对中国民族声乐演唱风格的探究

中华民族声乐艺术历史悠久,是一种扎根于本民族土壤、散发着浓郁国土芳香与中华民族特色的声乐艺术,它的演唱风格多样,具有鲜明且特别的民族本色。身为一名中国民族声乐演员,务必先准确认识和了解及把握中国民族声乐的演唱风格。本文从演唱风格的多样化、风格的共同特性、演唱的个性三个视角出发,对我国民族声乐的演唱风格做以探讨和研究。     

民族声乐演唱风格浅探

艺术创造活动是以不重复性和不可重复性为前提的。歌唱艺术者在进行自我个性风格的确立时,大都会遇到这样一个问题:如何对待前辈或传统,如何看待他人的经验和成果。对声乐演唱者来说,所谓演唱风格即演唱者在歌曲二度艺术创作过程中,运用熟练的发声技术,把个人的情感、思维和作品的风格、思想内容结合为一个整体,完美地表现个人独特艺术个性和作品内容创造性的生理和心理过程。声乐演唱没有风格就达不到所要表现的艺术效果,体现不出艺术的独特个性,完全摒弃自我个性的声乐演唱,演唱者充其量也只能是一名歌匠,就如同工厂成批加工出来的包装盒,…     

浅谈民族声乐中的民歌演唱风格

在民族声乐中，熟练掌握民歌演唱风格是非常关键的，本文阐述了作为民歌演唱者，除了掌握娴熟的声音技巧外，更要注重民歌的民族风格化以及个性化，演唱者要尊重每首民歌的地方特色，并掌握每首民歌的创作本意来进行个性化演唱。     

美声与民族声乐演唱风格之我见

本文从两种唱法的演唱风格以及对歌唱家演唱风格的介绍，并对两种唱法进行比较分析：总结出①两种唱法的融合借鉴，可以使我们在声乐演唱中产生更加完美的歌唱效果。②美声与民族声乐之间从歌唱方法而言没有明显差异关键在于演唱风格。不同唱法之间存在着许多共性的理论，根据需要，采用跨学科的方法对某一问题进行研究。     

论民族声乐的演唱风格与音色运用

音色是指声音的感觉特性,受到区域文化的影响,不同民族间形成了独具特色的音色风格,进而影响民族声乐的演唱风格。本文采用唯物主义的辩证方法从哲学的角度分析探讨音色与民族声乐演唱风格之间的联系,并对如何有效提高音色在作品风格中的影响力做出了理论性的建议。     

探析民族声乐男高音个性化演唱风格的培养

民族声乐男高音是一种富于个性化表现的声部类型,如何从演唱风格的角度实现个性化培养是当今民族声乐男高音训练的重中之重。这不仅有利于传统声乐艺术的有效传承,而且还有利于现代民族声乐艺术体系的构建。本文分别从唱法技术、音乐风格以及综合文化修养方面探讨了民族声乐男高音个性化演唱风的培养。     

浅议八十年代我国民族声乐演唱风格的“千人千面”现象

文章通过回听二十世纪八十年代我国出版发行的民族声乐音响载体,阐述了这一时期民族声乐发展状况,重点揭示了八十年代我国民族声乐演唱风格的个性特点以及呈现出的千人千面现象。     

“花儿”演唱风格与民族声乐艺术

“花儿”在长期的演唱实践与发展过程中，形成了本民族多姿多彩、各具特色的演唱艺术。本通过对回族、撤拉族及土族“花儿”的演唱方法进行分析与研究、借鉴与发展，把不同民族的演唱风格，用科学的演唱方法融汇贯穿到演唱中，使“花儿”这一民族声乐艺术取百家之长，不断丰富和完善，逐步向多元多样化发展。     

现代民族声乐艺术特征及演唱风格探讨

现代民族声乐艺术既是对传统民族声乐的传承,同时也是在吸收了各民族音乐、文化精髓,以及西方演唱风格的基础上的一种创新发展。因此,从音乐艺术发展的角度来讲,通过对现代民族声乐艺术特征的分析,来推动民族声乐的多样性发展,对民族文化、地域文化融合有着重要意义。本文根据具体的声乐作品,对现代民族声乐艺术特征和演唱风格进行探究,以期实现对我国现代民族声乐艺术的新的探索。     

论现代民族声乐的艺术特征与演唱风格

现代民族声乐艺术继承和发扬了传统演唱艺术精髓,在此基础上借鉴并汲取西方美声唱法的歌唱理论,形成了具有科学性、民族性、艺术性的新民族歌唱艺术。我国是一个多民族的国家,因此民族声乐艺术的发展注定是多样性和多元化的。现代民族声乐艺术作品的创作大胆的出现与民间唱法融合的现象,音乐家打破音乐风格的界限各取所长,将不同风格的曲调融入更多的现代元素,使其相互交织协同发展。     

论声乐的演唱风格

演唱风格是一个充满演唱者思想情感个性和创造性的生理、心理活动过程，要求演唱者运用娴熟的发声技术，把个人的情感思维、作品的风格和思想内容紧密结合为一个整体，更加完美地表现这种“个性”与“创造性”的结合。文章从发声技术、审美、情感等表达为出发点，进一步解释了声乐艺术的本质特征，并阐明了演唱者“只有把各种歌唱技巧转化为演唱风格的把握和表达上，这样的演唱才具有其艺术价值”的理论观点。     

对民族声乐教学的思考

现如今越来越多的人选择学习民族声乐,也有更多的声乐教师投身于一线进行民族声乐的教学,想要学好声乐,对于作品充分的理解是必不可少的,所以如何去引导学生用科学的方法学习歌唱就显的尤为重要,只有教师不断积累教学经验,对每一个演唱作品进行更深入的分析,加之学生对教学的配合,才能使得教学达到预期的效果。因此笔者对声乐教学的阶段、以及教师应从哪些角度如何进行教学进行了简单的阐述,提出一些教学建议。     

声乐艺术演唱风格新感受

声乐艺术,也就是一种歌唱艺术,主要是以人声为乐器的一门音乐艺术。凡是从事这门艺术的人,都想通过科学的训练方法获得美好的声音,运用自如地通过歌声来表达音乐的思想内容。对声乐演唱形式的分类,目前社会上普遍流行着这样几种称谓:美声唱法、民族唱法、通俗唱法。对三种唱法的理解和运用,不同的爱好者、学习者有不同的看法和认识,但最终的目的是一样的,那就是通过科学方法的训练取得良好的声音效果和艺术效果。     

对中西方声乐演唱风格的探讨

声乐是一种有着深厚历史底蕴的艺术表演形式,在声乐艺术悠久的发展历程中,中西方的声乐艺术演唱形成了各自不同的艺术风格。不管是东方声乐艺术还是西方声乐艺术,都是人类文明历史上的伟大艺术成就。文章中针对中西方声乐艺术演唱风格中,审美特征以及声乐技巧方面的不同作出简单论述,以期在日后的声乐艺术的学习探索中在此理论的基础上有更大进展。     

论声乐演唱风格的形成

在人们的文化娱乐生活中,对于声乐的演唱表演是被普遍接受与喜爱的,大批的优秀的演唱者用自己的方式去形成独特的风格,让人在欣赏的过程中得到身心的满足,声乐演唱从最初的发声训练到最后身心素养的养成,这是一种风格形成的过程。     

我国现阶段民族声乐的思考和探索

我国是一个有悠久历史和为数众多的少数民族的古老文明国家,在每个民族的漫长的发展过程中都形成了自己独特的文化和艺术。这其中民族音乐是非常璀璨的一颗明珠。由于每个民族都有自己的语言和文字,其民族声乐艺术都深刻的融入了自己本民族特有的风格和特点,决定了我国民族声乐艺术的多元化。悠久的历史和时间的沉淀萃取了民族音乐的精华,促进了民族长发的发展。但是在现阶段,民族声乐的发展也存在着一些问题,民族声乐的表演者较少,民族乐曲风格单一,词曲千篇一律等问题需要引起我们的注意。民族声乐的发展既要在传统民族的文化中去发掘,又要符合新时代的大众审美要求,两者要结合起来共同促进民族声乐的发展。     

宋祖英民族演唱风格在幼儿师范声乐教学中的应用研究

幼儿师范声乐教学有其自身特点,与同类专业学校相比,在教学对象、教学目标和教学任务上都有所不同,本文通过文献资料法、调查观察法对宋祖英演唱风格进行解析,运用实践探究法到现实的课堂和实习基地进行调研,以使两者有机结合。本文结合自身的教学经历,论述宋祖英民族演唱风格的特点,并将其好地运用到幼儿师范声乐教学中。     

声乐演唱及其演唱风格的探讨

近些年,音乐艺术在我国快速的发展,声乐艺术也在随之不断的发展。现阶段,我国声乐艺术已经在传承我国传统戏剧的基础上打开了新的发展局面,呈现出百花齐放的态势,并且越来越受到人们的欢迎。