浅谈在高校声乐教学中学生主动性的培养

随着我国社会对高校培养人才的要求与目标的不断提升,普通高校艺术教育事业逐步得到重视与发展。近年来,普通高校声乐教学以其自身的学科特点和优势成为普通高校音乐艺术教学内容的一部分。本文旨在以高校声乐教学中"以学生为本"的目标出发,探究高师声乐教学中学生主动性的培养问题。     

高校声乐教学中学生主动性的培养

随着社会经济的不断深入发展,国家已经开始提高对高校培养人才的要求与目标,近期普通高校艺术教育事业开始得到一定的重视,近年来普通高校声乐教学是作为普通高校音乐艺术教学内容的最基础的一部分。从始至终,培养学生音乐的技巧与技能必须以声乐教学实践为主,在声乐教学过程中目前依旧是以教师为主体,虽然也强调学生积极性,但还没能调动学生主动思考,从而达不到声乐教学的初衷。     

普通高校公共艺术课程中声乐鉴赏课的教学实践探讨

音乐欣赏课是我国普通高校音乐教育的重要课程,其中声乐鉴赏作为音乐欣赏的重要环节在普通高校音乐教学过程中还存在诸多问题.文章对如何正确认识声乐鉴赏课在普通高校公共艺术教育课程中的审美价值作了阐述,并客观分析了目前普通高校声乐鉴赏课的教学状况,提出了一些思考.     

水可载舟亦可覆舟--谈声乐演唱与钢琴伴奏的关系

声乐演唱离不开伴奏。钢琴伴奏是声乐演唱的主要伴奏形式之一，是水与船的关系。互相依托。但在普通高校音乐专业的声乐观摩、考试中，钢琴伴奏的艺术质量强差人意，透过声乐钢琴伴奏艺术质量较差的现象，我们应看到普通高校音乐专业在教学机制、教学内容、教师配备、师资水平等方面存在的不足，并应在上述方面有所加强和改善，使学生得到完善的艺术教育。     

普通高校声乐教学的困境与消解

普通高校声乐课程是音乐专业的基础课程,对提高学生的艺术素养、促进学生全面发展有着重要意义。但当前高校声乐教学中存在着教学观念陈旧、教学内容不合理、教学特色不明显等诸多问题．严重影响了声乐教学的健康发展。为此,应通过创新声乐教学模式、优化声乐教师队伍、调整声乐课程设置等多种方式,推进普通高校声乐教学改革。     

普通高校声乐教育中的问题及解决办法

在课程教育改革政策推进下,普通高校专业化教育逐渐向综合化、素质化教育层面转变.声乐教育专业的开设为教育多元化的实现提供了基础保障,依托艺术情操的培养,营造培养复合型人才的环境,加大高校教育与社会市场之间的对接度.基于此,以声乐教育在高校开展中的重要性为切入点,分析目前普通高校声乐教育中存在的问题,并探究相关解决策略.     

浅谈普通高校声乐表演专业舞台实践的重要性

对于普通高校声乐表演的学生而言,舞台实践太重要了。它不仅可以锻炼学生在舞台演唱中的心理素质,提高学生的歌唱技能,也是学生自我成长及检验声乐艺术成果的途径之一。但从目前普通高校实践平台来看,给学生提供有效的舞台实践机会比较少,因此导致学生在课堂唱的再好,一登台实践便不自觉紧张、怯场,无法将自己正常水平发挥出来。因此,舞台实践对普通高校声乐表演专业演唱有着重要的意义。     

歌唱审美艺术与综合性大学的声乐教育要论

高校的声乐课与中小学的音乐课不同,不是针对每一个学生的音乐普及教育.而是为满足大学生中声乐爱好者不同层次需求的提高性的继续教育.声乐教学的目标是使大学生具备较高的声乐审美能力.声乐教学不但要使参加学习者的歌唱欲望得到满足,而且要用科学的歌唱方法、艺术审美观念给予引导,使其能够以健康的歌唱表达自己、体验艺术之美.普通高校声乐教育应特别注重音乐教育的实践性、直接参与性和自身感悟性.     

怀特海的三阶段论在普通高校声乐公选课教学中的探讨

随着教育改革的深入,音乐教育提到了普通高校通识教育的重要位置,而声乐公选课作为音乐教育不可缺少的一部分成为普通高校通识教育的重要组成。但声乐课传统的教育模式在公选课中无法实现有效教学,不能满足现代教育理念的需要,给普通高校从事声乐教育工作者提出新的课题。面对如此冲突,文章将通过对怀特海三阶段论与普通高校声乐公选课特点进行详细分析,并通过奥尔夫音乐教育理论进行论证,探讨出更适合该门课程的教育模式。     

浅析普通高校公共声乐教育课程的构建与实施

随着时代的发展,普通高校的艺术教育任务逐渐演变成为以素质教育为主,深化课程改革的核心,以此来更新教育观念,改革教学内容和方法,将学生的声乐基础知识打牢,注重学生爱国精神的培养,在此基础上,提高学生的创新精神与实践操作能力。将审美能力与自身存在的潜能一并发挥出来,为培养全面型人才作为教学的主要目标。根据声乐课程的主要特点,转变教学观念,改革课程设计,加速素质教育的步伐。     

微格教学引入普通高校音乐教育实习的探索 ——以声乐专业学生为例

本文主要通过研究声乐专业学生在教育实习中存在的不足,探索在普通高校声乐教学过程中,如何有效应用微格教学来解决这一系列问题.     

多样实施高中声乐教育，引领学生步入艺术殿堂

近年来,高中声乐教育作为学校音乐教育的一个重要组成部分,越来越引起人们的关注。而声乐教学又作为声乐教育的重要实施手段,对中学生的声乐教育乃至音乐素质教育起着非常重要的作用。声乐艺术作为音乐教育内容中的重要组成部分,与器乐艺术共同建立了音乐艺术的殿堂。因此,在高中音乐教学过程中,教师可以借助声乐教育的实施引领学生步入艺术殿堂,并借助声乐艺术知识的学习和作品的欣赏带领学生徜徉在音乐艺术的海洋当中,进而帮助学生实现音乐知识的掌握、声乐能力的提升和音乐综合素养的完善。     

新时期声乐艺术的发展对高校音乐的教育启示

我国的声乐艺术因其发展历史久远而形成了独特而完整的音乐文化,并且在新时期下我国的声乐艺术也得到了空前绝后的发展。因此,新时期声乐艺术的发展将对高校的音乐教育起着指导作用,我国高校应逐渐建立规范的声乐教育体系和教育方式,通过对学生进行声乐艺术教育,使学生具备良好的音乐审美能力,因此,高校要抓住新时期声乐艺术的发展前景来完善自身的音乐教育制度。     

关于当前我国高校艺术教育问题探讨

艺术是一个国家得以振兴及民族素质得以提高的关键,艺术教育是培养高级人文素质和科技素质人才的途径之一,普通高校艺术教育是提高学生智慧和创造力的有力手段。本文就我国普通高校艺术教育所存在的问题进行分析,提出了对发展我国普通高校艺术教育的建议。     

普通高校中国民族声乐教学新模式探究

中国民族声乐最早源于中国戏曲、民歌等传统音乐形式,而后借鉴西方声乐艺术的科学唱法逐步发展成为一种符合中国人民审美、独具中国特色的声乐艺术。本文分析了当前普通高校中国民族声乐教学层面存在的不足,针对此,提出了"整体性"声乐教学模式。并提出了包含科学规范的演唱方法、循序渐进的作品选取思路、综合艺术修养的培育、各要素协调统一的声乐训练的"整体性"声乐教学范式。同时,对"整体性"背景下的"差异化"教育进行论证。     

普通高校音乐教育实践的回顾和展望

近年来,伴随经济、社会、文化、生活水平的空前提高,我国普通高校的音乐艺术教育得到了蓬勃发展。表现在客体上,一大批具有较高音乐素质的学生以艺术特长生或普通学生的身份进入普通高校就读,这大大改善了普通高校音乐艺术教育的对象结构,为培养和增强学生音乐艺术的实践能力、     

当代高校艺术教育的研究与对策

一、普通高校艺术教育现状分析 回顾改革开放以来我国普通高校的艺术教育工作,可以看到一条认识不断提高、改革不断深化、管理体制不断规范化、运行机制不断制度化的发展轨迹。各地教育行政部门和普通高校针对艺术教育存在的薄弱环节,从开展艺术社团活动、活跃学生文化生活八手,到开设艺术专题讲座和艺术类选修课,探索建立学校艺术教育管理体制,引进、配备公共艺术课师资,做了大量基础性的工作,普通高校艺术教育薄弱环节的状况有所改变。各地普通高校采取了许多有效的措施,创造了许多可贵的经验,起到了良好的导向作用和指导作用,使普通高校的艺术教育工作沿着健康的轨道向前推进。     

动向

部委教育部决定开展普通高校艺术教育现状调研为了解普通高校公共艺术教育的现状,推进高校艺术教育,提高学生的审美修养和人文素质,促进其全面发展,教育部决定开展普通高校艺术教育现状通讯调研。根据教育部通知,调研内容包括:1.公共艺术教育教学管理的情况;2.公共     

“舞蹈艺术教育”在普通高校中的重要作用

上世纪八十年代中期,在国务院《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》颁布之后,普通高校的舞蹈艺术教育作为素质教育的一部分便如雨后春笋般迅速地发展起来,成为我国普通高校艺术教育事业的一道独特、亮丽的风景线。它不但可以大力推进艺术教育;培养学生良好的体型和审美情趣;增强学生的体质;陶冶当代大学生的情操。而且可以对学生健康、愉快地成长起到重要作用。因此舞蹈艺术教育在普通高校中的教育也就尤为重要了。本文通过作者在普通高校的教学体验,从舞蹈艺术教育在普通高校的开展可以改善当代大学生的形体;进行审美教育;欣赏愉悦;陶冶情操;增强他们的体质这几个方面谈谈个人的看法。     

学生多元演唱能力培养视角下的院校声乐教学——评《多元文化语境下的声乐教学改革探究》

声乐教学是院校音乐学科教育中不可缺少的重要组成部分,随着人们对声乐艺术认知的深入,声乐教学对专业人才的培养也备受社会公众的关注。近年来,音乐艺术不断向多元方向发展,人们对于音乐艺术的审美也趋向于多元,这对院校声乐教育教学在专业人才培养方面也提出了更高的要求,不仅要求学生具备多元演唱能力,也要求学生具备更多个性特征以及创意创新性思维,来促进我国声乐艺术的不断发展。