意境与舞蹈艺术鉴赏教学

意境是艺术审美的一个重要范畴 ,意境对舞蹈艺术创作、舞蹈艺术鉴赏有着重要意义。舞蹈艺术鉴赏课中如何充分发挥学生主体作用 ,教师如何将意境“主客合一”这一艺术思维辩证法应用到舞蹈鉴赏教学中 ,本文对此进行了初步的探索 ,并提出自己的思路。     

论舞蹈艺术中的意境要素

意境是舞蹈的灵魂,是舞蹈的主题与核心,意境要素在舞蹈艺术中运用的高下直接关系到舞蹈作品的成败及审美价值的高低。对于舞蹈艺术来说,作品中所呈现的是对生活图景的描绘和内心思想感情的表达,是寓情于景、由景生情．情、景相互交融的而形成的一种艺术境界,最大限度地运用意境要素的功能．创造出舞蹈环境气氛．是舞蹈艺术美的最高境界。     

舞蹈意境探微

舞蹈是一种人体动作的艺术,通过对自然或社会生活的观察,体验和分析,然后用精练的形式和技巧,集中反映鲜明的人物和故事,表现人的生活,传递人的情感,体现人的精神,是人体内在的爱与外在的美神韵的再现。舞蹈的情感是细腻的,所创造出来的意境亦是独特的,本文就是从舞蹈的本质出发来分别阐述舞蹈产生的心态意境、生态意境和情态意境。     

浅谈舞蹈艺术的审美价值

本文主要就舞蹈艺术审美价值进行简要分析,并从某侧面论述舞蹈创作者、编导者和表演者用舞蹈艺术特有的静态美和动态美去创造审美价值,使舞蹈艺术彰显无限的审美张力,达到人与自然,心灵与情感,舞蹈艺术与人力社会自然和谐.     

舞蹈艺术的意蕴和意境

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。     

舞蹈灯光的艺术感染力

舞蹈灯光是舞蹈创作设计的组成部分,在舞蹈艺术中有着极其重要的地位.科学合理地运用舞蹈灯光能烘托舞蹈气氛,提升舞蹈作品的感染力.     

走进神密的舞蹈世界——舞蹈艺术浅析

艺术可以陶冶人的情操,也可以提升人的修养素质.舞蹈属于艺术的一个分支,它具有艺术表达的相同属性.作为师范院校的学生,我们有必要深入了解艺术,了解舞蹈.舞蹈可以自娱自乐,抒发情怀;可以交流情感,增进友谊;可以增强体质,延长青春;可以欣赏愉悦,陶冶情操;可以了解社会,认识世界;还可以宣传教化,团结鼓劲.     

浅谈舞蹈教学中舞蹈美感的培养

舞蹈是一门结合了肢体、音乐等多方面的艺术表现形式,它来源于美的集合,又带给人美的享受,舞蹈的表演过程就是舞者与观众的美的融合过程.因此,学校开始注重学生的舞蹈教育,学生在舞蹈的学习过程中,可以提高自身的审美素养,塑造良好的体态,本文对于舞蹈带给学生的多方面影响进行了阐述.     

论舞蹈的本质及其意境

美的意境需要眼光独到,善于把握时代的脉络,抓住一般人司空见惯的事物进行筛选,发现其中的闪光点加以提炼升华,于是栩栩如生的形象力,使观众有着身临其境之感.舞蹈的意境创造要达到这种境界,作品才易于被观众所接受和欢迎.     

关于高职舞蹈教学的思考——谈舞蹈语言、舞蹈形象及舞蹈意境

舞蹈是用人体动作来表现人的思想情感,而人的内心世界如同人的指纹一样,没有两个人是相同的。中国的舞蹈讲究意境的创造,必须把握住舞台空间和时间的每一瞬间的内在联系,体现出情、意、形三者的统一。理解高职艺术教学中的舞蹈内涵,对培养学生的审美素质、综合能力有着不可替代的作用。     

舞蹈艺术的意境创造——兼论中国书画与舞蹈的共通性

境界说是我国传统文艺美学的重要理论,主张艺术作品要创作出"象外之象""景外之景""韵外之致"和"味外之旨",以达到"言有尽而意无穷"艺术境界的审美要求,并认为只有创造出具有一定艺术境界的作品,才是具有高格的上品。本文以《扇舞丹青》这部作品为入径进行分析,探寻古典舞蹈与中国传统书画艺术相结合的艺术境界。     

舞蹈作品中意境美的体现

舞蹈作品需要体现意境美,其实现途径为：在虚实结合中塑造意境美,运用艺术手段展示意境美,通过舞台艺术营造意境美。只有将创作者的主观情感灌注在舞蹈中,把“形”与“神”、“情”与“景”有机地统一起来,才能创造美的意境。     

浅论中国舞蹈中的意境

中国舞蹈以肢体言语为媒介,注重抒发内在情感,是中华民族抒情文艺的重要组部分.意境是我国古典文论独创的一个范畴.它是华夏抒情文艺和抒情理论高度发达的产物.本文以意境理论的成熟形态——王国维的意境理论为视角观照中国舞蹈,从而探求中国舞蹈的古典美学特质.     

舞蹈啦啦操的审美艺术价值

舞蹈啦啦操属于一种新兴的运动,有着较大的艺术魅力和舞台展现空间。啦啦操的普及性非常强,它涵盖了体操、舞蹈、音乐、健身、娱乐为一体,而且整个运动项目的人数也较多,也可以称之为集体运动项目。啦啦操具有青青春活力,洋溢着时代气息,受到校园学生的喜爱,但是相对于国外而言,我国的啦啦操处于初步发展阶段,和国外啦啦操还存在一定的差距。本文探讨了舞蹈啦啦操的审美价值。     

西方艺术的审美经验

审美经验是审美主客体之间相互作用的结果,具有直观性,也是人类产生审美过程的基础,同样也是客观世界和精神世界的桥梁和沟通枢纽。审美经验的产生和发展不能从现实作品中脱离出来,在主体想象和情感的相互配合下,审美经验成为一种独特的体验。通过对西方艺术中的美术作品、文学作品、空间形象作品以及西方艺术流派演变的原因来进一步去认识审美经验在艺术家和艺术作品中的魅力,了解审美经验在艺术鉴赏中的重要作用,并且通过加强对审美经验的培养来进一步提升艺术鉴赏能力、强化对艺术的感知力。     

论舞蹈中意境美的营造

意境美是客观存在于人类审美意识中的综合性美感追求,而舞蹈意境的营造就是一个情景的交融的过程,这个过程就是景、情、形、象、境逐步塑造的过程,同时也是舞蹈的结构层次.我们应该以坚韧不拔的毅力,孜孜不倦的追求、探索和实践去挖掘舞蹈中的意境美,去营造舞蹈的意境美,从而使舞蹈作品的质量不断提高,推动舞蹈艺术不断向更高的层面提升.使每一个舞蹈都具备深邃而悠远的意境,让全世界都感受到中国舞蹈意境的最高境界,让中国舞蹈艺术屹立在世界艺术之巅.     

关于舞蹈艺术的审美多维度研究

笔者首先对舞蹈艺术超脱生活、动作抒情、虚拟象征的审美特点进行阐述,进而分析了舞蹈艺术的审美本质即形象美、动作美、内涵美,最后剖析了舞蹈艺术的三大审美功能,以期加深对舞蹈艺术的审美认识。     

舞蹈意境:象意的完美结合与呈现

要实现象意的完美结合和呈现,就必须认真研究舞蹈所创造的视觉象意和诸如空间环境、时间历程、内心印象和具体观众等的相对应关系,具体说来要注意一定的舞蹈形式、舞蹈动作的艺术性、舞蹈的审美特性、舞蹈外在形象与内部精神的统一性。     

怎样欣赏舞蹈艺术

“舞蹈是一切艺术之母”。自从有了人类,舞蹈就成为人类物质生活和精神生活中不可缺少的组成部分。舞蹈,是人类艺术的重要组成部分,是经过提炼、组织和美化的人体动作艺术。舞蹈艺术欣赏是人们在观看舞蹈表演时产生的一种精神活动,是一种富有创造性的,感觉与理解、情感与认识相统一的精神活动过程。文章的重点在于,提倡掌握一些关于舞蹈艺术的最基本常识,以便学会欣赏舞蹈的基本方法。     

对舞蹈意境美的几点认识

当舞蹈不再是一种单纯的娱乐,人们的诸多复杂思想感情开始借托舞蹈这一载体来表现的时候,我们开始意识到一件艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调总会令人耳目一新,产生感情上更强烈的共鸣.这应该就是意境.而美的意境不仅能对作品的主题起到深化的作用,而且能调动起观众的想象力,使观众有身临其境之感.