中国电视剧发展五十年

中国电视剧的发展走过了一条曲折的道路。经过极左路线束缚下20年的徘徊,在新时期30年里实现了空前的腾飞。成为世界第一电视剧生产大国和播出大国。其中,历史剧更是繁荣发达,创作了一些经典之作,反映了当代中国比较宽松的人文环境和中国人不断扩大的思想空间。《宫廷画师郎世宁》不仅是1980年以来流行于中国的“郎世宁现象”的集中反映,也是综合反映当代中国政治、经济和文艺变革和发展的电视剧．是改革开放以来中国全方位发展的一个缩影．     

"蜗居"成了热词

在房价飞涨的2009年．一部描写“房奴”的电视剧《蜗居》猛然走红。该剧以都市“房奴”话题为切人点．讲述年轻夫妇为买一套房子而经历的故事．展现了都市人面临诱惑时作出的不同选择。尽管观众热议声中不乏褒贬．但有一点是一致的．那就是这部电视剧逼真地反映了现实生活：中国年轻人何时能拥有一套属于自己的“蜗居”？     

中美热播电视剧叙事策略分析

荧屏之上,电视剧始终精彩纷呈、最受观众追捧,无论中国还是大洋彼岸的美国,电视剧都是荧屏上最璀璨的花朵,然而并不是每部电视剧都能够获得观众们的认可,因此便诞生了“热播剧”这一名词来概括被人们争相观看的优秀电视剧,随着传播渠道的拓宽,美国热播剧也进入中国观众的视野,并受到大量中国观众的追捧,那么,中美热播剧又有什么样的异同呢？本文从叙事策略上对这个问题进行了分析。     

女性诗篇唯美谱就--李少红电视剧初探

从李少红执导的《雷雨》、《大明宫词》、《橘子红了》三部电视剧，我们可以看出，她的电视剧创作走着一条不同于当下电视剧创作的较为独特的道路。她把女性视角和唯美追求内在地统一于自我的艺术建构之中，利用唯美的影视语言谱写女性的诗篇。李少红的“艺术电视”给中国当下电视剧创作带来了强烈冲击。     

双峰并峙异彩纷呈--大陆电视剧创作成熟期回顾

1990年《渴望》的出现标志着大陆电视剧创作步入了成熟期。此后，大陆电视剧创作就呈现出了主旋律和通俗电视剧双峰并峙、异彩纷呈的共同繁荣的创作格局。这期间，主旋律电视剧共有改革、历史、军旅、反腐四大热门题材交相辉映，通俗电视剧则以古装、言情、公安、家庭和情景喜剧五大类型剧吸引着观众。     

浅探国产儿童电视剧现状及发展——以《家有儿女》和《快乐星球》为研究案例

儿童电视剧是儿童娱乐和接受教育的主要方式之一,儿童剧的创作也应从"儿童本位"出发.分析<家有儿女>和<快乐星球>这两部深受孩子们喜爱的儿童电视剧,从中可以了解到我国儿童观众的收视习惯、收视特征、影响因素、收视评价等,进而探索我国儿童电视剧的创作特点和发展趋势.     

2000年国产电视剧类型评析

在竞争日愈激烈的电视剧市场 ,只有那些思想上有“亮点”,艺术上有“特点”,最终市场上有“卖点”的作品才会得到观众的认同。 2 0 0 0年的都市言情剧、历史古装剧、军事题材剧、平民题材剧、刑侦反腐剧、青春偶像剧等六种类型电视剧各有特点和风格 ,尽管各种类型都有一些不尽人意之处 ,但毕竟有一批佳作问世 ,是电视剧取得较大进步的一年     

超越与坚守--从《大长今》看历史题材电视剧的柳暗花明

在中国历史题材电视剧陷入新困惑的时候,韩国历史剧《大长今》的热播,给中国的电视剧市场和中国电视剧创作者一针清醒剂,藐视也罢、漠视也罢,都不能回避和掩盖中国电视剧创作的问题———超越与坚守。在哲学上,“超越”与“坚守”是矛盾的辩证统一,“超越”是事物结构的根本改变,是质的变化;“坚守”是事物结构的维护,是对客观规律的尊重。在美学上,“超越”是开放的张扬、是超脱之美;坚守是坚定的自我、是静观之美。在艺术创作上,“超越”是对固有模式的突破,对崭新形式的探索;“坚守”是对创作规律的尊重,对艺术个性的坚持。而今天,《大长今》无论是艺术形式的创新、历史意识的超越、文化观念的秉持都给我们提供了一份借鉴和思考:超越创作模式,坚守艺术个性;超越历史苍白,坚守艺术真实;超越狭隘意识,坚守文化灵魂。     

试论电视剧的改编艺术

电视剧的改编应以观念为最终的目的。艺术形式的转换导致了受者主体的差异,观众的艺术审美心理,决定了电视剧改编的取向,改编者应对之准确把握并积极回应,呼吁观念的主动参与再创作,在满足观众审美需要的同时提升其审美能力。改编的结构应符合观念的审美层次,具有独特的艺术性,并留有空白形成张力。     

Special Talk Of A.N.JELL

面对另一部高收视的电视剧《IRIS》的压力， A.N.JELL的老大张根爽的回应却充满自信：“也许男性观众会更关注《IRIS》，但我觉得女性观众应该都会看我们的《原来是美男啊》吧？啊哈哈。”     

军事题材电视剧传播的社会文化心理探析

新世纪以来军事题材电视剧受到广大观众的欢迎和好评。原因有多方面的,从社会文化心理的角度看,主要体现在三个方面:一是军事题材电视剧唤起了观众的英雄情结;二是军事题材电视剧作满足了本土观众看故事的愿望,情节曲折、人物生动是故事好看的保障;三是明星效应亦属于形式方面的好看元素。     

2012年中国电视剧主要创作类型分析

2012年中国电视剧创作类型主要有为十八大献礼的主旋律剧,抒写民族家族情的史诗剧,关注青年与职业的现实剧,重塑英雄与传奇的年代剧,热潮后需冷思的宫斗剧。这五种电视剧类型在2012年中国荧屏上占据了高收视率和收视份额,也引发了社会舆论关注,更突出体现了当前电视剧紧密贴合时代生活、富有中国特色的创作理念和播映特点。     

康洪雷军事题材电视剧的新突破

康洪雷导演坚持着一年一部戏的精品路线,陆续执导了《激情燃烧的岁月》、《青衣》、《有泪尽情流》、《民工》、《一针见血》、《士兵突击》、《末路天堂》、《我的团长我的团》、《奠基者》等多部电视剧,其中以军事题材电视剧的创作成就为最高。     

你是我沿途的风景 TVB春季挡大牌关键词

随着春季档的到来，TVB的演员们进入了一年中最忙碌的日子，他们忙着拍戏、他们忙着代言、他们忙着为喜爱他们的观众送上一部部叫好又叫座的电视剧。     

从文学文本到电视剧文本——中韩电视剧剧本文学性之比较

文学性,是电视剧创作的基础。中国有着悠久而灿烂的文字文明与文学成就,与韩国电视剧比较,中国电视剧的创作具有较强的文学性特征。而韩国电视剧剧本创作是从属于电视剧生产工业的一个环节,主要功能是设定故事框架。韩国“边写边拍”的制作模式使优秀编剧的核心作用及其影响力贯彻整个电视剧制作过程始终。通过对中韩两国电视剧剧本创作的比较,可以为电视剧产业的发展提供有益的借鉴。     

浅谈差异性弹性分组教学

“有个女孩名叫婉君”，那是琼瑶阿姨一部电视剧主题曲中的一句歌词。     

电视剧艺术生产主体：在“孤立”到“集体”的路上

为了创作出独刨性艺术作品,艺术家必须获得超越视角以洞察世界,久而久之。渐渐形成某种“孤立”的境界。中国电视剧艺术生产主体是由制片人、编剧、导演、演员等艺术家按照一定形式结构的集体。如此,电视剧艺术家被抛掷在一条“孤立”到“集体”的路上。在不同的体制和机制下,曾形成“编剧中心制”、“导演中心制”、“制片人中心制”、“明星中心制”等等组织形式,无论以谁为中心,其实质无非要确立一个“孤立”的中心。其实,艺术生产的“孤立”与“集体”并不矛盾,在“孤立”到“集体”的路上,个体应既是“孤立”的,又是“集体”的,“孤立”中有“碰撞”,“碰撞”后再“孤立”。形成一种多元结构的“集体主体性”。     

中国早期少儿电视剧的创作与理论批评

中国少儿电视剧是中国电视业的产物,在其诞生之初即受到党和政府的高度重视,承担起教育少年儿童的重要作用。早期的中国少儿电视剧创作很丰富,但与之相关的理论批评却相对滞后,在整个20世纪60-70年代均未出现。1978年中国改革开放之后,中国电视业再一次焕发出勃勃生机,中国少儿电视剧创作迎来了第二个创作高潮期,同时,中国少儿电视剧理论批评也伴随着创作开始出现,因此中国少儿电视剧理论批评史的出发点要设置在80年代之后。     

普通劳动者理应成为电视剧的主角

指出了当下普通劳动正在淡出电视剧的现实、并分析了其中的原因，着重从劳动在艺创作中的重要地位、坚持“二为”方向和实践“三个代表”、电视剧自身发展等三个方面阐述了普通劳动理应成为电视剧主角的理由。     

那些惹砖拍的“剧二代”

从2009年开始,电视荧幕上的各种翻拍剧就层出不穷,到2010年,甚至有数据显示翻拍剧已经占据了中国电视剧市场的半壁江山。尽管每一部翻拍剧都能引起媒体的关注,网友的热评,但几乎没有一部能赢得观众的好口碑,网友们送了这些翻拍剧一个时髦的名字剧二代,还有一堆戏谑的板砖。