政治立场和文艺批评的关系，要置于广阔的背景中来考察。     

唯美主义的艺术非道德化解读

[摘要]唯美主义思潮在“为艺术而艺术”的核心诗学理念的统摄之下,在艺术与道德的关系上表现出显在的艺术非道德化倾向。此文艺创作取向缘于唯美主义者对艺术自律观的坚定持守和对资产阶级伦理道德虚伪本质的深刻洞察,其不仅有助于艺术摆脱道德教化的功利束缚,而且对于人之感性生命解放颇为有益,但因其将美感经验和整个艺术活动等同起来,而沉迷于“恶之花”的唯美叙事,故又略有美化“丑恶”的反道德之嫌。     

略论摄影艺术的文化特征

摄影艺术是当代社会生活中最具有代表性的艺术形式之一.摄影是科学技术与文化艺术的综合体.摄影随着现代科学技术的发展而不断更新自身技术条件,为现代社会服务.     

文艺学知识形态中的主义之争

目前,中国文学研究中存在本质主义、反本质主义、建构主义等三种不同的文艺学知识建构方式。文艺学知识建构的本质主义体现在文艺学教材、文学批评实践等方面,文艺学知识建构的反本质主义表现在重建非经典化知识、建构文艺学知识的“日常生活审美化”等方面,文艺学知识建构的建构主义指涉文艺学知识“场域”、“关系主义”等。文艺学知识建构中多元思维应该形成一种自由和谐的关系,时刻保持自身清理,凸显当代性和社会使命感,加强文艺学知识建构的批判性反思。