南朝初期宫廷音乐及其机构概况探究

宋、齐是南朝初期建立的两个政权,其宫廷音乐机构建设基本上与魏晋一脉相传,且为南北朝其他政权宫廷音乐建设奠定了良好的基础。宋、齐时期,在宫廷俗乐方面也有了新的发展,它使魏晋时期的清商乐发展成为风行南北朝的清商新声。     

迷人的富阳"古亭音乐"

2003年8月18日,上海《解放日报》发表了题为《富阳惊现“唐宋大曲”》的热点追踪文章,引起了音乐界的震惊。被该文称之为“唐宋大曲”的,那是一直流传于浙江富阳乡间的“古亭音乐”。据研究“古亭音乐”的学者陶明辉称:它来自南宋宫廷,属宫廷音乐,有极高的艺术价值。南宋景炎三年(1278)元军攻入临安,宋朝崩溃,宫廷乐师纷纷流亡隐居在浙江富阳的真佳溪村,由此,此乐便流落民间。“古亭音乐”可以称之为音乐的“活化石”。     

高校后勤社会化改革下的会计委派制

文章从高校后勤社会化改革下的后勤实体的管理方式和机构设置入手,分析高校后勤社会化不同时期对会计管理制度的不同的要求.     

黄梅戏的竹笛伴奏

竹笛是一种人们喜爱的民族乐器,从牧童牛背横吹、渔樵山野抒情,到都市礼仪庆典,宫廷祭祈朝拜,无不体现出这尺余竹节的神奇韵力。自古至今,随着音乐结构改革,使它在音乐中的地位独到自居。在黄梅戏音乐中,它虽不比高胡、琵琶一类     

永乐十九年宫廷大火善后与“萧仪之祸”

明代作为中国历史上宫廷火灾频发的历史时期,宫廷火灾的善后不仅包括受损建筑的修复与重建,更包括帝王与朝臣之间因宫廷火灾灾异性所展开的权力博弈及之后的一系列政局变动。通过永乐十九年(1421)北京宫廷大火的善后及成祖"求言"而引发的"萧仪之祸"可以看出,宫廷火灾往往是当时君臣双方积攒已久的矛盾集中爆发的导火索。     

宫廷文人的日常生活与齐梁宫体诗的价值取向

宫体诗的发展经过了一个漫长的时期,期间得到上层集团的鼓励而大为盛行,虽然宫体诗因轻艳浮靡的诗风一直受到抨击,但其是一个时期的代表诗体,具有一定的研究价值。本文以宫廷文人的日常生活为切入点,旨在探讨齐梁宫体诗的价值取向。     

魏晋时期音乐美学思想的流变——以嵇康《声无哀乐论》为例

魏晋时期是中国社会政治、思想、文化变动的重要时期。这种变动也传导到魏晋时期音乐美学思想的流变上。魏晋前的音乐美学思想以儒家音乐美学思想为主流,强调音乐的政治教化功能。魏晋时期的音乐则表现出一种自觉的意识,强调音乐自身审美的独立性,反对强加于音乐身上的意识形态内容,嵇康的《声无哀乐论》是魏晋时期音乐美学思想流变的典型表现。同时,魏晋时期音乐的自觉又是当时人的自觉的一种展现。     

西汉乐府民歌采集方式及其文学意义新探

乐府诗歌是汉代文学的重要组成部分。西汉武帝时期复兴乐府的显著标志是采集民歌,结合音乐以供上层社会消遣并广为流传。但是由于西汉乐府编制中没有专门设置采诗人员,当时"采诗夜诵"的民歌多由"循行"方式完成,且民歌的数量和影响也相对有限,因此,西汉乐府采诗制度目的并非专为采集民歌和保存民歌,其在文学史和音乐史上的影响也需要重新审视。     

文化自信视角下音乐提高人民生活品质研究——以闽东音乐风光片《山海的交响》为例

文化自信是对一个国家本土传统民族文化的认可与肯定,是对未来本土文化发展的一种坚定信念,是一个国家文化传承与发展的内在动力。中国是唯一没有间断传承古代文明的国家。中国的文化自信也包括了音乐文化自信。中华民族音乐文化历史非常悠久,根基深厚、千姿百态、丰富多彩,在不同的时期都有着各自的特色。几千年来深厚的音乐文化渊源和历史底蕴,成就了我们中华民族的文化自信与民族认同。     

从古代智囊中汲取智库建设的营养(下)

正(上接"智库讲述之二十九")明清"幕府制度"成为古代智库发展模式的终点明清时期,中国传统的中央集权制度发展到登峰造极的境地。皇帝总揽军政大权,乾纲独断。中央政权得到空前巩固,职官制度也更加完备,官僚均由朝廷任命,都是朝廷命官,从官制而言已经没有幕职的性质。传统的幕府制度已经不复存在,但由于明清独特的政治社会环境,幕主私人设置的幕府成为地方不可或缺的辅佐机构。明清时期,选拔官吏沿用科举制度,八股     

唐五代敦煌寺院仓司研究

唐五代时期,寺院经济高度繁荣,财力雄厚的寺院积极参与社会经济活动,渊源于佛教教义以"供养三宝"的"仓"的职能逐渐拓展,成为寺院的财产出纳机构和面向社会的借贷机构。"仓司"作为"仓"的执掌机构,设置了分工明确的僧职,逐年轮换,并受到全寺僧众的监管。仓司进行的放贷活动,展现出宗教与世俗交织的复杂性。     

高校鉴赏类音乐课与技能类音乐课的教学反思

鉴赏类音乐课和技能类音乐课是高校音乐教学中的两类重要课程。鉴赏类音乐课侧重于培养学生对作品的赏析与情感的体验能力,而技能类音乐课却强调学生的参与性和音乐技能的培养。就大学音乐教育的规律而言,只有鉴赏而没有音乐技能的实践是不够完整且有缺陷的。普通高校音乐课程的设置应当尽量做到理论与实践的并重。     

关于国有企业内部审计工作开展的几点构想

一、企业内部审计机构设置 集团一级从事审计工作的人员设置可以为2—3名,每年在广泛征求意见基础上,编制年度审计计划。开展审计工作组织方式：一是直接对集团开展审计工作;二是联合下属企业的内审人员,对二级企业开展审计工作。     

满族萨满教宫廷祭祀再考察

满族萨满教宫廷祭祀是满族萨满教上升为国家宗教形态后的具体表现形式,它既有传世之经典,又有完整的祭祀体制,因此是我们全面和历史地认识满族萨满教的重要基点,也是我们今天辩证地看待中国北方民族民间信仰特点的重要依据。以往的相关研究大多是对满族萨满教神灵和祭祀活动所做的分类性介绍,本文则是在这种基础上尝试着融入对满族宫廷萨满教信仰和祭祀主体的考察,希望能够对满族萨满教宫廷祭祀的性质及功用有所把握。     

皇权背后的女性——评朱子彦《帝国九重天》

在以宗法制及宗法观念为基础的中国古代社会,女性被视为男性的附属品和工具,被男性排斥于政治生活之外,这一现象不仅见于一般的平民百姓,也见于生活在“帝国九重天”的女性。但由于后宫女性的特殊地位与身份不可避免地与国家的政治生活联系在一起,朱子彦教授从政治制度的层面剖析了皇权背后的宫廷女性这一特殊的女性群体的生存状态和她们面对重重制度的、道德观念的束缚对皇帝的施政及国家的政治生活的影响,否定了传统的“女祸论”,对宫廷杰出女性在政局动荡、社会秩序混乱的情况下主持政局、稳定社会秩序的作用给予了积极肯定的评价,从而展现了不同于娱乐媒体戏说宫廷生活的另类的真实的宫廷女性的生活状态。     

海南国际自由贸易港背景下的区域音乐文化传播与创新研究

海南在建设国际自由贸易港背景下,区域音乐文化的发展迎来新的机遇和挑战。海南文化产业虽然在“十二五”以来发展迅速,但是区域音乐文化发展仍存在一些问题。该文对当前海南省文化产业概况、音乐文化的传播现状进行分析,依据音乐文化传播学的相关理论提出区域音乐文化传播及创新策略。     

中国近现代音乐期刊研究述评

中国近现代音乐期刊的研究对象是以刊载我国近现代音乐作品、音乐理论、创作作品等为内容的主要平台。中国近现代音乐期刊是引领人们关注、研究中国音乐的载体,对我国音乐发展具有重要的影响。该文对近现代音乐期刊刊载的文献进行了梳理,发现相关期刊为中国音乐理论汇总、交融、变革搭建了平台,守护中国音乐根基,对中国音乐人才培育给予支持,坚守弘扬优秀音乐文化初心,体现了中国音乐的特色,关注前沿动态,抓住发展机遇。该文通过对历史资料的解读,来审视近现代中国音乐期刊的发展体系对中国音乐发展的影响及作用。     

北京东岳庙与京城文化

北京作为我国古都城的代表,历代宫廷文化是京城文化的重要内容。建于元代的北京东岳庙,在京城历史文化特色的形成和发展过程中具有重要地位。北京东岳庙与之明清之代宫廷关系密切,帝王及其官方各个阶层都曾对东岳庙产生影响,确立了北京东岳庙作为皇家庙宇的地位。北京的市民文化丰富多彩,使东岳庙成为京城市民的重要活动中心之一。北京东岳庙作为被列入国家祀典的庙宇,在国家礼制中占有一席之地,而东岳庙因其国家正祀的关系,在统领周边泰山信仰方面也发挥着重要作用。     

民间舞蹈商业化"剧场"雏形——宋代"勾栏"探析

两宋时期,由于城镇数量的增加和扩大,人口大批流向城市.不再由宫廷奉养的专业歌舞艺人与农村优秀艺人开辟了固定的演出场所--勾栏.民间舞蹈作为"京瓦伎艺"进入城市勾栏演出,深受市民欢迎.文章依据文献资料对勾栏记载,分析、探讨、推测宋代勾栏的形态和特性.初步认为民间舞蹈第一次走入剧场应该从宋代的勾栏演出开始,勾栏是中国民间舞蹈商业化运作的剧场雏形.目前舞蹈理论界对舞蹈剧场的研究较少,因此对两宋时期勾栏进行探讨,有助于了解当时历史条件下的舞蹈演出的声学效果,从而确立勾栏演出在民间舞蹈市场化演出史上重要的历史地位.     

《乐论》与《声无哀乐论》比较探究

阮籍的《乐论》与嵇康的《声无哀乐论》同是魏晋时期论述音乐的著作,两人在音乐自然观、乐与情的论述、和乐思想、音乐社会功能观四个方面都有自己不同的认识理解。阮籍是儒道思想结合,坚持礼乐为政治服务,而嵇康是道家思想,坚持音乐为纯艺术审美的立场。