试论歌唱技巧与歌唱情感

歌唱是歌唱者用自己嗓音来表达情感的一种特殊的音乐形式,如何处理好歌唱技巧与歌唱情感之间的关系,是每一个歌唱者都要面临的现实问题.声乐作为一种俗雅共赏的表现性艺术,其存在和传播都离不开创造主体的积极参与.每一次感染人的歌唱都是一次歌唱技巧与歌唱情感的完美结合,这样的歌唱给人以美的享受和艺术的熏陶.娴熟的歌唱技能与技巧是让歌唱情感正常抒发的基础,良好的心理状态和心理素质是保证歌唱情感正常抒发的必要条件.     

歌曲演唱中的情感表达

情感是影响歌唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素,歌唱者要通过加强整体歌唱的意识,养成用心灵歌唱的习惯,使歌唱与情感表现同时进行.在演唱中通过艺术想象力创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,准确表达歌曲的情感.通过深挖词意内涵、准确体验情感基调及正确运用声乐技巧来完成一首歌曲在演唱过程中要达到情真意切的感人效果.     

例谈初中音乐歌唱教学中情感的引导

歌唱是人们情感表现的一种方式,从审美角度讲,情感的表现、情感的宣泄及交流成为歌唱中处理作品的极为重要的目标。声乐艺术情感的产生,不仅需要作曲家的用心创作,更离不开歌唱者歌唱时的情感冲动,离不开歌曲情感引起的欣赏者的激动。没有情感的歌唱不能成为歌唱,只有技巧与情感的完美结合,才能称之为艺术。对于歌唱来说,离开情感,只是一张白纸。     

试论声乐演唱中的情感表达

声乐艺术不能脱离情感,因为情感是声乐艺术的灵魂,没有情感就没有歌唱,也就没有歌唱的艺术表现.歌唱声音是在歌曲思想内涵的刺激下内心感情的一种激发,因此,演唱者即使掌握了一定的歌唱基本功与技术技巧,但如果没有情绪的激发、情感的投入,其歌声也不会令欣赏者感动.     

谈声乐教育中情感和心理的培养

歌唱情感和歌唱心理对声乐实践的作用是不可忽视的,是发挥最佳演唱水平的可靠保证.本文对歌唱情感和心理在声乐表演中的重要性进行了论述,对在声乐教学中如何把握歌唱情感进行了分析.结合教学经验,本文作者对不同心理特征的学生在歌唱心理的把握上提出了一些方法.     

谈歌唱表演艺术中思想感情的表达

歌唱是人类表现内心情感的一种手法。歌唱表演作为一门表演艺术对歌唱主体而言是演唱者内心情感、认识、需求以歌曲为载体的情感输出,对于欣赏者而言可以获得一定程度的情感和精神愉悦,也能使紧张的心理压力在一定程度上得以缓解。     

浅谈歌唱表现的内外结合

歌唱,是一种直接用音乐语言同观众交流的艺术。歌唱艺术的表现不仅需要技巧,而且需要注重情感的表达。歌者首先要具备深刻的内涵修养,并在表达中将复杂的技术性问题和思维情感有机结合,才能展现歌唱艺术的独特魅力。     

论声乐中的“情”

声乐艺术不仅是一门在舞台上展示个人歌唱技艺的表演艺术,也是演唱者通过声音对声乐作品进行情感再创造的过程.情感表达是演唱者的灵魂,因此,对作品情感的解读与想象的综合运用,日常生活中对情感生活的体验与经验积累具有重大而积极的意义.本文以审美心理学理论为指导,阐述了如何在歌唱活动中培养良好的歌唱心理状态,提高音乐修养,充分发...     

浅谈声乐中的情感表现

声乐是一门既简单又复杂的音乐表演艺术,是人们通过歌唱中的情感来表达人类思想感情的一种方式、方法。情感是声乐艺术的伟大法则,没有情感的歌唱就不是艺术,只有当声音和情感同样完美时,歌唱才能被称之为艺术。     

歌唱声音与情感的审美特征

歌唱是人们喜爱的一门艺术,这与歌唱审美是分不开的.探寻歌唱艺术的审美特征,展示歌唱艺术的独特魅力和美好感受,体现歌唱情感表现的自我创造与需求,塑造感人的歌唱艺术形象,构筑理想的艺术境界,追求震撼人心的艺术效果,对于歌唱艺术的发展具有十分重要的意义.以下内容只包括笔者对歌唱声音与情感审美特征的体会.     

浅谈学生歌唱审美能力的培养

本文对在歌唱中审美能力的构成要素及如何培养、应用方面进行了系统深入的阐述,揭示了审美在声乐演唱中的重要作用"歌唱艺术审美是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受".在歌唱审美中,歌唱者扮演着一个审美主体的角色,他既是审美者,又是美的形象的表演者,音响的创造者.歌唱者只有从歌唱声音、音乐感觉、情感表现、艺术形象等方面去领悟和体会歌唱艺术的独特魅力把所有美的审美感受倾注在歌唱之中,把美的声音与情感融为一体去揭示作品的思想内涵和情绪,才能使歌唱艺术富有生命力,并产生震撼人心的艺术效果.     

论歌唱训练中的想象与情感

想象调控和情感调控是歌唱过程中很重要的环节.要想得到优美动听的音色,歌者首先要在内心建立起这种声音的概念,要在内心的想象中准确地知道这个声音的形象.情感表现涵盖着喜、怒、哀、乐等情绪变化,是歌者根据自己的体验和对歌曲作品的理解而产生的一种外部表情,是一种高级的社会性感情,它会借助歌曲作品蕴含的情感,与想象交织在一起,支配想象去组合表象.     

浅析情感在歌唱中的运用——以歌曲《祖国,慈祥的母亲》为例

歌唱是用人声来表演歌唱的音乐形式。在演唱中,演也同样重要,而演就需要歌唱者用自己的自身经历与对作品的情感、背景理解去表达音乐作品的意境。演唱者的目标就是把自己的情感通过一首声乐作品来表达出来,从而渲染听众,使听众感受到作品的作者以及演唱者的情感。总而言之,情感与歌唱密闭可分,我们在学习声乐、歌唱的过程中,不仅需要声乐技巧的支撑,更要将自己的情感体验与歌唱结合起来,这样才能演唱出更加完美,更加具有艺术气息的声乐作品。     

刍议声乐演唱中情感的作用及表现技巧

情感是人对客观与现实态度的体验,审美情感是我们在声乐演唱中主要依靠的情感.音乐情感是人对现实音乐世界的一种特殊反应形式,也是人对音乐及相关事物的客观认识是否符合自己的音乐需要而产生的音乐心理体验.情感在声乐演唱中具有重要的地位.优秀的歌唱者既要有坚实的歌唱方法做基础,又要有丰富的情感体验和表现技巧.     

重视情感表现提高学生歌唱才能

歌唱是一种综合性的舞台艺术,教学中,要重视情感的表现,以提高学生歌唱才能。歌曲的情感基调是客观的,它需要演唱者在挖掘词义的同时掌握感情的基调,同时进行二度创作,通过演唱者自己的理解,高度概括出主题所要表现的内容,更好地为歌唱服务。     

声乐教学中情感培养的几个问题

一、要把握好声乐技巧中交融的情感因素 在演唱中，声乐技巧和情感表现是相互制约、相互依赖、缺一不可的，所以不可过分强调一种而忽视另一种。歌曲是将歌词和音乐结合起来共同完成艺术表现任务的声乐体裁，用演唱的技巧与情感的抒发来激发歌者与听者情感的艺术表现形式，唱歌者表现的情感、情绪、情境等才是歌唱的目的。其基本要求是以情带声、以声传情、声情并茂，原则是情感表达胜于技术表现，也就是说无论歌唱技巧有多高，都是在主动与主导的情感要求下发挥其功效，表达作品的情感才是最高要求与最终目的。     

浅谈中学生歌唱情感的培养策略

在声乐学习中,歌唱情感和歌唱技巧是两个重要的组成部分,在声乐的学习过程中这也是必须要提前掌握的基本知识。中学生歌唱情感的培养离不开歌唱技巧的灵活运用,两者之间的关系既相互独立又相互统一。在歌唱情感方面最有效地方式就是对演唱的作品再进行合理地创造,将作品的表达和演唱的情感结合为一体。声乐是音乐中的一大种类,而歌唱情感更是声乐的核心和灵魂,也是声乐艺术表现的一大特点。     

歌唱艺术的情感表现及其与歌唱技巧的关系

歌唱艺术的情感表现不能仅仅是个人的孤芳自赏的一种形式，它必需通过某种歌唱技巧反映出对社会负有责任的情感。     

歌唱情感的培养和建立

声乐演唱是一种表达思想、抒发情感的艺术形式,情感是演唱的灵魂和支柱,在演唱中占主导地位。深刻而又生动的表达歌曲的思想感情是歌唱表现的最终目的。我们在学习演唱技巧训练的同时,还应该加强音乐情感的培养,这样才能确切地表达歌曲的含义。     

感动听众的艺术:论歌唱情感的把握

情感是歌唱的灵魏,传情是歌唱的目标,歌唱的情感艺术表现需要娴熟的歌唱技巧作为支持,让情感表达更完美;需要丰富的想象力提供心理的支持,让情感的表达更深刻;需要把握作品的风格和情感意蕴,让情感的表达更准确;需要丰富的生活体验和深厚文化艺术修养,让情感的表达更丰富.在情感的统领下,歌唱者完美的演唱将使歌唱散发出永久的艺术魅力.