音乐课与学生道德教育

音乐教学含有丰富的德育内容。这些内容往往都是以爱国主义教育为中心展开的。音乐课是培养学生高尚道德情操、进行德育教育、提高学生整体素质的重要环节。学生是祖国的未来，一旨好的歌曲和一部好的音乐作品对学生的人生观价值观有着积极的、深远的影响，甚至作用于他的一生。下面就四个方面谈一谈音乐课堂的德育教育。     

歌曲演唱中咬字、吐字问题探索

一名优秀的演唱者要演唱好一首音乐作品,最基本的是要做到字正腔圆,只有这样才能准确地理解歌曲的内涵,声情并茂地驾驭作品,从而和观众、听众产生共鸣。文章就学生在演唱过程中咬字、吐字方面普遍存在的问题进行分析,并提出解决这些问题的具体方法,即归韵首尾、学习并掌握扎实的理论知识、遵循＂以说带唱、夸张说话＂的原则、朗诵歌词、演唱歌曲之前要学会分析作品和理解作品、练习普通话、多听多练好的音乐作品,从而为学生奠定良好的歌曲演唱基础。     

浅析声乐演唱中的情感处理——以歌曲《古老的歌》为例

声乐演唱中的情感处理,是声乐演唱成功与否的重要因素。因此,为了恰当地表现歌曲的内涵,正确地分析和处理歌曲情感是十分必要的。文章以歌曲《古老的歌》为例,从文化的角度分析音乐作品所蕴涵的历史积淀与时代意义,从而挖掘歌词含义,掌握歌曲的音乐风格,才能对歌曲有情感地进行处理。     

关于白茆山歌改编的几点思考

当下,白茆山歌的曲调、语言和文化方面的研究较多,但为它改编的音乐作品较为少见;白茆山歌需要改编才能继续保持旺盛的生命力,改编形式应当多样化、专业化,可以改编为歌曲、钢琴曲、合唱曲和管弦乐曲等。     

美育在音乐教学中的应用

初中音乐课教材中，音乐作品主要有中外名曲及歌曲两种。名曲歌曲都是以音乐形象来表达思想内容的。这对学生来说，就是以音乐形象引起情感体验而受到思想和审美教育。教师在音乐教学活动中，可利用教材的思想性与艺术性，针对学生学习的特点和教育需求，进行有的放矢的引导。具体做法是。     

谈歌曲配器伴奏功能在MIDI中的运用

了解歌曲配器功能,运用MIDI技术,使得编配歌曲的表现力更加丰富、动听,以完善音乐作品的艺术表现力.     

姜白石歌曲译谱问题的比较研究

姜白石歌曲译谱问题的比较研究张元庆我国南宋著名词人和音乐家姜白石，＂音节文采，并冠一时＂。姜白石的音乐作品最为珍贵的是《白石道人歌曲》四卷，别集一卷。在姜白石的词调歌曲中有自度曲十四首，依声填词三首。姜白石创作的词调歌曲以宋代俗字谱作为旁谱。它与隋唐...     

谈音乐欣赏与儿童创造能力的培养

对音乐艺术的欣赏，主要是为了培养人，培养品格健全、道德高尚的人。在欣赏一首乐曲或歌曲时，应善于引导学生把欣赏延展到相关文化，亲近艺术，喜欢艺术，热爱艺术。随着艺术视野的开阔，文化涵养的积累，学生的精神面貌会得到升华，高尚的人格素质和审美情趣也会在愉悦中形成。     

声乐教学中音乐表现力的培养

一、要求学生对声乐作品进行了解和分析 了解声乐作品，首先要了解音乐作品的创作背景，了解词曲作者的创作意图和他们所要表达的东西，只有深刻理解，才能正确表现。例如演唱《黄水谣》这首歌曲，我们应该怎样表现它才能真正达到歌曲所要表达的艺术效果呢？首先，我们要对《黄水谣》的创作背景进行了解。《黄河大合唱》写于抗日战争时期。当时冼星海从海外回国，看到国内民不聊生，深知民众的苦痛，痛感民族危亡的深重。在民族危亡的紧要关头，     

试论声乐作品艺术处理

歌曲的艺术处理是对歌曲演唱中的表达所作的设计安排。是赋予声乐作品以生命的创造性行为。它不仅是忠实地再现原作，而且还是歌唱者通过再创作，对原作予以丰富和补充，甚至超出作曲家的预想，为音乐作品增添新的光彩。     

谈谈歌曲教学中的二度创造

凡是音乐作品都存在着一个二度创造问题，因为中只有通过二度创造，才能把音乐作品传达给欣赏者，实现音乐作品的审美价值。在这里，我只想就歌曲教学中的二度创造谈谈我的一些体会。（一）二度创造的意义音乐表演即是作为第二度创造，那么它的本质意义就不仅限于对第一度创造的传达和再现，它还必须能够体现出表演者的创造。尽管音乐表演是在第一度创造的基础上进行的，但是这却并不意味着只要按照乐谱原原本本的进行表演，就能够完成音乐表演的创造使命。如果作这样的理解，就会把音乐表演变成一种毫无生气的机械显影。这类表演者充其量只…     

试论声乐歌曲演唱中的声与情

声乐歌曲演唱是一门艺术,也是表达人类情感体验的一种手段。每一位音乐家创作出的音乐作品即是音乐家的情感表达,也是其在生活中的情感体验。作为一名声乐演唱者,如果说仅仅只有华丽的演唱技巧而没有歌曲的内在灵魂,那么你的演唱只有华丽的外表,而没有真正的灵魂。而这样的演唱就如同一潭死水永远都打动不了观众。所以说在歌曲演唱中,表演者只有做到"声情并茂"的演唱歌曲,这样才能达到演唱的最高境界。     

挖掘音乐教育情感因素 促进学生健康成长

音乐是一门情感艺术，一个好的音乐作品都蕴含着丰富的思想情感。作为音乐教师，应以音乐作品为载体，在进行音乐相关知识教学的过程中，要深入挖掘音乐歌曲内在的思想情感教育因素，对学生进行情感教育，让他们在情操上受到陶冶、道德上受到影响、心灵上受到启迪、意志上受到感染。     

钢琴音乐作品中的地域文化意境研究

民族记忆潜藏在每一位中华儿女内心深处,并通过地域文化来进行展示。其中,钢琴音乐作品作为主要的表达模式之一,经过有效地结合地域文化来升华情感、提升意境。与此同时,作为西洋音乐主要组成内容之一,钢琴音乐作品发展历程久远,自身的价值较高,并且极富有研究意义。本文主要研究对象为钢琴音乐作品中的地域文化,通过提升二者的结合程度来更好地去探索其中的意境美与文化美,优化和升华高尚的民族记忆。     

通俗歌曲之“中国风”

1、通过赏析周杰伦等通俗歌手的音乐作品，解读其“中国风”歌曲的特点，分析其歌曲中“中国元素”的组成和运用。2、以通俗歌曲为切入点介绍民族音乐，引导学生去关注和学习民族音乐。激发学生对民族音乐的热情，使他们乐于去亲近去倾听民族音乐，善于去发现民族音乐的美，进而懂得去欣赏它，爱上它。     

从音乐欣赏教学谈培养学生高尚的艺术趣味

“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观赏最好作品才能培育成的。所以我只让你看最好的作品，等你在最好的作品中打下牢固的基础，你就有了用来衡量其他作品的标准”（歌德）。音乐艺术作品的鉴赏也是如此，所以我提倡学生读名作、听名曲、看名画。用中外优秀作品来丰富音乐知识，发展音乐听觉、记忆和想象力，以提高理解、鉴赏音乐的能力。通过欣赏优秀的音乐作品来培养学生高尚的艺术素养，从而给学生以美的感受和美的教育。如何在音乐欣赏教学中培养学生高尚的艺术趣味呢？     

歌曲《黄水谣》的教学重点与声乐表现

声乐艺术的特点在于运用人声来演绎音乐作品的思想内涵。对歌曲的情感表达及声乐表现作恰当的处理,就成为表现歌曲内涵及声音形象的主要手法与途径。本文就歌曲《黄水谣》从作品分析、艺术风格、演唱的技巧处理以及声乐表现等方面进行了论述,同时探讨了在教学过程中的重点难点,以期更好地诠释此曲的艺术处理与声乐表现。     

小学音乐歌曲教学中的节奏情趣化实践

本文笔者试着从音乐作品中的节奏入手,走进作曲家丰富的情感世界,挖掘其丰富内涵,探寻音乐作品的美,并进行情趣化的设计,呼唤学生的生命情趣,让学生积极参与、积极体验,为学生学习歌曲,获得完整的音乐作品形象打下基础     

《灿烂的西部》课堂实录

教学目标： 1、了解西部文化和音乐作品。 2、了解开发西部是我国的国策，初步认识西部的地理位置和人文环境。 3、欣赏表现西部的歌曲，体验音乐美并能初步分析音乐不同的风格和表现方法。     

图形谱教学培养低段学生音准能力浅探

音准问题是歌唱教学的核心,也是唱好歌曲的关键。教师可以运用图形谱教学法,在小学低段对学生进行音准教学的训练。实践中,教师要着重抓住音乐作品中的旋律、节奏与力度等要素,根据歌曲旋律起伏、节奏变化、力度张弛等音乐要素创编充满乐感的图形谱,使孩子们在直观、感性的图形谱中对歌曲的结构、情绪和旋律等特点获得比较清晰的认知,从而为他们提高音准,准确演唱和表现歌曲奠定基础。实践表明,图形谱能使学生在感性、直观的图形谱中对音乐作品的结构、情绪和旋律特点获得清晰的认知,从而为他们准确地演唱歌曲、表现歌曲奠定基础。