声乐表演中的情感表达

声乐表演中的情感表达,对演唱者而言是与受众群体、与音乐直接建立联系的桥梁。也是一切演唱的基础,只有声情并茂的演唱才能打动人,也只有声情并茂的演绎才能感人至深。准确把握歌词和节奏,对于情感表达来说无疑是锦上添花。     

论声乐作品的理解与表演

演唱表演既是音乐艺术，又是语言艺术。句法是语义、音乐情感的表现形式。歌手演唱要把握好力度变化、音色变化、速度变化、风格、情感变化对比等。     

论声乐艺术的独特性

歌唱是一门感情艺术。人的情感是人的一种心理过程。这种心理过程的运动状态，主要表现在声音的力度（强或弱），速度（快或慢）和音色的变化上。歌唱是演唱者通过对声音的强弱、高低、长短、明暗的控制来表现歌曲的喜怒哀乐等情感的过程，而纯声音，节奏，旋律尽管可以产生悦耳动听的效果，但不表现作品的情感内容，就不是真正的艺术。黑格尔认为情感是音乐的独特表现，是音乐与主体内心生活的桥梁。他指出：“一切各不相同的特殊情感，灵魂中一切深浅程度不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈，     

浅谈声乐表演中的逻辑重音

逻辑重音在歌曲表达中起着相当重要的作用,相同的字词在不同的歌曲中不一定都作为逻辑重音出现,不同类型的歌曲中逻辑重音的选择也不尽相同,所以选择逻辑重音也十分重要.通过从词语的分类、旋律高音、地方及民族语言习惯、结合词曲分析等方面入手,能使演唱者更好更快更准确地寻找逻辑重音,并且通过控制音量大小、控制声音力度、逻辑重音与表...     

论声乐表演中的情感表现

歌唱者要发挥最佳的演唱水平,声音的美感固然重要,却不能轻视情感的表现,这两大要素是相辅相成、互相补充、互相推动的.文章在强调歌唱情感的同时,还就如何达到这一目标,从对音乐作品的分析、细节处理、生活积累、想象、个性化几个方面进行论述.     

试论声乐作品艺术处理

歌曲的艺术处理是对歌曲演唱中的表达所作的设计安排。是赋予声乐作品以生命的创造性行为。它不仅是忠实地再现原作，而且还是歌唱者通过再创作，对原作予以丰富和补充，甚至超出作曲家的预想，为音乐作品增添新的光彩。     

浅析声乐中的表演教学

学生在学习声乐表演的过程中,是需要一定的专业性指导的。为了能够使得学生获得全方位的发展,教师在声乐教学的过程中,不能局限于培训学生的歌唱技巧,而是要让学生领悟歌唱的真谛,使得学生们能够将歌唱和表演有机的结合起来,提高音乐系学生的多角度的音乐素养。本文深入浅出的分析了在整体的声乐表演之中,表演的技巧和声乐的技巧之间的练习,也简单的论述了在教师教授乐理知识的过程中,能够处理二者之间关系的方法。     

浅析声乐表演的艺术效果

表演不仅是听觉的艺术,更是视觉的艺术。演唱者的一个动作,一个眼神,都可能影响到整个表演的效果。演员应时刻注意自己的形体动作表演和感情表达,努力使自己的演唱与形体表演达到一个完美的统一,形成清新独特的风格。艺术效果来自两个方面,即内因和外形。外形要求比较明显,表演者要精神饱满,舒展协调,落落大方,自信自如。内在因素很多,广博的文化涵养、高尚的品德素养以及丰富的舞台经验,对艺术作品的理解和表现都会在歌唱中不自觉地表现出来,只有内心丰富了,自然会显出胸有成竹,稳健踏实的舞台风采。     

试论声乐表演及欣赏的审美要求

声乐文本作品与声乐演唱主体之间构成了主客体关系,并且在声乐表演中主客体间双向运动。对声乐作品的理解和对其内容的解构有利于演唱主体艺术表演水平的发挥,同时也对声乐表演欣赏具有指导作用。     

浅谈歌唱表演中的主观因素

歌唱表演艺术是客观和主观的完整统一体。歌唱者在演唱作品的时候，要遵循客观实际，尊重歌曲作者的作品，不能擅自篡改。这是演唱一部作品的最基本的要求。但是，要想唱出自己的风格特色，就取决于演唱者的主观因素了。俗话说：死曲活唱。一样的歌曲，演唱者不同，演唱的效果就会有优劣之分。那么，提高个人审美观和调整个人心理状态就显得尤为重要。     

如何克服声乐表演中的心理障碍

声乐教师在声乐教学中,不仅需要训练学生的基本声乐技能,更要重视培养学生健康的歌唱心理.综合以上几点,在平时的训练中,指导和培养学生拥有健康的歌唱心理,克服声乐表演中的心理障碍是不容忽视的.     

浅析声乐中的表演教学

随着音乐教育的不断发展,人们对学生的声乐教育越来越关注,声乐教学中不仅包含有乐理知识教学内容,还包含有表演方面的内容。学生在表演声乐作品时,不仅仅是依靠演唱技巧来表达的,同时也需要通过表情、神态、动作等来表达歌曲的情感。     

声乐教学中的表演训练探究

歌唱表演艺术是多方面知识的集中体现,在教学中,教师不仅要求、引导学生寻求歌声之美,还要要求学生声情并茂地表演,这就要求教师要把演唱和表演结合起来教学。     

浅论声乐表演中的心态与情感

歌唱的心态是完善歌唱技巧的重要一面,声乐中所遇到的各种心态,及其克服办法;声乐表演中感情与声乐表现之间的关系;歌唱中的“情”与“声”的辨证关系。可以认为声乐表演者要培养出良好的歌唱心态,克服演唱时负面情绪的影响,在演唱过程中注意声音与情感并重,以声传情,以情带声,声情并茂。     

论声乐教学中的表演训练

歌唱表演艺术是多方面知识的集中体现,在教学中,教师不仅要求、引导学生寻求歌声之美,还要处理好声、情、表演技巧之间的矛盾,以及上课与上台的辩证统一的关系,更好地促进我国声乐教学与声乐表演艺术的全面发展的关系.     

试论声乐教学中歌唱者的心理素质及其培养

声乐艺术心理学是一门研究教师、学生及一切歌唱者的心理状态在演唱与教学实践中作用的一门新科学。其任务是揭示声乐教学活动中歌唱者心理现象的本质和发生、发展的科学规律，从理论上探讨歌唱者在演唱与教学实践中发挥心理因素的作用和意义，在声乐教学中加强对歌唱者进行心理训练，为歌唱者良好的心理素质培养打下理论基础，从而深刻认识声乐演唱与教学歌唱发声的内在心理规律，促进声乐教学水平和歌唱者演唱水平的不断提高。