“让大地成为大地”——论海德格尔的艺术拯救

海德格尔对艺术的思考出自他对存在和真理问题的关注,这种非同一般的分析视角和充分沉思使得他的艺术理论不仅深刻独到,而且还从存在论意义上与拯救技术明危机发生了深刻关联。海德格尔认为,技术本身乃至道德伦理皆不能使我们摆脱技术明种种危机,但艺术作品的本质特征“让大地成为大地”,在把事物带入敞开状态的同时,又使其保持纯然物特性,回复到自身,因而与技术从本体论意义上重新构造事物,把事物变成“持存物”绝然不同,艺术对事物具有保护的作用,可以制约技术对自然的过度开采和利用,在拯救大地和人类未来方面担当起一定重任。     

“建立世界”与“制造大地”——海德格尔的艺术本源思想新释

《艺术作品的本源》一文中,海德格尔认为艺术的本质是"存在者的真理自行设置入作品"。探究观点背后的思想根源,会发现海德格尔之意乃是托借艺术之名,叙述其存在论思想。对《艺术作品的本源》一文的讨论,自其发表之日起就从未断绝,或针对文中作品考证,或针对文中观点可能隐含思想进行推断。"百家争鸣"当然好,但是不要忘记,此《艺术作品的本源》一文的目的不在于得出一个"完美无瑕"的结论,而在于通过艺术之思帮助人类解除主客二元对立的思维枷锁,最终栖居于存在本源的近旁,叩问人生真相。     

试论传统艺术对当代平面设计的启示

本文主要从中国传统美学思想与中国传统艺术形式两个方向,来探讨在当代平面设计中如何融入中国传统艺术的精髓．在当代平面设计中准确把握传统文化底蕴和审美精神的内涵．     

王国维“境界说”与中西美学的会通

王国维诗学思想集中体现为“境界说” ,“境界说”是王国维美学思想的最高成就。其显著特点是具有二元论倾向 ,以西方近代先验美学为思想基础 ,结合中国古代诗学传统 ,是融合中西两大美学源流的产物 ,在这种融合中同时包含着两者之间的深刻差异。王国维的成功在于寻找到了这两种思潮的内在契合点 ,由此把西方美学引进中国古代诗学领域 ,从而带来了中国古典诗学思想的重大变革     

中澳本科艺术教育课程比较研究——以音乐表演本科课程为例

中国高等艺术教育面临来自科技发展、文化冲突、用人市场等各方面压力,也逐渐重视中国传统艺术内涵的融入。南京艺术学院与墨尔本大学音乐学院作为中澳两国具有代表性的音乐教育学府,在建设本国特色的高等艺术教育课程的过程中,面临相似的问题。在对人才专业技能培养方面,两所院校代表了两国在艺术人才培养理念上的差异,其课程设置均适应自身国情及社会用人需求。在本国及多元文化课程建设方面,墨尔本大学并未具备围绕本国艺术文化开展艺术课程的必要条件,但也尽可能地让学生在西方艺术培养体系的架构下,体验多元艺术文化。相比澳洲,中国的艺术教育在国家大力推广下,具有扎实的中国传统艺术理论研究支撑,但课程建设中缺乏对于中国艺术理论、美学原理、创作实践的融合。中澳两校的案例为新时代高等音乐课程建设提供了有益借鉴和启示。     

试论“美”是理念的感性显现

怎样认识黑格尔对“美”的定义?“美”的本质特征是什么?本文论述了“美是理念的感性显现”所阐明的根本内涵，以及内容与形式的完美统一，美的理念所具有的客观现实性和内在的生命力。     

中国传统艺术“再创作”途径研究——以周氏兄弟“花山岩画”创作为例

在20世纪80年代,周氏兄弟以花山岩画为原始素材的油画作品引起广西甚至全国范围内的“寻根热”,使花山岩画这一古老的文化遗产,得到再次解读和释义。周氏兄弟用现代的艺术观念去激活古老的文化精神,为中国艺术精神融入当代世界艺术提供了通道。从周氏兄弟的绘画作品切入,探究中国传统艺术与世界文化接轨的路径,为中国民族文化艺术作品“走出去”提供可行性参考。     

传统中国美学：“天人合一”的大美学

西方美学是一种更重视概念和逻辑体系的比较狭窄的＂小美学＂,其作为知识论的极端形态则是＂见科学不见人＂的一套概念的或知识的＂体系＂。而传统中国美学则是生存论意义的美学,是相对诗化的、象征的和具有＂人与天齐＂的大口径、大边界、大尺度的＂大美学＂,是真正的＂以人为本＂的美学本身,是更地道更正宗的美学。从＂人天齐一＂的人类追求自由、超越的本性来看,传统中国美学更接近＂美学＂的本质。因此,世界美学家族中的正庶秩序需要重新调整,或者至少应该做到中西方美学＂二美并尊＂和＂平等交辉＂,美学无疑应该走出＂欧洲中心论＂的狭隘观念。     

中国古典园林“虚”与“实”的自然美

中国古典园林最突出的特点,是追求一种"诗情画意"的审美境界.中国园林化景物为情思,是艺术中虚实结合的正确定义.园林将自然界的虚情与实景融合统一,使主体在有限的园林空间里,获得物我交融、飘然脱俗的意趣.     

中国艺术中的“善”

“善”作为艺术审美的哲学基础中的一部分,在中国艺术作品中时有体现。本文以艺术的技巧、内容、艺术家的人格等方面阐述“善”在艺术中的渗透,分析中国传统文化对艺术作品的影响。     

生命美学：二十世纪中国美学的制高点：《人类生命系统中的美学》读后

20世纪的中国美学经历过三大形态：认识论美学、价值美学和生命美学。生命美学从某种意义上我们可以说是20世纪中国美学的制高点，封孝伦的《人类生命系统中的美学》以自己的三重生命学说为基础，建立起一套系统的生命美学理论，是对生命美学的扎实贡献。但是，其不足在于未能正确处理好生命美学与实践美学之关系，对实践美学的独特理论价值认识不够。     

丰子恺艺术审美理论的生成背景及来源

在20世纪中国美学的研究中,丰子恺一直以艺术家的身份居于其中,但随着学术理论的深入研究,其艺术审美理论逐渐浮出水面,得到越来越多学者的重视。从丰子恺艺术审美理论的特点出发对其审美理论的生成背景及来源进行探讨,可以确立丰子恺艺术审美理论的研究意义和其20世纪中国美学史上真正的地位。     

中国少数民族美学论阈分析

中国少数民族美学是一门交叉学科,与民族学、人类学、社会学、民俗学等诸多学科均有密切的关系。然而,无论是从理论层面,还是从历史层面来讲,要总结、归纳中国少数民族美学的体系性特征都有一定的局限性,相反从民俗审美的层面来研究、探讨、总结、归纳中国少数民族美学既具有科学意义,又有现实意义,这一点对建构中国少数民族美学极为重要。     

关于全球化时代中国传统美学现代化问题的质疑

其实,在全球化浪潮汹涌不已的今天来讨论中国传统美学的现代化问题,并不是一件顺理成章的事.为此,我们首先必须弄清进行传统美学的现代化的必要性问题,然后才可在此基础上谈其可能性.应当知道,全球化并非就是某些人眼里的各大文明之间的相互对话;实际上,对话的不平等性才是我们更应该关注的.文明冲突论的背后,所揭示的其实也就是这一问题.换个说法则是,这一对话中存在着的是话语权的争夺问题.包括美学研究在内的整个学术领域,并不是单纯透明的象牙塔,中国传统美学的现代化,其实质就是要在美学研究领域凸现或争取我们自身的话语权力.所谓必要性,即在于此.同时,需要说明的是,我们对话语权的争夺,并非简单盲目的民族主义冲动.     

音乐美学与中国画艺术

音乐思维和陈述的模式具有一般人类思维和情感变化的普遍意义及规律。从美学的角度看，音乐艺术最能直接和纯粹地揭示原理性的美。中国画无论是从精神内涵还是从形式语言或是从表现技法各方面，都显示出音乐原理性的审美特征。在对中国画的进一步研究和深入认识中，对其音乐性的探讨是一个不可忽视的关键。     

浅论中国传统文化对中国人现代体育审美观的影响

体育审美近年来在世界上有了迅速的发展，中国人也不断研讨体育审美的课题，本文蛄合中国人的传统文化。对现代体育项目中中国人的审美现念做一些初步探讨。     

以人拟艺:中国传统美学的独特视野

中国传统特殊的地域文化、农业文明与“天人合一”的思想观念孕育了体现出生命美学特色的中国传统美学 ,其突出特征就是将艺术看作是人的主体生命的对象化 ,以人拟艺 ,并由此而产生了中国传统美学思想中一系列的重要的美学范畴、美学命题与美学学说 ,既显示出中国传统美学的鲜明特征 ,又体现出中国传统美学的独特价值。     

中华美学的民族特色--应编一部《中华美学大辞典》

一、“美学”作为专科研究,是近世从西方传入的概念和实践,因此可能发生“搬”、“套”西方美学条条框框的流弊。二、中华美学本来散见在各种书籍体之中,成语、单词、短论、佳话……内容至广至富至要,而一向缺乏系统的整理辑录,以致并未真正形成此门专学的规模和精义之总汇。三、这些有关词汇、成语、名句、佳篇,处处涉及到中华汉字词语的本源训诂定义和化涵蕴的历史积累(大量的化学艺术的审美信息),皆有待于从头作出新的、准确的解读或“今译”。因此,必须将汉字训诂学、献学、诠释学(笺注学)等紧密地结合起来,方可有望于打开一个中华美学的伟大的崭新局面,推进弘扬中华民族化的胜业。     

从中国传统本然美学看实践美学

实践美学将人类的实践活动作为美的根源 ,强调实践对于美的唯一意义 ,这使它面临一个基本的难题 :如何解释人类对天然之美的喜好。这一难题是现实的———当今人类更为强调人与自然的协调谐和 ,更是历史的———相较于西方传统美学 ,中国传统美学更加强调人作为自然之一部分的方面。其实 ,人作为自然界的一部分、人属自然的一面 ,并未被马克思所忽略。这一以人的自然性存在为基础的本然美学 ,对于消解美学研究中的西方中心论 ,创建 2 1世纪新的美学体系 ,具有重要意义     

文艺美学学科的形成及其特点

本文以马克思主义的历史唯物主义观点为指导,从文艺美学学科产生的历史条件和社会要求来分析这个学科在上世纪80年代的应运而生,指出它的形成是中国国情的产物。同时认为,文艺美学在中国的诞生还有它的民族性基础和历史性基础:它是中国美学思想的表述方式,是中国传统文艺实践的评价准则。文艺美学与美学、文艺理论的学科区别主要体现在研究对象和研究视角上、研究的出发点和研究的方法上以及研究所用的学科话语上。