“苦吟”含义寻绎

"苦吟"是中晚唐时期之重要诗坛现象。对于唐人"苦吟",李嘉言先生认为有"生活苦"、"思想苦"、"态度苦"三个方面的含义。今本于唐代苦吟诗人诗中所论及相关材料,就此三点,寻绎"苦吟"之含义。     

“苦吟”含义寻绎

“苦吟”是中晚唐时期之重要诗坛现象。对于唐人“苦吟”,李嘉言先生认为有“生活苦”、“思想苦”、“态度苦”三个方面的含义。今本于唐代苦吟诗人诗中所论及相关材料,就此三点,寻绎“苦吟”之含义。     

论杜荀鹤的苦吟及其近体诗的创作特色

杜荀鹤自称“苦吟士”,但不是典型的苦吟诗人。他以“伤时”、“济物”的时事诗、政治诗而奠定了讽谕诗人的地位和影响,又以明丽清新的写景诗句而与苦吟诗派某些诗人创作的幽冷奇僻场景和哀怨凄苦情调大异其趣。《唐风集》全部是近体诗,其创作的特色是:散句多用重字叠词;对句多用数目字;对联多用流水对;对联精心写景。“杜荀鹤体”的特征是以律诗写时事,以通俗的语言炼字炼句。     

苦吟文化的形成与共时传播

晚唐时期形成的苦吟文化,是以苦吟诗人群体为中心的士庶人群通过互相效法而获得的以苦吟为主要精神内涵的艺术追求和生存方式的总和。在苦吟文化的最初形成与社会传播当中,有一些特殊的事件被人为地传播放大,起到了引导舆论推波助澜的作用。苦吟文化在晚唐社会的传播,按照传播的范围划分,主要有自我传播、人际传播与群体传播等三种类型。按照传播的内容划分,则有原诗传播、选诗摘句、模拟转写、故事演绎、人物崇拜等方面;按照传播的手段划分,则有语言传播、卷本传播、题写传播等方式。推敲符号的形成、苦吟形象的建构和时人的身份认同,成为苦吟文化传播的重要条件。     

论唐末西蜀文人群体的内敛心态与苦吟作风

唐末西蜀文人流寓巴蜀,目击时艰、遭遇苦难,具有内倾化狭深幽微的创作审美心态。唐末寓蜀文人群体,在诗歌创作的过程中自觉地继承了贾、姚诸人的"苦吟"做派,在诗歌作品的取材上日益向着内心世界开掘的方向演进,深具狭深化、琐碎化、纤细化的内敛特点,其作品艺术品貌亦相应地呈现出了诸般衰飒、萧瑟、淡泊、落寞的清冷格调。     

中、晚唐诗人苦吟现象探究

苦吟诗风在中、晚唐时期蔚然成风,社会上出现了普遍的苦吟现象.“苦吟”是指在诗歌创作中采取极度严谨认真的态度,对每个词句都反复推敲,以求能获得最好的作品.苦吟一方面成为中晚唐时期诗人艰苦创作的自我自觉追求,而另一方面也成为一种新的审美鉴赏和抒发感情的有效方法.中晚唐诗歌在经历了盛唐的辉煌之后,艺术手段朝着求奇求怪求新求变上发展,写作技巧上倾向于精工细琢,苦吟的诗风日渐显著,大量以苦吟出名的诗人不断涌现.中晚唐诗坛苦吟几乎成了一种主流的创作风气,已成为绝大部分诗人的一种精神寄托,是提高诗艺的一条必由之路.     

孟郊乐府诗论

文章通过纵向比较和横向比较,系统研究了孟郊的乐府诗歌,论证了盂郊乐府诗在中唐诗坛之历史地位,纠正了以往文学史家言中唐新乐府而无视孟郊乐府诗歌历史地位的不足。     

论孟郊乐府诗的成就

孟郊是唐代诗人中的乐府大家,这既可从他的乐府诗数量、乐府诗占其作品总数的比例及其关心新题乐府创作的程度等方面得到验证;亦可从其乐府佳篇名句对后世的影响、对乐府传统体式的革新、对陈旧乐府题材的补充、大量增加乐府诗中的议论、乐府手法对其他诗体的渗透和促使本人诗歌风格多样化等成就中看出.     

“苦吟”诗论

本文对中国文学批评史上有关“苦吟”诗派诗论的理论内涵进行了论析和探讨。中、晚唐的“苦吟”诗派的理论表述有其自身的发展轨迹和历史背景。除了社会现状和诗歌发展阶段的因素外，诗人潜在的“自苦”意识是其深层的心理依据，而这一心理依据是与中国文士的传统人格观念密切相关的。在中、晚唐“苦吟”诗人的作品中，在关于“苦吟”的诗论以及唐代诗歌创作论的演变中，这一特点都有着鲜明的体现。     

论嵇永仁的诗歌风格——以组诗《百苦吟》为例

组诗《百苦吟》是嵇永仁在牢狱中创作的,体现出诗人身陷囹圄却泰然自若的豁达态度以及对命运的思考,也凸显了其诗歌风格。他的诗歌既有白居易式的通俗易懂,又有李商隐式的含蓄内敛。     

关于歌唱状态的探讨

歌唱时的物理现象是用气,呼吸、肌肉、横膈膜对歌唱的支持;而潜意识的能量及其对歌唱的作用都是巨大的,气动态就是人的潜意识思维状态,它是音乐的最高境界。     

论焦循《孟子正义》之缺失

清代焦循的《孟子正义》,疏证赵注《孟子》,既求真务实,又广博精审,乃＂新疏家模范作品＂。但由于主客观原因,仍有门户之见、曲护赵注、繁琐重复、错疏误注之缺失。     

论无名氏的宗教情怀

无名氏有着深深的宗教情怀，他试图创立一种新信仰以融合中西宗教的精华，这种新信仰实质上是中国历代圣贤们的乌托邦理想。本文从他的宗教文化信仰和乌托邦理想以及他对死亡的理解来阐释他的宗教文化信仰。     

浅谈歌唱心理的调控与培养

在声乐演唱和教学中，人们比较重视的往往只是歌唱的各种技能技巧，而容易忽略另一个重要问题，那就是心理因素对演唱和教学所起到的作用和影响。歌唱时人的心理状态或心理素质的好坏，对其歌唱的训练和学习，对教师教学成果的优劣起着十分重要的作用。这直接影响和制约着人们的歌唱。     

论何其芳的创作心境

创作心境在艺术创作活动有着重要的作用,影响着创作过程的各个环节.何其芳是中国现代文学史上创作生涯最复杂的诗人之一.其前、后期作品的风格特征呈现出很大的不同,这种不同在很大程度上受作者心境的影响.心境成了考察何其芳作品的一个重要角度.认识和处理好心境和艺术创作之间的关系,对作家是一件非常有意义的事.     

解构与嘲讽--论张爱玲小说的创作心态

张爱玲从自己的亲身经历和内心体验出发,以独特的视角和失落者的心态,对中国传统意义上的母亲、父亲形象进行解构与嘲讽,同时用"巫女"般的恶毒"诅咒"爱情,把它解构得只剩自私、冷漠、恐惧.她用尖酸刻薄的语言淋漓尽致地挖苦、嘲讽了亲情、爱情、友情.张爱玲极其冷静而残酷地撕下了蒙在情感上面温存的面纱,让那些猥琐、畸形、变态毫无保留地晒在阳光下,同时也展示了作者对人生、人性的无奈和讽刺.     

韩孟诗派诗歌创作的构思特色

学界对韩孟诗派诗歌创作特色的研究,都主要从诗派成员的创作心理层面探究其奇崛怪异的美学追求,对其诗歌创作的构思特色则少有专论。韩孟诗派诗歌创作以矫激的情绪对抗艰难的生存状况,诗歌构思险怪奇崛,主要表现在三个方面:其一是在立意构思上有意追求奇特超常、曲折多变,其二是在句式上有意追求构辞的散文化,其三是在用辞上有意追求造语生新、奇崛险怪的效果。     

论声乐教学与演唱中歌唱心理的作用

歌唱是一种高级神经支配下歌唱机能的协调配合,是一种在心理支配下的生理运动。良好的心理状态是创造成功歌唱的前提,完善的歌唱技术是提高心理素质,增强自信的重要因素。我们应以冷静、沉着、稳定、勇敢、坚强、自信的心理取代紧张、焦虑、羞涩、腼腆、胆怯、恐惧的心理,不断地在歌唱实践中锻炼自己。     

孟郊的“硬派诗风“及其求新求异的创作心态

孟郊是中唐诗坛一位重要诗人 ,他精思苦吟 ,创作了五百多首优秀诗篇。其诗风主要形成了“硬派诗”的典型特征。在内容上 ,主要体现为力求散化 ,以文为诗 ,对山水描写怪异美的追求 ,以复古为革新等等。