陆燕生：中国山水画

陆燕生,号静轩。1944年生,北京人。1966年毕业于中央美术学院附中,后进入中央工艺美术学院深造。北京鲁迅博物馆副研究员,中国美术家协会会员,中国博物馆协会     

浅谈中国山水画的学习

中国画作为一种特殊的文化现象它根植于深厚的民族传统文化中有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。“读万卷书,行万里路”人的一生有两位老师一个是读书再一个就是行路。对于中国山水画的学习,继承传统是基础,在此基础上更重要的是“师造化”。如此才可“立象于胸怀”“画写物外形”。     

试论中国山水画技法中的皴法

皴法是历代山水画家在“外师造化”、“中得心源”的实践中提炼出来的艺术语言形式．并在不断发展中形成了一套完整的体系,从而具有了独特的价值地位。随着时代的发展,皴法也体现出各自不同的审美特征。皴法,是表现山石结构,营造出山石阴阳向背立体空间的一种绘画技法．作为中国山水画中非常重要的形式语言,它的演变过程,既是中国山水画审美意趣的演变过程,也是中国山水画笔墨形态的演变过程．因此,对于“皴法”的探究是中国山水画一个很重要的课题。     

中国山水画形式美的典型构成形式

中国画艺术是一种“有意味形式”创作,虽是一种独立的审美价值,但是我们知道,国画作品形式的目的在于内容的丰厚。精神内涵和意境创作是一幅中国山水画作品中所表现的内容,作品的灵魂则是作品的外在形式。要想达到作品的表现目的就要有与之相对应的理想、新颖的表现形式,而不是表现内容的丰富。也正因为如此,构图的独特美感成为中国山水画形式美的构成方式,早在唐代张彦远就明确指出为“画之总要”。     

老庄思想与中国山水画发展的关系

从早期人类遗址中的洞窟绘画、岩画中可以明显看出:东西方早期绘画面貌有着惊人的相似,大自然在生产力低下、社会结构单一的早期人类社会中,留下相对简单的、表象的印记。但是,随着生产力发展和社会形态的变化,东西方文化艺术发展呈现出迥异的面貌。其中的一个较典型的例子是中     

简谈中国五代至元山水画的发展

五代至元的山水画历程,是逐步发展进步的历程,它与人类社会的发展进步一样富有新意、更有创见。但某些事物随历史的进程得到充分发展的同时总会或多或少地丢掉一些原本十分可贵的精神或品质。然而,从人类文明的整体进程来看,其发展和进步都是必然的。     

闫景阳山水画作品选

艺术造诣:闫景阳老师的山水画主题,主要是围绕着乡土之恋展开的,这些作品中渗透着浓浓的乡情,在意向符号之间,笔墨之间都洋溢着     

张伟泽的山水画

张伟泽,山东省滕州市人,1973年2月出生,1992年12入伍,现服役于武警安徽总队芜湖市支队,上尉警衔,现为中国神州书画研究院会员、芜湖市美术家协会会员、安徽省青年美术家协会     

浅论中国古典园林艺术中山水画美学思想的融入

中国的古典园林作为世界的文化遗产,有着在世界艺术之林中占有重要地位,和其他世界园林有明显的不同,它是建立在中国特有的的文化基础上的。无论是中国的四书五经,还是中国独特的东方审美哲学,都深深地影响着中国的美学思想,特别是中国的山水画的美学思想,更深深地影响着中国园林。     

中国山水画的自然环境观对现代景观设计观念的启示

现代人生活情趣已不同于古人,但现代化大都市带给人们更多的是精神上的空虚,因此很多人将更多的审美追求转向自然因素同现代设计结合的现代景观中来。中国山水画由于包含了诸多与人类精神关联的因素,因而在现代景观设计中寻求同中国山水画的关联无疑既能满足这种审美上转变,又同时与民族文化复兴的需求暗合,因而更具有普遍研究的意义。     

空山无人 水流花开——谈中国山水画意韵美

意境是山水画的灵魂,是山水画创作中特殊的心与物的结合。山水画意韵的形成,是画家集山川景象之精粹,融个人思想感情的陶铸,经过高度的艺术提炼、加工,最终达到景中有我,情景交融。画中的一笔一画,既是客观形象的表现,又是个人感情的抒发。     

刘毓椿 山水画意境感言

中国山水画经历了漫长、曲折的道路。作为民族艺术,其发展历程与中国传统文化息息相关。它是中国人独有的认识自然、社会、人生的思维方式的表现,内含"天人合一"的哲学思想。山水画的创作过程,是人的精神情感的变化过程,表现在画家的作品上,就是"意境"。山水画的意境与中国的     

龚贤山水画艺术风格探究

明末清初的山水画坛上卓有成就的画家龚贤,是“金陵八家”的代表人物之一,他的山水画具有独特的艺术风格,开创了一种新的绘画艺术形式。因此,本文将针对龚贤的山水画进行较为深入的探寻。     

王铎山水画三题

身历明清鼎革的王铎,存世绘画不多,但山水作品别具一格。经梳理可知,他创作的山水画在晚明时较少,入清之后则渐次增多。其画构图专取五代荆浩、关仝惯用的高远之法,气魄博大沉雄,间或运用唐王维、五代董源的墨法,令画面不失于单调、重复。王铎的山水画成就多来自"临古"的艺术实践,他既能从中汲取古人优长,又能不拘泥于前贤绳墨,敢于突破"形似"的羁绊,强调藉简括朴拙的笔墨表现雄强高阔的万千气象。这正是他经由"临古"之途,实践"创新"之思,得以在画坛占有一席之地的重要因素。此外,王铎笔下的山水别有幽微之义,或在排遣身仕两朝的纠结情绪之际,存有诠释林泉志向与期冀致仕的隐衷,或借思乡之情而传达出怀念故国的情绪。     

叶向阳：山水画艺术

叶向阳,原名叶富师。1946年5月出生,广东梅州人。自幼喜好丹青,6岁习字,14岁考入艺术学校学画。天津美术学院毕业。现为专业画家,中国美术家协会会员、中国国画家协会副主席、全国卫生书画协会副主席、北京湖社画会秘书长、北京客家海外联谊会书画分会副会长兼秘书长。经常参与全国性社会学术团体的学术活动,并多次担任领导及评委。     

龚贤山水画艺术风格探究

明末清初的山水画坛上卓有成就的画家龚贤,是"金陵八家"的代表人物之一,他的山水画具有独特的艺术风格,开创了一种新的绘画艺术形式。因此,本文将针对龚贤的山水画进行较为深入的探寻。