论生命精神在中国画中的艺术表达

中国艺术的独特境界与中国传统的哲学精神是密不可分的。中国哲学对生命的崇拜和对生命精神的追求,自然导致了生命哲学在艺术中的充分体现,形成了中国画独特的绘画形式和观念。本文从中国传统哲学的生命观入手,探讨了中国画生命精神的文化渊源,生命精神对中国画绘画形式的影响,以及生命精神在中国画中的具体实现。     

承前启后继往开来——周思聪水墨人物画的启示

20世纪水墨人物画的变革和发展是非常有成就的,其中一个重要的变化就是30、40年代徐悲鸿、蒋兆和开创的写实主义新画风.建国后,水墨人物画再度大兴,其发展速度、规模以及所达到的水平都是空前的.在这一进程中,周思聪具有不可忽视的力量,起到了承前启后的作用.     

寻求新的艺术规范——保罗.高更的绘画艺术

后期印象主义代表人物之一高更的绘画艺术作品 ,由于题材上与现实相关的抽象性 ,象征性 ,手法上的装饰性 ,在近代绘画领域中独树一帜 ,产生了巨大的影响。作者对高更不同时期的重要作品 ,从不同的视角给予新的剖析     

西方现代抽象艺术的形成——从毕加索到康定斯基

从对毕加索和康定斯基产生过影响的艺术形式和美学理论入手，将毕加索和康定斯基艺术生涯作为一个时代标尺来衡量抽象艺术产生初期这一阶段性面貌。同时通过对美学思想即观念上的变化而产生的代表作品的深入挖掘与解读，从艺术本体出发挖掘其个人艺术风格的转变对于抽象艺术形式整体意义及对西方绘画的影响作用。在进行了详尽的分析后，将毕加索和康定斯基对于绘画转型的意义以及抽象绘画形式在整个西方美术发展大的历史时空中的地位给予了相对客观的评价。     

巴蜀汉画像石中鼓的艺术形式窥探

鼓是巴蜀汉画像中常出现的乐器图像,反映了巴蜀鼓乐的繁荣状况：宴饮陈伎中的鼓使用情况有三：一是作为单独的节奏性乐器使用于＂徒歌＂中,二是与管弦乐相配合为歌舞百戏伴奏,三是作为乐曲开始前的导乐;骑吹乐队中它是巴蜀地方官吏出行显示威风仪仗队伍中的重要乐器,另一方面它显示出巴蜀与西域民族音乐文化上的交流;巴蜀薅秧鼓乐主要用于田祭活动和农事活动中,起到组织劳动、协调劳动及督导劳动的作用。     

画与写:中西绘画的形式与精神

"画"与"写",是两种绘画境界和形式语汇的融汇。从比较美学视域看,"画"与"写"折射的是中西绘画不同的形式语汇与艺术精神。"写"体现了中国绘画的写意精神,"画"体现了西方绘画的求真精神。二者互参互补,有助于当代画家弘扬传统文化,吸收外来文化,探索出自己的创作新路。     

语言的再造——解读塞尚绘画艺术

塞尚放弃了传统的艺术观念和法则,完全依靠自己独创性进行创作,有意识的地将注意力转向表现自己绘画的主观认识,通过概括和取舍,从结构的观点来描绘对象。由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程,对他以后的艺术家产生了观念上的震撼,这种震撼导致了艺术思想的全面解放,并创造出自己独特的绘画语言,并尊称他为＂现代艺术之父＂。     

浪漫主义绘画艺术的三个症候

浪漫主义绘画作为古典主义绘画的反对者出现,注重自由、情感、幻想和个性解放,突破了古典主义对人的思想和情感的压抑束缚。这种突破使浪漫主义绘画艺术呈现出三个症候：注重自然精神、人的感情和艺术形式,奠定了浪漫主义绘画在西方美术史上重要的艺术地位。     

美术与文学的互文——论封面艺术与鲁迅的文学创作

鲁迅不仅是一位伟大的文学家,而且一生酷爱美术,积极倡导美术运动,扶持艺术青年,这些与其文学创作的实践构成了相互阐释、相互渗透的互文关系。文本封面,作为文学文本的视觉表征,是鲁迅在文学与美术之间的互文性沟通交融的集中体现。纵观鲁迅文学文本的封面,色彩由浓到淡、图案由繁到简、字形由方到圆、留白由寡到多是其最显著的特征,这恰恰吻合了鲁迅在视觉艺术上的美学追求和文学表达上思想情感演进的流变轨迹,由激情到平淡、由绚烂归沉寂、由愤激苦闷到决绝温馨再至通达自信,从而彰显出鲁迅的文学品质和美学趣味之间暗合的互文关系。     

试析凌淑华小说温和的战斗性——以《花之寺》《女人》中女性形象为例

通过对女性自我意识初醒的客观书写,对封建家庭中＂旧＂思想的冷静批判,以及对下层劳动女性悲苦的深切同情,凌叔华在其短篇小说集《花之寺》、《女人》中,以其固有的独特气质,书写了属于她的＂世态的一角＂。和冯沅君的大胆激烈、黄庐隐的深沉缠绵不同,凌叔华用她的冷静、睿智来回应＂五四＂的时代强音,显示出她以女性视角为文的温和的战斗性。     

试析凌淑华小说温和的战斗性——以《花之寺》《女人》中女性形象为例

通过对女性自我意识初醒的客观书写,对封建家庭中＂旧＂思想的冷静批判,以及对下层劳动女性悲苦的深切同情,凌叔华在其短篇小说集《花之寺》、《女人》中,以其固有的独特气质,书写了属于她的＂世态的一角＂。和冯沅君的大胆激烈、黄庐隐的深沉缠绵不同,凌叔华用她的冷静、睿智来回应＂五四＂的时代强音,显示出她以女性视角为文的温和的战斗性。     

“简笔”的意蕴与审美趣味——论教学简笔画艺术语言与艺术表达形式

＂简笔＂所包含的意蕴是教学简笔画艺术语言与艺术表达形式的核心。＂简笔＂的意蕴具体而充分地实现,不仅在于教学简笔画所运用的线条语言形式以及所强调的简洁、生动、流畅的用笔,而且其所采用的程式化艺术表达形式实质上就是符号化艺术表达形式的进一步升华。从某种意义上来说,它们两者之间实现了一减再减的递进关系,从而进一步增强了＂简笔＂的意蕴和审美趣味。     

独辟蹊径 庄谐相映——浅析《文与可画筼筜谷偃竹记》艺术特色

正苏轼的《文与可画筼笃谷偃竹记》是一篇悼亡之作,而我们读了大部分内容却不见哀悼的蛛丝马迹。文章开篇阐述文与可的绘画理论,和自己在艺术实践中的体会;接着追述作者和文与可的交往;直至结尾曝画,"废卷而哭失声",我们才豁然开朗,原来作者在悼念表兄文与可。显然,该文写法与一般的悼文迥异,避"俗"就"新",另辟蹊径,依照散文"形     

画中有乐,乐中有画——简论音乐与绘画的关系

音乐和绘画是两种截然不同的艺术形式,却有着千丝万缕的联系。艺术家们不仅将同名画作"翻译"成乐曲,还使人们从画面的色彩、线条、构图中感受到音乐的韵律和节奏。文章简述了音乐和绘画的对应关系。     

论绘画艺术的形式

阐述了19世纪到20世纪绘画艺术形式的演变过程。     

壁画艺术的魅力——课题实验点校对壁画艺术的探索和学习

壁画是人类历史上最早的绘画形式之一。绘制．雕塑及用其他造型或工艺手段在天然或人工壁面制作的画郎绘制和刻画在建筑物的墙壁或岩石上．以及洞穴壁上的壁画．图案等均可称为壁画。     

说、唱、画的艺术——中班幼儿诗画教学实践

在幼儿美术教学中,我发现,幼儿总是能非常快地掌握与诗歌相结合的绘画作品,并且记忆深刻。这使我萌发了采用儿歌、绘画桕结合的方法进行诗画教学,实现语言和美术的情意互通的想法。实践下来,感触颇多,有以下深刻体会：     

艺术的镜像——绘画艺术的技术化

艺术家通过技术手段运用物质材料赋予绘画作品审美内涵,作为由物质材料构成的作品,需要正确、合理地运用材料和技法才能长久保存,作品作为艺术家的技术的镜像存在。只有合理的技术手段,艺术诉求才能得以实现,艺术作品才能长久保存。     

渐江绘画艺术形式对安徽建筑景观设计的启迪

渐江曾生活于现今的安徽地域,对安徽的人文风貌在其画作中描绘了许多。渐江的绘画画风笔墨严谨、格调简约,对描绘的自然景物高度概括,虽然用墨偏淡,但不显虚空。画面形式具有现代设计学的韵味,构图独特。这种当时的新视觉形式,不仅影响了中国的山水画,而且也给安徽建筑景观设计在形式和意境方面带来了影响和启示。