“沉郁顿挫”的风格与人格——略论老杜与“词中老杜”

“沉郁顿挫”这个词用来评杜甫诗的风格和周邦彦词之风格是恰当的。但“沉郁顿挫”在两位诗人、词人的作品中却有不同表现：一是由于人格、审美理想的不同造成杜诗在沉郁中包含更多的是对于国家与人民的忧患，而清真词的沉郁则更多的是对个人坎坷遭遇的感伤；二是杜诗的沉郁顿挫给人以警醒、深厚，清真词中的沉郁顿挫给人以失落、缠绵。由此可见，两人诗词中的沉郁顿挫之风格与人格有密切的关系，“如其人”谓之不虚。     

“沉郁顿挫”杜甫诗风格成因有谁知

杜甫诗歌的艺术风格多种多样．最具有特征性的、也是杜甫自己提出并为评论者所公认的是“沉郁顿挫”。“沉郁顿挫”是杜甫在《进（雕赋）表》中自述创作甘苦之语,他在《进（雕赋）表》中说：“臣之述作．虽不是以鼓吹六经．先鸣数子。至于沉郁顿挫,随时敏捷。而杨雄、枚皋之流,庶可跛及也。”     

论杜甫创作思想的形成及诗歌中“沉郁顿挫”的艺术风格

杜甫是唐代著名的诗人.其思想十分深刻和独到,并贯穿到诗歌创作的始终.他创作思想的形成和他一生的经历是分不开的,坎坷的生活造就了他独特的“沉郁顿挫”的诗风.其诗关注当时的国计民生,针砭时弊,充分体现了作者为国为民的侠之大者.     

周邦彦：词中老杜

周邦彦（1056—1121）,字美成,号清真居士,钱塘（今浙江杭州）人。风景旖旎、山川灵秀的水乡杭州,塑造了美成灵动,洒脱、风流的个性。     

从杜甫《登高》看其“沉郁顿挫”的诗歌风格

人教版必修第三册和新课标实验版必修3均选编了杜甫《登高》一诗,该诗典型地体现了杜甫诗歌“沉郁顿挫”的风格,始终为诗歌选家和爱好者所倚重。笔者根据个人多年的阅读与教学实践,谈谈对杜诗这一诗歌风格的粗略见解。     

从《春望》看杜甫“沉郁顿挫”的诗歌风格

苏教版八年级教材选编了杜甫《春望》一诗,该诗非常典型地体现了杜甫诗歌“沉郁顿挫”的风格,历来为唐诗选家和爱好者所看重。本文就多年的阅读与教学实践谈谈自己对这一诗歌风格的认识与体会。     

李清照之人格与风格

李清照,号易安居士,一个生活在两宋之交的伟大词作家,她目睹了南、北宋的变迁和动荡,也深受其苦,南渡前后就像一条分水岭把她的前后生活划分如此清晰似水。生活上突变,让她饱尝人间五味,而这一切都深深影响着她的创作,她的词也以她南渡人生的这条轨迹为界分为前后两期。她在创作上,生动地展现了自己的生命历程和情感历程。     

庄子的人格与风格

根据《庄子》外篇、杂篇的材料，探讨庄子的人格与风格：穷，却不讳穷，却有气慨；凛然正直，并与自然为伍，与天为友；忘怀势力，追求自由，视宦途为畏途。庄子风格的主要特色是任真，摆落一切人世的羁束任真而行，却无不与天合，无不与道合，作到毫发无遗憾，成为天地间的至美。     

沉郁顿挫，悲怆深沉：论杜甫、元结的诗序

杜甫、元结是盛唐与中唐之交的两位重要诗人,他们的诗序与诗歌记录了安史之乱前,后的历史真实,成为著名的史诗。杜甫诗序是沉郁顿挫的心灵浩叹,而元结的诗序则是悲怆深沉的时代哀歌。     

风格与人格--闻一多与徐志摩诗歌创作比较

作品的风格取决于作家的性情特征。而性情特点是由作家本人的经历决定的。闻一多与徐志摩的不同性情形成了他们迥异的诗风。闻一多的雄浑沉劲的诗风与徐志摩的轻柔曼妙的诗风共同辉耀在20世纪20年代中国的诗坛上。     

近体诗语法的个性特征与教学

近体诗和古体诗的语法大同小异,笔将“异”总结为语序错位,词语省略,复句紧缩,词语活用,组词灵活等五个方面,这五个方面常常妨碍我们正确地阅读和欣赏近体诗,因此,研究它并进而掌握它确有必要。对于此方面的数学以及令人如何写近体诗的问题,笔也提出了一些建议。     

论诗、赋、叙事文学在清真词中的渗透及其意义

周邦彦作为宋词一大家,在词史上有重要地位。他身上鲜明体现了宋代士人文化教养全面、尚新变好探索的特点。文中论述诗、赋、叙事文学在周词中的渗透:从引诗入词、用诗法入词、援用诗的抒情方式并形成浑成词境来谈诗的渗透,从结构上用赋法、重铺陈、同义词汇的组合、中心意象群谈赋的渗透,从叙事诸要素齐备谈叙事文学的渗透;简评这些渗透的多方面意义。     

南渡诗人周紫芝诗风探析

周紫芝的诗在南渡诗坛别立小宗。他的《竹坡诗话》探讨了前哲诗人的创作经验和创作规律,既喜谈格律与句法,又推崇清新自然的诗歌风格,他清醒地看到江西诗派后学偏重于形式技巧的弊病,也一针见血地揭示了北宋中后期诗坛上偏于从形式上学陶渊明平淡之风的片面性。对于诗坛之俗弊可谓摆落世故,取教前修而覃思独往,提出自然与雕饰高度统一的诗学主张。所以他反对机械的模拟之风和浅俗的平淡之论,倡导境真语新、文质并重的作诗宗旨;并且提出力求锤炼之极而造平淡的诗风,以“熔化”之功作为达到这一审美宗旨的途径。     

从历代词评论秦、周词中凸现的"本色"特征

何为词的“本色”,是有宋以来词作者及词论家无法逾越的一个文体评判标准问题。自五代始,词被定为艳科的传统确立以来,虽经晏殊、柳永、欧阳修以至苏轼等人对词体词境进行开拓扩大,力图使词摆脱“艳科”,然而综观宋代词作,词的婉媚特色依然盛行,豪放风格的词亦呈方兴未艾之势。因此以何种标准为“本色”遂成为有宋乃至以后词评界一个颇具争议的论题。秦现、周邦彦的词被认为是宋代最具“本色“特征的作品,因此,本文以二人词作为文本范例,以历代词评为线索,深入探讨“本色”的含义。     

玄学与陶渊明的田园诗——陶渊明诗歌风格探源

陶渊明,在中国古典文学史上有着重要的地位,其田园诗影响深远。为世人耳熟能详的诗句“采菊东篱下,悠然见南山”不仅表现了诗人平静悠闲、自由自在的目标追求和生活情趣,同时也道出了诗人返朴守真、任性自然的哲理,陶渊明在平淡中饱含着炽热思想感情和浓郁生活气息的诗歌风格,应该说和老、庄哲学是一脉相承的,陶渊明的田园诗深深烙下了东汉“玄学”的印记,形成了朴素自然的特点,创造出一种“静穆”的美学境界。     

论周恩来的风格和领导艺术

周恩来的风格和领导艺术，内容广博精深，现仅就作个方面论述：①照顾多数，不可跑得太前，也不可落在运动后面；②团结各种力量，和同盟者一道干；③要使群众不感觉我们是在领导；④照顾全局，通透运筹；⑤抓住中心，推动全盘；⑥审时度势，通权达变；⑦协调矛盾，求同存异；⑧原则坚定，策略灵活。周恩来高尚风格和杰出的领导艺术，是中华民族优秀传统文化和西方先进思想相结合的结晶，是党和国家宝贵的精神财富，内涵十分丰富，有待深入研究。认真学习、研究和应用周恩来的领导艺术，将更快更好地推进我国各项事业向前发展。     

周邦彦羁旅行役词的艺术

周邦彦的羁旅行役词，既有对先前词人词艺的传承，又自有艺术的创新：把羁旅行役词与相思别离交织，与咏物相结合，与怀古相融；不仅情景交融，而且熔写景、抒情与叙事于一炉，采用点染勾勒、时空交错的手法，使词作曲折回环，腾挪跌宕。周将羁旅行役词推上艺术峰巅，使之成为词史上羁旅行役词的关键词人和集大成作家。     

柳永、周邦彦以叙事为骨的抒情方式

柳永和周邦彦词具有共同的以叙事为骨的抒情方式,这种方式不同于传统小令的隐喻比兴,也不同于姜夔、吴文英的意象化抒情方式。以叙事为骨的抒情方式的实质是把空间化的诗歌艺术转变成具有时间性的叙事艺术,是从时间性的角度追求艺术和生活之间的相似和贴近,是一种写真重形似以求在细节的忠实中把握诗意和情感表达的审美倾向。这种写真重形似的审美倾向是北宋后期整个社会的美学追求。它既是对即将到来的叙事文学主潮的的呼唤与预言,更是对传统诗歌抒情手法的继承与发扬。     

宗白华小诗创作风格与诗美观念初探

作为20世纪的初中国新诗运动的“殿军”，宗白华的小诗意象新颖，风格独标，其中活跃着自然生命的感悟，宇宙万象的体会，既有理智的清醒与深邃，也有情绪的纯真与感动，传达了诗人的人生立场与生命情怀，而以明激的理性引领创作实践，是宗白华较一般新诗诗人优越的地方，他关于“形”“质”不分的新诗艺术意境创构理论，以及对于诗人人格的修养要求，体现了辩证的艺术精神，对中国新诗运动的发展产生了得要影响。     

生命的凸现与审美的缺失--谈诗歌中"口语化"写作倾向

口语化写作在诗歌研究领域是个受到广泛关注的话题.在当下诗歌创作越来越边缘化的状态下,对诗歌的外在形式与内在本质的完美表现是值得探寻的.本文以当代诗歌流派的主要创作为参照点,着重从"口语化写作"方面深入探讨其中的优点与缺失.