对素描和色彩的再认识

素描称得上是一切绘画艺术造型的基础,是被看做进入艺术殿堂的必经之路,它所涉及的范围几乎囊括了艺术的全部领域(其中包括色彩)。素描运用其关系变现物体空间、形体、结构、光影等内容,这些内容同样也是色彩造型必须考虑和完成的,因此,要学好绘画就必须具备从素描基础上升到色彩造型的坚实功底。     

怎样做好高校美术课的素描教学

随着人们艺术审美观念的不断更新和提高,美术界对素描的理解也日趋本质和深化。在美术教学和创作上,虽说人们对素描含义的理解各有所见,但是,在素描是美术绘画和造型的基础这一点上却是无异议的。素描教学是高校艺术专业造型基础教学中的一门极重要的主课,素描教学水平的高低直接影响到学生绘画造型能力的提高和发展。本文就如何做好高校美术课素描教学问题展开探讨。     

对素描教学与素质教育如何结合的体会

<正>绘画是一种被定格的记忆。相对而言,素描是其中的重要形式之一。它渗透在各种表现形式之中,是造型的支撑元素。作为最直接的造型手段,它以简朴的形式表现客观物象和内心体验,关注对艺术本质的诉求。"素描"是研究造型基本规律的一门学科。既是创作草图、素材收集的基本手段,又是一种独立的艺术表现形式。作为造型艺术领域中最基本和最重要的基础之一,素描一般泛指用绘画工具所作的单色画。纵观艺术史,素描的魅力     

谈两种素描的侧重取向

绘画基础素描和设计素描是造型艺术和设计艺术的基础,由于专业要求不同,对两种素描形式的要求存在差异,本文就基础绘画素描与设计素描在观察、表现、理解和造型手段等方面的侧重进行论述。     

基于创新视角下提高中职生素描造型能力的研究及策略

随着社会时代的进步,美术不仅仅表示一门艺术或让人欣赏的工具,更是一种文化的传承,心灵的洗涤。而素描是美术的基础,更是一切造型的基础,对它的认识和掌握的程度直接影响到造型作品的质量。本文从基于创新视角来阐释提高中职生素描造型能力的意义、中职生素描造型能力的现状探讨以及如何提高中职生素描造型能力。     

浅谈高中美术专业的素描教学

素描是一切造型艺术的基础,是每个艺术专业的学习者必不可少的一门基础造型训练课程。由于以往对素描的认识不到位,造成素描教学的效果欠佳。为使素描教学能更大的发挥作用,目前应该对素描艺术再度审视,明确素描教学在艺术学习中的重要作用。     

浅议素描的表现和艺术处理

本文从探索素锚的表现入手，将素描造型基础与艺术表现中艺术风格和形成联系起来，对内容有形式进行了分析综合。同时，对素描的艺术方法提出了四项要求，论述了素描艺术处理结构造型的三种特征。     

强化造型训练创新思维模式—美术院校绘画专业素描教学考论

在我国美术院校的艺术教学中,素描教学一直是造型艺术学科的一个重要课题。素描是最直接的造型艺术形式,以培养学生的造型能力为宗旨,学生自觉地、创造性地学习具象绘画的艺术精髓,在艺术实践中不断加深和提高艺术审美能力和艺术表现能力,提升他们的艺术思维能力、想象力、创造力以及敏锐的观察力和准确的判断力。现代抽象素描,它依托于西方现代主义,以形式的创造力、艺术的感知力为表现标准,要求学生以素描的理念为指导,把培养艺术思维观念纳入教学范畴。现代素描丰富了写实性素描的表现理念,有着更广泛的形的美学含义,但其基础还是写实素描,只有在写实素描的基础上,让学生多方位、多角度地去思考造型和表现意识,才能使艺术思维和创造潜能得到充分发挥。     

论设计素描中的“创意造型”

各门美术与设计艺术,都需要素描的支持和垫底。素描是各类造型艺术——绘画、雕塑、建筑,包括各种实用美术的开门之旅、必修之课。本文从设计素描的内涵入手,阐述了素描设计中创意造型的表现途径,指出了设计素描中向造型要创意的方法。     

素描教学心得

素描教学是美术教育中的一个重要课题。广义上的素描,涵指一切单色的绘画;狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。美术的基础是造型,而素描是解决造型问题的最佳途径,这在艺术造型的实践中得到了完全证明,因此,素描被     

艺术设计专业的素描教学

艺术设计专业要重视素描教学。通过素描的创作手法和表现方式,能够让学生们更加深入的领悟和理解艺术设计的精髓理论,拓展艺术设计新思维,培养学生的艺术表现力,展现学生艺术个性。     

基础素描与创作--关于静物素描教学改革的思考

基础素描的教学,应重新定位,传统模式已经不能适应当今美术创作多样性、多元化的趋势。静物素描是素描教学的“入门课程”,素描教学的改革应该是从静物素描教学的改革开始,做到从重技法训练向如何提高思维能力、创作能力转变,从根本上实现基础素描教学和创作的互相衔接,从而为今后的艺术创造打下坚实的基础。并对学生观察方法、思维能力、表现手段以及自我个性的加强起促进作用。     

认识速写艺术

在众多的绘画艺术门类中,速写艺术很容易被忽视,人们对速写的认识也不够全面,认为速写就是在短时间内描绘对象的一种绘画方式。其实不然,速写本身具有自己独特的艺术特征。在艺术进入多元化时代的今天,各类绘画艺术已呈现出丰富多彩的面貌,速写艺术同样也呈现出各种新形式和新思潮,在观念、技法和内容等方面都有了新的超越。     

提高素描石膏几何体教学效果的具体要求

素描是一切造型艺术的基础,也是各类艺术专业造型能力训练的基础课程,而素描石膏几何体更是基础中的基础,是学习美术、步入艺术殿堂的第一步。本文结合多年教学实践经验,从教学、教师、学生3个方面提出了素描石膏几何体教学中的具体要求。     

素描教学思考

素描是造型艺术的基础,是从事与视觉艺术相关专业人员的必修课。本文从素描教学入手,系统阐述了素描艺术、教学任务、教学方法,深入思考素描教学过程中几个关键性问题。     

素描教学的实践与认识

素描作为造型艺术的基础，是培养造型能力的手段之一，在教学中要树立正确的学习态度和科学的观察意识，解决好构图、形、光影调子等等容易忽略的问题；同时素描又是一门独立的艺术形式，不能停留在于技巧的训练，要融入思想、观念和情感，以拓展素描的真正含义。     

民间美术与素描多维相融的思考

传统素描越来越不适应当代多元化艺术理念的需要,尤其在精神文化上显得匮乏。中国民间美术从精神特质、造型观念、形式语言等方面来看,均是素描取之不尽的源泉。素描应与民间美术相融而使精神内涵丰富起来。     

对基础素描课程教学的重新认识

根据教育科学理论和绘画艺术理论，结合大中专院校艺术（绘画）专业基础素描课程的教学改革，提出对于绘画艺术中的观察方法、艺术表现方法需要重新认识的观点，并进行初步探讨。以基础素描课程的教学任务为出发点，综合全因素素描和结构素描的重点，结合大中专院校美术系或美术专业学生的绘画功底不够扎实和艺术修养较为欠缺这一现状，在今后的基础素描课程教学过程中，要以结构素描为主，研究物象的形体、结构、解剖，结合全因素素描所强调的明暗、透视、空间、立体的教学理念，使大中专院校基础素描课程教学具有较好的理论指导。加强大中专院校美术系或美术专业学生基本技能的训练，强调确立基本素描理念，积极主动地融合全因素素描和结构素描技巧于一体，发挥各自的优势，扬长避短，为今后的基础素描课程教学的改革积累经验。