浅谈音乐审美体验中的"双基"渗透

在音乐新课程标准的执行过程中，“双基”教学仍然是学生学好音乐，形成技能的前提．因此，教师要哥巴“双基”教学渗透在音乐审美体验中，使学生在感知、体验、衷观、享受音乐美的过程中得到“双基”训练．     

浅议“音乐审美”与音乐教学的关系

音乐课堂中的问题千千万、万万千,除了教师自身的音乐专业素养不强、专业水平不够所造成的问题之外,归根结底,其他的问题基本是由于对音乐学科的本质属性、核心价值不甚了了造成的,如音乐教学总是寻找音乐之外的非音乐信息,音乐课变成辅德、益智、健体的工具,教师肢解音乐、讲解概念,进行单纯枯燥的技能训练等。这是一个音乐教育观念     

音乐审美的引导与体验

本文从音乐音响基本要素的审美特征出发,结合课堂教学,分别从音高、速度、力度、音色这四方面引导学生体验、感受音乐,从而使其潜移默化地发现音乐的美妙。     

音乐教学中丰富学生审美体验的策略研究

该论文从音乐教育的哲学观点入手,结合音乐学科的特点,从三个方面理论联系实际的切入课题研究。从音乐教育内容的审美因素入手,丰富学生审美体验;从教学理念方法的审美原则入手,增强学生审美体验;从教学环境的审美特点入手,提高学生审美体验。     

让生命“在场”:音乐审美体验的诉求

当下,音乐教育更加注重人的发展,然而在音乐审美活动中尚存在着学生生命缺场的现象:有教师片面地将学生的认知当作审美,将实践当作体验。学生音乐审美体验应是有生命在场的交流、内化、感悟、提升的过程。为此,教师应当唤醒、激活学生生命,并带领学生超越生命。     

浅析音乐教学中的音乐审美体验

本文通过音乐教学中对音乐审美的体验,明确音乐审美体验在课堂教学中的重要性,而教学方法的运用是实现音乐审美体验的重要条件。     

音乐审美教育的情感体验谈

国家教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准》明确规定“以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情感和健全的人格。音乐教学应该是师生共同的体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。”     

全面引导 探索“高层次”的音乐审美体验

审美体验是一个复杂的、循序渐进的动态活动过程,是审美主体对审美对象所产生的一种具有内省性及反思性的由浅人深的多层次进程。通过听觉、视觉、触觉等直接感知事物的形式和结构而获得的感官愉悦是处于生理层面上的审美体验。     

音乐课堂三步曲——激发兴趣，引导参与，培养审美体验

审美是音乐教育的核心，这是《音乐课程标准》的基本理念。音乐教育是一种审美的教育，它的最大特征是通过音乐活动来调动人的兴趣．打动人的情感，让人在愉快的情绪中得到教育。只有激发学生对学习音乐的兴趣．注重引导学生自主参与，才能让学生获得对音乐美的感悟和深切体验。     

如何在音乐学习中获得审美体验

审美体验是音乐课程价值的主要体现。音乐课程把审美体验价值提到第一位,这就要求教师在实施音乐教育活动中,要充分重视音乐的审美体验这个核心,     

解读新课程标准下音乐的审美体验价值

随着音乐新课程标准的重新制定,新的音乐教材逐步进入实质性的教学实践阶段。音乐新课程标准将音乐的审美体验价值置于音乐课程价值的核心地位,其原因何在？音乐的审美价值是如何实现的？音乐的审美价值在人的整体教育中有何作用？本文试从以上角度对音乐的审美价值进行探讨和研究。     

关注音乐审美体验的共性存在

中华人民共和国教育部制订的《音乐课程标准》（实验稿）强调“以音乐审美为核心”。而在第四部分实施建议中又要求：“要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美经验，以利于激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与鉴赏音乐的经验。”这些无疑体现了音乐教育对学生个体和学生审美体验个体差异的关注与重视。     

情感体验——开启音乐大门的钥匙

作为一名音乐教师,有责任让学生了解如何去体验音乐、感受音乐,使他们的情感得到释放并引起共鸣,从而真正喜爱、理解音乐。针对这一点,在平时的音乐教学中,我是采用以下方法引导学生进行情感体验的。     

浅谈音乐艺术审美体验的背景

音乐艺术的审美体验关键决定于作为审美对象的音乐艺术作品和作为审美主体的人,这两者之间一旦发生审美碰撞与融合,其特征就显得极为复杂.     

音乐审美价值及其本质刍议

音乐作为独特的艺术部类,其本质是审美的。音乐审美价值与音乐审美属性密切相关。音乐审美属性与音乐审美作用下的功能系统相对应。音乐审美的功能是一个多义系统,它以音乐审美属性为基础。     

如何让学生体验音乐美

感动学生的,应该是音乐本身。带领学生体验音乐的美,应是音乐课堂的主要内容。要想让学生在课堂中感受到音乐的美,我认为必须做到以下三点:第一,讲解音乐创作的社会背景。音乐是声音的艺术,但是离开了对相关音乐背景的了解,美感体验就要大打折扣。对于教师来说,创设出的情景一定要生动,时间和空间必须具体,情感悬     

让音乐课堂教学在审美体验中涌动生命活力

审美体验从本质上来说是一项塑造“人”的工程,它具有唤醒、激励和整合人格的力量。新颁布的《音乐课程标准》提出了“审美体验价值”的新观点,希望通过音乐教育丰富学生的审美体验,并且在审美体验中展现学生的生命活力。审美体验的价值,是让学生在审美活动中充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补。为了使生命活力在中小学音乐课堂教学中涌动起来,实现审美体验价值,音乐课堂教学就必须要做到以下两点：     

“以音乐审美为核心”的音乐教学实践

随着我国素质教育改革的推进,原有的音乐教学形式已经不能适应学生学习的需求,教师应该积极创新教学方法,树立"以音乐审美为核心"的音乐教学理念,结合不同学生的兴趣,制定出相应的教学方案,提高学生学习音乐的主动性。通过对当前音乐审美教学中存在的问题进行分析,提出更加科学的解决措施,提高音乐教学的质量。     

加强音乐审美教育的几种手段

音乐审美教育作为美育的重要组成部分,主要是以音乐艺术为媒介,学生的审美体验与教师的理性指导相结合的实践活动.音乐审美教育是一种感性体验与理性指导相结合的教育过程,它是以一定的知识沉淀为前提的.审美是理解基础上的深刻感觉,如果缺乏理解,就难以获得深刻感觉.     

音乐欣赏时教师如何“描述音乐”

关于学生进行音乐体验，参与音乐创作时，教师应怎样引导学生，争议颇多。在传统音乐学习中教师总是过分强调对音乐的描述，喜欢包办学生的思维。笔者认为，在现代音乐教学理念中，我们教师在教学中不应一味按照自己的理解去要求学生如此诠释音乐作品，而应鼓励他们大胆去设想曲作者所要表达的作品内涵；必须调整好自己的角色，引导学生从多方面、多角度挖掘作品的深度、广度、发现美。同时通过对音乐相关内容的适度描述，使学生在音乐描述的前提下，感悟音乐形象，培养学生能听、会听、创造性听的能力。