简论钢琴与手风琴演奏技巧的异同及技能迁移

钢琴与手风琴都是按12平均律制造的乐器,它们都具有在外型与结构相近的键盘.钢琴与手风琴同属于键盘类乐器,二者存在许多相近的演奏技能.因此,在同时或先后学习两件乐器演奏时必然存在技能迁移的问题.在教学过程中,为避免手风琴学习钢琴化或钢琴学习手风琴化的现象,有目地的指导学生认识两件乐器的发声原理存在的差异及差异带来的演奏异同,方能保证两件乐器相近技能的合理迁移.切入,充分认识二者所存在的差异,在积极解决好触键方式转换同时,两件乐器许多技能可以迁移.     

美音小窍门——谈手风琴演奏技巧与音色的关系

中师学生在两年钢琴学习之后,开始学习手风琴,在两件乐器学习中的矛盾冲突带来的困惑,就两件乐器触键差异,展开一些论述,重点讲解手风琴触键。     

美音小窍门——谈手风琴演奏技巧与音色的关系

中师学生在两年钢琴学习之后，开始学习手风琴，在两件乐器学习中的矛盾冲突带来的困惑，就两件乐器触键差异，展开一些论述，重点讲解手风琴触键。     

手风琴与钢琴在触键上的差异和借鉴

钢琴和手风琴都是键盘乐器,由于它们在键盘结构、演奏技巧上有许多相似之处,掌握其中-种,对另一种的掌握无疑也会产生技能上的迁移和干扰.为此,如何对待手风琴与钢琴在演奏上的差异及其之间的相互借鉴,还有待于在教学中得到更好的解决.     

浅谈钢琴教学中手型的训练

钢琴教学的任务,在于使学生掌握必要的弹奏技能、提高音乐表达能力以及为歌曲编配伴奏的能力。钢琴是一种表现力极丰富的键盘乐器。学习钢琴这门技艺性很强的乐器,让学生从开始学,掌握初步的演奏技能,到演奏一定难度的乐曲,并用音乐抒发内心的感情,这绝不是一件轻而易举的事情。     

谈钢琴与手风琴技能的迁移与干扰

<正>《心理学》告诉我们:“已经掌握了的技能对新技能的形成发生积极的影响,促进新技能的形成,叫做技能迁移.”同时,心理学家们还指出:“过去形成的技能对于新技能的形成也有消极的影响,并阻碍新技能的形成,这种现象称为技能的干扰.”钢琴和手风琴作为文化领域里最重要的两种乐器和工具,在一般师范院校音乐系都是学生必修的重要课程.因此,这两门课无论是同时学习或是先后学习都存在着技能的积极迁移与消极干扰的问题,就此笔者根据本人多年的教学实践经验从理论上作些探讨.     

斯卡拉蒂d小调（K9）奏鸣曲分析与手风琴演奏风格

多米尼科·斯卡拉蒂在古钢琴音乐的创作和演奏技术的开拓与创新方面功勋卓著。他的奏鸣曲旋律明朗轻快、体裁丰富多变,采用固定的单乐章古二部曲式,非常适合手风琴这种歌唱性乐器演奏。本文以d小调奏鸣曲为例,通过本体分析以及对手风琴演奏风格的研究,进一步探讨手风琴演奏斯卡拉蒂奏鸣曲的技术途径和理论依据。     

略谈为歌曲编配手风琴伴奏之技巧

略谈为歌曲编配手风琴伴奏之技巧陈立伟学习演奏任何一种乐器，都必须经过这一个循序渐进的过程，随着时间和经验的积累而不断提高演奏技艺。手风琴伴奏的编配也是如此。欲掌握这项技能，也必须从简单而实用的方法入手、最简单、最常用的手风琴伴奏是带主旋律的伴奏，即右...     

中国偏远地区学习手风琴的好处及重要性分析

手风琴的诞生历史只有一百多年,从年龄上来看,它还是一件非常年轻的乐器。在我国,手风琴经历一个由传统手风琴演奏模式蜕变为自由低音演奏模式的历程,而且演奏技巧和演奏水平均得到了大幅度的提高。同时,由于手风琴演奏技巧相对较高、体积较小、采购成本相对较低,特别适合在中国偏远地区学习,对于提高学习者的音乐感觉和音乐素养而言均具有非常重要的意义。     

浅论手风琴乐感的培养

手风琴是一种演奏音乐的器具,我们学习弹奏手风琴,并不是学习手风琴这件乐器本身,而是通过它来学习音乐,借助它来表现音乐。要达到“琴乐合一”的境界,就必须培养良好的乐感。本文介绍了几点培养方式的经验之谈,以作学习探讨之用。     

我国手风琴多元化发展思考

手风琴以其优美的音色、丰富的表现力和灵活多样的演奏形式受到人们的喜爱,上世纪八十年代曾有过非常辉煌的时期,九十年代仍保持着非常好的发展势头。如今时过境迁,手风琴从教人员尴尬地发现,手风琴的整体发展趋势呈下滑状态,业余学琴人数大幅减少,这件乐器似乎缺少了应有的活力与繁荣,手风琴的发展遇到现实的困难。如何走出困境,使手风琴事业保持良性发展。作者认为,必须在作品风格、演奏形式、运用场所、乐器种类、受众群体等方面开辟中国手风琴多方位、多元化的发展道路,这样,中国手风琴事业的发展才具有更广阔的空间。     

浅谈巴扬手风琴较传统手风琴的优势

手风琴诞生至今已有一百八十多年的历史了,但较之其他乐器,仍是一件年轻的乐器。自从它诞生以来,一直历经不断的变革与发展。巴扬手风琴是在传统手风琴基础上发展起来的一种具有更加丰富表现力的乐器,是手风琴发展史上最具革命性的突破。文章对传统手风琴与巴扬手风琴从结构、演奏、音乐表现等方面进行了对比性分析研究,阐述了巴扬手风琴所特有的优势,对手风琴艺术未来的发展进行了展望。     

浅谈钢琴教学中演奏名声部音乐的训练

钢琴这件乐器,就其音乐表现力来讲完全可以代替一个管弦乐队来表现音乐。其最突出的优势在于它不仅可以表现单声部的旋律,更能够演奏各种织体复杂多变的多声部复调音乐。因此,学习钢琴就必须学会驾驭这件乐器来演奏多声部音乐作品。让学生学习演奏至少两声部,最多五声部的复调音乐作品已经成为钢琴教学中长期的重要教学任务。在教学中,如何培养学生演奏多声部音乐的能力已成为钢琴教学中的核心课题。     

浅谈手风琴基本功的训练

手风琴是一件深受大众喜爱的乐器,学习者众多。在学习手风琴演奏的过程中,演奏者首先要打好基础,注重基本功的训练,才能具备演奏音乐作品的能力。本文从手风琴基本功训练中的几个基本问题着手,包括演奏姿势、手指基本技巧、风箱演奏技巧等,对其中的技术要点进行了阐述,提出演奏者在练习的过程中要注意技术动作的规范,还要采用多种不同的练习方法,才能达到良好的基本功训练的效果,提高演奏水平。     

论高师钢琴与手风琴链接式教学优势的探索与实践

钢琴与手风琴是两种较为典型的键盘乐器,无论是在乐器构造还是在弹奏方法上都存在很多的相同之处。在音乐专业教学过程中将二者进行链接式教学存在着很多好处,同时这也可能是音乐教育进行改革之后的必然趋势。高校音乐教师应通过创新教学模式来提高音乐键盘乐器的教学质量,培养学生的综合技能。     

手风琴入门学习的几个重要问题

由于手风琴(键盘式)右手键盘部分与钢琴极为相似,许多手风琴的学习者在学习时都采用了"钢琴式"的练习方法,造成了只注重了手指弹奏而忽视了风箱的运用,只注重右手的演奏而忽略了左手演奏的重要性,本文从手风琴的发声原理、风箱运用、左手演奏及指法安排几个方面阐述了手风琴入门学习时需要注意的几个重要问题。     

论钢琴演奏歌唱性的技能培养

随着钢琴在我国的不断普及越来越多的孩子或者是成人开始学习钢琴,本文以钢琴学习中钢琴歌唱性演奏的技能培养为研究对象进行了该方面的研究。介绍了钢琴歌唱演奏的含义以及钢琴歌唱性演奏的基本的方法,包括如何掌握好良好的发音习惯,如何运用好踏板,如何对理解和分析钢琴作品,钢琴歌唱性演奏的培训的方法以及要点,如何培养钢琴演奏表现力等方面进行了介绍为我国钢琴歌唱性演奏技能的培养提供了一定的实践依据。     

演奏意识在手风琴教学中的作用及其培养措施

在学习乐器演奏的过程中,演奏意识是决定学生成才与否的重要因素。手风琴教师掌握与手风琴相关的正确演奏意识可以更好地开展教学,让学生有序地进行手风琴训练与演奏。笔者从教学实践角度出发,深入分析节奏意识、读谱意识及倾听意识在手风琴教学中的作用,以期为手风琴教学提供理论指导。     

手风琴学习过程中应解决的三个问题

在手风琴学习过程中。由于学生的音乐基础能力和演奏能力参差不齐。经常会出现这样或那样的问题。为此，笔者在教学过程中结合自己多年的演奏实践。总结了手风琴演奏中具有普遍性的三个主要问题。即风箱运用的问题、手风琴和钢琴的技巧转移问题和演奏时愈拉愈快的问题。这三个问题解决好了，就基本上达到了手风琴教学的目的。     

如何在短期内培养学生掌握手风琴演奏技巧

如何在短期内培养学生熟练掌握手风琴的基本演奏技能,这一直是我在教学中追求的目标。我清楚地知道,自己培养的学生将来应是一个合格的中学音乐教师,他们应该在教学及各种演出活动中能充分展示自己的才能。 师专手风琴教学是在学生已学了两年钢琴的基础上进行的。为让学生在第三年的手风琴学习中,学习和掌握更多的手风琴演奏技巧,首先,我尽可能收集国内外有关的手风琴教学资料、练习曲和中外名曲,作为自己教学中的参考,然后挑选适合师范特点的练习曲、乐曲进行分析比较。找出其不同的特点和共同的规律,再指导学生进行由浅入深的练习。