感悟巴黎的文化

神庙供奉神,巴黎供奉文化。有世界的,有人类的,巴黎将世界多样的文化置放在庄严的神坛上供奉。 顶礼膜拜的是来自世界的朝圣者。 卢浮宫的一座神坛上,在光明中,站立着一座美神。她是米罗的维纳斯。她是人类创造精神的神。从史前到今天,一切创造的灵魂都是她,都是美。美是创造的动机,美是创造的源泉。人类数千年的文明历史证明,美神是永存的,永生的。     

从美神之恋看美丑

美与丑是人们对事物主观感受的一对不能分开的佳偶,爱美嫌丑是人类的本性,也是人类的弱点。人们常常发现事物“美”和赞赏事物“美”的时候,却常常忽视事物“丑”的存在价值。现实生活中正是因为以“丑”显“美”的例子随处可见,才使“美”的事物更显得自然、和谐。本文通过对美神成全他人恋情以及自身的恋情遭遇引述到绿叶衬红花,黑土衬黄金来表达世间以丑衬美的现实意义。     

女歌手遮求秘方

追求美是人类的天性,身为大众艺人也就更挑剔了。想要展现美丽的一面,除了先天的条件、后天的努力外,造型的搭配和拍照的角度也有画龙点眼之处。港台大部分女歌手都有“美的癖好”,目的都是为了表现更完整的美。身材一流的蓝心湄,为了美所做出努力也是一流。原本是雀斑姑娘的她,花了不少功夫进行换肤,也耗费好几个月进行瘦身计划,问起蓝姑娘身上还有什么“缺点”,她答案则是:“我的脚太小”。跟一般女孩比起来,蓝心湄的脚     

黛玉的生命之美

林黛玉是一位美丽动人的艺术形象,并借各种方式持续不断地在生活在各个不同时代里的不同人群间。她的外形超凡脱俗,她以诗化的形式展示着自己的才情与见识,她率真、任情,是读者心目中的一位圣洁、美丽的女神。黛玉的美是艺术美,是个性美,是性灵美,也极富审美。     

本月主打星:双鱼座

星座神话之双鱼篇希腊神话中传说,这一天,美神维纳斯带着心爱的儿子爱神丘比特,盛装打扮准备去参加一场豪华的宴会。所有的与会人士都是天神,称得上是一场“神仙的盛宴”。当整个宴会渐入高潮,大家正陶醉于美食与香酒时,一位不速之客突然降临,     

愿做一个朴素的人

法国罗浮宫，五彩缤纷的艺术殿堂。人们誉为世界“三宝”的“胜利女神”、爱神“维纳斯”雕像、达·芬奇的绘画《蒙娜丽莎》等价值连城的艺术珍宝陈列罗浮宫。其中“维纳斯”这件高两米，上身半裸的公元前的古希腊雕塑，在以收藏古代绘画和雕刻而闻名于世的罗浮宫里，被称为“首席珍宝”。经过沧海桑田的历史变迁，这位美丽的爱神，虽然被人们从废墟中拯救了出来，但不知何年何月，何种灾难夺去了她的双臂。可是她的美，仍然使人倾倒，因此人们也称她为“断臂美神”。     

另类解析双鱼座

美神维纳斯带着心爱的儿子小爱神丘比特,盛装打扮准备去参加一场豪华宴会。在这个宴会上,所有的与会人士都是天神,称得上是一场“神仙的盛宴”。众女神们一个比一个打扮得艳丽,谁也不想被其他人给比下去:至于男神们,则是人手一支酒杯,三五成群的高谈阔论;而顽皮的小朋友们,早就已经按奈不住,玩起了捉迷藏。     

双鱼座：M74与中等质量黑洞的发现

在古罗马神话中，双鱼座是美神维纳斯和爱神丘比特的化身。组成这个黄道星座的恒星都很暗，但在没有光污染的地方，它的形状还是容易观测出的。那它跟黑洞又有什么关系呢？     

潜心会文,“美美”与共——浅谈小学语文阅读教学中的美育

特级教师潘文彬说过:“语文之美,各美其美,美美与共!”的确,我们的语文教材是活的,更是美的,她蕴涵着丰富的人文内涵,文中生动隽永的语言、清新优美的画面、高大丰满的艺术形象,总能使学生的心灵产生一次又一次的碰撞.因此,作为母语教学的主阵地,我们的语文课堂应充分挖掘这些美,运用多种手段,调动学生的学习积极性,激发学生的语文情感,引导学生感悟这些美,并在审美的轻松愉悦中获得形象的感染、情感的体验、智慧的启迪.     

美．在于不可捉摸

美神维纳斯的雕像，为什么会获得无数人的赞美？她究竟美在什么地方？这些问题一直萦绕在我心头。     

“和美语文”课堂追求

与盛新凤老师仅见过一面,但她温婉的笑容、优雅的举止就像一帧淡雅的水墨画,过目难忘,令我不禁想起李清照的词和徐志摩的诗。在《青海高原一株柳》一课中,盛老师巧妙的引导、深情的朗读与激情的结语完美统一,更让我感叹她的内蕴之丰厚、功底之扎实。人美,课美,“和美语文”的理念更美。美,来自何处？ “在一次次对自己的严厉审视中,我努力寻找属于我自己的,属于盛新凤的课堂感受、课堂状态。”哦,从“无视”到“外视”,再到“内视”,盛老师“找到了自己”——“真实的自己”。     

从《会饮》看阿迦通如何运用其美学表现狷狂

柏拉图是西方美学的始祖,在《会饮》中其笔下的肃剧诗人阿迦通的讲辞可以理解为“论美”,所以“美学”的源头可以追溯到阿迦通身上.通过阿迦通论证爱神的“美”的四个理由以及赞美爱神的四种“美德”,分析阿迦通如何运用其美学表现狷狂.阿迦通的一整套美学理论,散发着自信的力量、彰显着狷狂的精神,呈现出独特的审美价值以及深远的美学意义.     

从唐诗的兴衰看美的形态的嬗变

文学是时代的反映,可谓“文变染乎世情,兴废系乎时序。”(刘勰《文心雕龙.时序》)时代的变化影响创作主体、审美主体的心理状态。正因如此,在不同的时代,同一时代的不同时期,有不同的艺术风格,不同的审美形态。唐王朝经历了初、盛、中,晚的发展过程,唐诗也相应经历了壮美、优美、弱美到丑的美的形态的嬗变。试以“初、盛、中、晚唐”的历史变迁为横向,以“壮美、优美、弱美、丑”等美的形态为纵向,以唐诗为基点,从唐诗的兴衰看审美形态的嬗变。     

华夏民族的爱神、美神崇拜

中国的性爱神与美神成为一而二、二而一的感性存在可以证明,在民族深层心理结构体系中。对于女性是的审美价值的评判是：爱与美同在,女神的爱与美代表着一种超功利的美学观念的发生。这种美学观念于不自觉中突破了弥漫四周的以男性为中心的语言符号的压迫,树立着爱与美之女神的不朽形象,左右着华夏民族“集体的梦”。女神所生发出来的女性精神及相应的女性崇拜的集体无意识倾向,可谓是人类命运史或文化史上的潜宗教。它化作“社会性的共同情感”潜伏在文学作品中。     

"残缺"真的美吗

“残缺”真的美吗?长久以来,断臂的维纳斯被誉为是美的化身,许多人都习惯于将她的美归结为“残缺美”。因为断臂,所以美丽。简直荒谬!我不相信当维纳斯原先的手臂完美无瑕地被接好时,人们便认为那是丑的化身。维纳斯的美在于她的姿态是人类所能摆出的最美的姿态,在于她的线条流畅,在于她的神韵迷人,而绝对不是她的断臂。假如人们非得视之为美,那也只是上述的美点掩盖了断臂,使人们接受并包容了它,这不是真正意义上的美丽。我无法想像,所谓的残缺之美,竟然是美的极致,事实上那都是一些所谓“专家”的故作高明。如果维纳斯的美真的在于她的断…     

曹操与凤姐

对于曹操和凤姐这两个不朽的艺术形象,历来众说纷纭,不少批评者将之列为奸恶的典型,有的则强调其英雄的一面,欣赏其艺术形象之美.对这两个不朽的艺术形象,以纯美或纯丑来划线,都显得简单化.这两个艺术形象之所以不朽,最主要是因他们被写活了,其所以     

原型·类型·典型——文艺学与语文教学答问之六

从史诗到小说、从戏剧到影视,艺术家无不通过故事情节塑造人物性格,从而为人类提供一面人性的镜子。如果说本事、故事、情节,是分析故事情节或“人的行动”的三个基本概念,那么原型、类型、典型,则是分析人物性格或“行动中的人”的三个重要范畴。一般地说,原型与类型和典型,标示创作素材与艺术形象的区别,类型和典型,是指艺术形象的两种历史形态和审美形态。在现代文艺学中,这三个概念又不断被赋予新的内涵。     

关于“四大美人”的历史思考

“四大美人”史有其人,而非纯粹传说中的历史人物。后世文人以“四大美人”为题材所塑造的种种艺术形象,是“四大美人”从历史走向民间并受到百姓喜爱的重要原因。“四大美人”的艺术形象、民间传说和史籍记载均有一定出入,反映了中国老百姓对“四大美人”的关爱。同时也可看出,尽管在几千年的封建社会中,封建统治者制定了一套严格的封建伦理道德规范,而老百姓却有着自己的审美标准：即美人之美能对国家和社会作出贡献,美人之美能和重大的历史事件紧密联系,她们的美才能得到社会的认可。     

论钗黛形象之并美

红学史上关于钗黛孰优孰劣的问题 ,历来存在着两种对立的基本观点。“扬黛抑钗”者认为宝钗是虚伪、奸猾、残忍的“女政客” ,是封建礼教的“卫道士” ;“取钗弃黛”论者则认为黛玉是个不通人情世故 ,自私又尖酸刻薄的艺术形象。而在作品实际中 ,从钗黛二人的外貌、为人处世、性格等方面看 ,宝钗身上的许多做人道德 ,使她成为美的形象 ;黛玉的叛逆性格和她所实践的爱情观带给读者以美的享受 ,因此她们应该是并美的典型形象。     

论小小说的模糊美

在自然界和社会生活里,许多事物除了具有清晰、明确的一面外,往往还有模糊、朦胧的另一面.明朗有明朗的特色,模糊也不乏模糊之美.作为现代快节奏生活反映的文学样式小小说,它在真实、生动、准确反映现实生活时也具有“朦朦胧胧”“只可意会”的特点.