海派小说的“魔性”原型

男性文本中女性常常被异化为“天使”与“妖妇”两个极端。在中国,女人祸水论是妖妇形象产生的心理基础。男性对妖妇的恐惧是男人心中的阉割焦虑使然。蝴蝶、猫、狐狸是妖女形象常见的几种喻体。动物比拟是为了表明女人所具有的恶魔力量植根于女人的天性。在施济美等女作家的文本中,男性意义世界中的“妖妇”,实际上是一个善良的“天使”。戏拟手法既拆解了男性眼光中的女性神话,又消解了男性的主体地位。     

试析海派小说的"魔性"原型

男性文本中女性常常被异化为“天使”与“妖妇”两个极端。在中国,女人祸水论是妖妇形象产生的心理基础。蝴蝶、猫、狐狸是妖女形象常见的几种喻体。动物比拟是为了表明女人所具有的恶魔力量植根于女人的天性。但在施济美等女作家的文本中,男性意义世界中的“妖妇”,却是一个善良的“天使”。戏拟手法既拆解了男性眼光中的女性神话,又消解了男性的主体地位。     

《逝川》的女性主义解读

《逝川》是一个典型的女性主义文学的范本。它通过＂泪鱼＂这一美丽的生灵,象征了一个叫吉喜的女人一生的悲剧命运。揭示了男权文化对女性的压迫,也描写了女性不甘于依附男性,转而反抗男权社会和寻求自身独立的思想意识。     

曹文轩长篇少年小说女性形象论

曹文轩的长篇少年小说以展现男性少年成长为目的。在小说中塑造了众多富有个性的男性少年形象。而女性也成为这一类小说不可或缺的形象,这些女性具有美丽、善良等特有的品质,这些品质使作品中的女性呈现出类型化、概念化的特征,女性作为一种性别符码在小说中也体现了作者的传统男权观念。     

曹文轩成长小说女性形象刍议

曹文轩的成长小说展现了男性少年的成长历程,小说塑造了众多富有个性的男性少年形象。而女性也成为这一类小说中不可或缺的形象,这些女性具有美丽、善良等特有的品质,这些品质使作品中的女性呈现出类型化、概念化的特征,小说中的女性仅仅作为一种性别符码也体现了作者的传统男权观念。     

展望:大陆流行歌坛之崛起

作为普通的“追星族”,人们往往感叹:能让自己穷追不舍的竟没有几位正宗的“国产”歌手,而作为文艺工作者的人们,又不免忧心忡忡:在港台歌曲的冲击下,大陆歌坛几时才能打个漂亮的“翻身仗”?!“村里有个姑娘小芳,长得好看又善良……”随着李春波的《小芳》意外     

男人装，女人身——莎剧中“女扮男装”的女性形象和中国古代同类形象之比较

莎士比亚笔下和中国古代的文学作品中都有一系列“女扮男装”的女性形象,她们改装的目的有“防御”和“进攻”两种：防御男人对她们贞操的破坏;突破女人闺阁的狭小圈子,攻入男性把守的社会建功立业,但最终又回归家庭。“女扮男装”后,有人能自觉按照男人的行为标准行事,以进一步契合男人身份,而有人只是套上了男性的服装而已。女人女扮男装,背离了其真实身份,这一行为背后掩藏着中西方共同的男权社会价值观念和行为标准。     

女性主体意识的缺失——对《亮剑》的另一种解读

在男权中心文化的社会里,女性从来都是作为与男性主体相对应的被动的客体而存在的,这种地位无疑也体现在文学作品当中。《亮剑》作为一部男人的戏,塑造的主要是男性英雄形象,女人只是戏中男性的陪衬,她们的生存目的是以所选男人为核心的,她们的生命价值的唯一依托点就是男性。女性主体意识在文本中完全没有体现出来,而这正是男性作家创作的惯例。     

解构"天使"颠覆"妖妇"——论《金陵十三钗》中的女性形象

严歌苓在《金陵十三钗》中塑造了一群独特的女性形象。首先,她以男性的视角描绘了“天使”与“妖妇”两种女性形象,然后又从女性自身的生理体验、情感体验、性格的发展等多个方面对男性眼中的“天使”与“妖妇”形象进行解构和颠覆,反映出女性在男权文化中形成的复杂性格,并对其所具有的主动性与独立性给予了充分的肯定。     

浅析《茫茫藻海》中男性对女性的剥夺

《茫茫藻海》中女主人公安托瓦内特的悲惨命运的解析备受关注,该文通过深入分析男权社会中男人对女人爱、财产、性、思想、姓名五个方面类似殖民的剥夺,揭示男性的无情剥夺才是导致女性悲剧的最根本原因。     

改写与还原--《红粉》的隐形结构

《红粉》消解了有关妓女改造的元叙事,书写了女性自身的悲剧。然而在表面温和的女性关怀中又显示了男性作家苏童潜意识的性别歧视,因为在《红粉》的隐形结构中,“男人压迫”改写成“女人压迫”,“红颜薄命”实际上是“红颜祸水”。这既是改写,又是还原。     

《珍妮姑娘》的男性视角探析

《珍妮姑娘》是德莱塞小说中受到关注最少的一部。批评家多认为作品是强调人在环境中的无能为力，赞赏珍妮姑娘的自我牺牲精神。本文试用女权主义的一些观点进行分析，探讨作者德莱塞的男性视角是如何操纵着珍妮的命运及作品的创作的，进而揭示作品中所体现的男权文化和女性意识，并探析造成珍妮悲剧的根源，指出作者无法超越主流意识和男权中心文化。     

从《包法利夫人》看权力话语下本文的两性关系模式

以往对《包法利夫人》的评论往往限于作品的社会批判,掩盖了男权话语对爱玛的“极度诱惑”和“本文骚扰”这一基本事实。从爱玛身上,我们不仅看到了父权制话语下的本文、那些浪漫主义小说对她的“诗意的征服”,还能够察觉到体现在女性身上的典型的“书本迷恋”和“语言拜物教”倾向。在浩浩瀚瀚的与父权文化并生的男性故事话语中,“成规与想像”使女性只留下变形变态的完全异己的影相（成相）。男权话语的本文诱使爱玛沉溺在自己的“爱情妄想”中,禁锢在她周围的一片黑暗中,被本文的铁臂带进自我羞辱中。由此使我们更深刻地意会到“使女人作为女人──而不是作为男人──去阅读”的必要和艰难。     

中国传统女性形象性格悲剧的文化诠释

女性形象决非女性本身，它是男性的一种文化构想物，一种人为的话语实践，是男权主义意识形态建构的具有象征意义的“语言符号”。在正史里，她是道德的化身、伦理的符码；在文学作品里，她是愿望的化身，美丽、温柔、善良、节烈、痴情，不重名利财富，为了爱情可以牺牲一切，这是中国传统的完美女性形象。     

为了共同的蓝天--关于中国女性主义文学批评的几点思考

女性批评在倡导女性意识觉醒与独立过程中又不自觉地陷入男权文化传统的篱,其深层原因在其无视女性形明心灵深处从古至今一直存留的光辉人性而过激地把女性在爱情与家庭上的困惑与挣扎完全归结为女人对男人的依附心理,进而提出女人只有做与男人同样的人才有真正的独立。     

不是天使,便是恶魔——略论莎士比亚悲剧中的妇女形象

莎士比亚创作的悲剧被广大读者所熟知,其中最著名的是《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》这四大悲剧。其中主要塑造了两类鲜明的女性形象:纯洁善良的"天使"和狠毒邪恶的"恶魔",这两种女性虽然想努力超越自我,但在男权社会的领域中,她们注定成为一群任人宰割的羔羊。     

人性最深刻的揭示——莎士比亚笔下“坏女人”形象分析

伟大的人文主义大师莎士比亚笔下塑造了一个又一个经典女性形象。在这些女性形象中,有很多令人扼腕不止的恶女人,在世人眼中,她们道德败坏、阴险毒辣、蛇蝎心肠,是恶魔一样的存在。但透过分析会发现,这些坏女人其实都是男权社会下男性的附属物,都是封建制度的牺牲品。她们的悲剧,既是个人性格的悲剧,也是社会的悲剧、时代的悲剧。     

“性别──文化”视域里的虎妞命运

虎妞形象自从呱呱坠地以来，一直遭人非议，对其根由，人们已作过精当诠释。本文则试图从“性别──文化”视域来探寻其深层成因：我发现，她的命运是由其性角色错乱造成的，即她是女人但却从外表到内心都酷似男人，男权文化畏惧乃至厌弃这类女人，进而才命运多付。作为女性的虎妞，却没多少女人味，其性角色完全颠倒了。谈起男人，他们应粗矿、刚毅、坚强、洒脱，表现出阳刚之气；而女人则应细腻、温柔、软弱、漂亮，体现出阴柔之美。这一模式由来已久，几千年前的班昭在（女诫）中就道明：“阴阳殊性，男女异行。阳以刚为德，阴以柔为用，…     

莎士比亚笔下女性疯癫之新解

莎士比亚剧作中塑造的女性千姿百态、形象各异,几百年来深入人心,经久不衰。 20世纪法国文学家西蒙娜·德·波伏娃曾评论道,在男权社会中,他（男性）是主体（the Suhjeet）,是绝对（the Absolute）,而她（女性）则是他者（the Other）。而波伏娃认为,女性的社会地位不是与生俱来的,而是后天形成的,是作为男性中心文化的“他者”而被建构的,是相对于男性主体的客体,扮演着男性强加给她们的角色——“家里的天使”。     

男权文化下的女性悲剧——浅析《白鹿原》与《废都》中的女性形象

陈忠实和贾平凹在《白鹿原》和《废都》中都塑造了一系列形象生动的女性,并且试图通过这些女性悲剧来反思男权文化对女性产生的影响。由于男权文化的强大和根深蒂固,她们不可能完全走出男权文化的樊篱,因此作品反映了强大的男权文化对女性的压迫和侵害。同样是写男权文化下的女性悲剧,两部作品又各有其鲜明的特点。