如何引导学生分析光线在绘画中的作用

艺术语言中的光线在西方古典绘画中扮演者重要的角色,它在绘画艺术的发展历程中成为一种独特的审美嬗变。光线开始前是作为模仿自然的工具,到后来作为表现自然的工具,艺术语言功能的每一次发展几乎都伴随着美术史尤其是西方绘画史上的重要革命。在高等院校的艺术理论教学中,如何正确分析、认识它的作用,并以此指导自己的实践,就显得十分重要。     

美术艺术语言的审美认识

各个艺术门类,在长期的发展中,都形成了自身独特的艺术语言。如绘画以线条、形状、色彩、色调等艺术语言,构成绘画形象：艺术语言以表现内容为目的,同时也具有独立的审美价值。随着艺术创作实践的发展,艺术语言也在不断地发展更新。     

浅析纸质材料艺术语言在绘画创作中的时代感表达

当今,随着现代绘画艺术创作的快速发展,材料资源已成为绘画创作艺术语言元素中不可或缺的重要组成部分。特别是关于对纸质材料艺术的探索,引发了我们对纸质材料艺术语言如何在绘画创作中增强时代感表达的深入思考。本文通过对中西方优秀艺术家们及作品的分析,论证了纸质材料艺术语言在绘画创作中的时代感表达,并对今后的艺术创作中纸质材料艺术语言的发展加以展望。     

论不确定性在中国画创作中的表现与影响

随着人类文明的不断发展,不确定性在人类生活中的存在及对其的影响逐渐为人们所认识,作为人类文明发展的产物,不确定性也不可避免地存在于绘画艺术中.对于中国画来说,由于其自身表现语言等的多样性,使其整个创作过程也具有了不确定的特征.要对中国画创作中的不确定性因素加以适当的控制、引导和利用,才能使中国画这种深受中国文化影响的绘画艺术更好地适应当今社会历史和文化的发展,永葆青春活力.     

西方肖像油画中的写实形象探析

伴随着艺术的发展与人们视觉方式的改变,在不同时期的社会审美需求下,写实技法作为西方绘画创作的一种表现语言也在不断的发展与演变。从文艺复兴到现代艺术,西方绘画经历了诸多流派的交替更迭,探索并实践了诸多绘画语言与表现技巧,创造出无数的写实形象,但都因各个时期审美追求与表达观念的不同而折射出不同的文化内涵。     

绘画语言论

绘画作品不但具有空间性,也具有时间性,对空间和时间的开拓使绘画语言的发展永无止境.随着科技的发达,绘画的物质材料、工具和手段越来越多种多样,因而绘画作品的存在方式和意义将越来越取决于绘画语言自身.从这个角度看,绘画也是"语言的艺术."中西绘画语言的取长补短是绘画发展的必由之路.     

浅析马蒂斯剪纸中的东方趣味

马蒂斯用他独有的方式去观察和表现自然,这种艺术特质让他的剪纸作品具有了东方情调的艺术语言。他把西方的剪纸艺术发展到了一个新的高度。社会的发展使他对剪纸艺术不断有新的诠释、新的发展,而审美意义也在相应的加强,不断地丰富着剪纸的题材。     

当代我国油画绘画语言浅析

由于对社会生活和自然的认识加深，艺术家也在不断地发展自己表现生活的手段，去重新找到表现世界和观察世界的新角度、新感觉、新方法、新形式。在艺术创造中敢于突破传统，大胆创新，不断开掘新的绘画艺术语言，提高艺术语言的品味。     

谈课堂教学的艺术美

教学是一门艺术。如果说作家运用语言、文字创造出文学艺术,音乐大师运用音响材料创造出音乐艺术,画家用色彩、线条创造出绘画艺术,那么,教师则是运用教学语言创造出了教学艺术。教学既然是一门艺术,自然也就像文学、绘画、音乐、雕塑等所有的艺术一样,具有美感与审美价值。这种美感与审美价值在教师的教学语言中得到了充分体现。创造有声教学语言美有声教学语言在教学语言中占主导地位,主要包括口语及语调两个方面。一、创造口语美教学口语虽属日常口语,但又绝不同于“大白话”,它与人们茶余饭后的闲聊口语有着天渊之别。其中,既要有经过锤…     

视觉与材质-油画颜料的视觉效果

本文主要从油画的材质色层、油画的传统语言与技法知识、油画所负载的绘画本质等方面进行研究。通过对佛兰德斯和北欧、意大利和南欧的色层语言的分析,可以看出油画这种艺术形式之所以能长时期吸引人们,与它的材质密切相关。这种由材质形成的色层语言不仅生动地表现了对自然的摹仿,而且体现出它独特的色层美感。因此,研究油画作品时,除研究油画再现自然中的美外,对油画色层语言生命力的探寻也是极为有意义的。     

中国人物画艺术语言的转化与教学

中国画的审美法则、创作方法和艺术语言自成体系,但随着东西方文化艺术的发展,相互间交流日益广泛,尤其是现代绘画,无论是中国画,还是西方绘画,都或多或少受到彼此的影响;东西方绘画艺术语言的相互借鉴与融合,正在成为一种必然。中国画艺术语言转化的问题,在美术教学中也应得到重视。     

试论印象主义色彩的统一性

印象主义绘画是欧洲绘画艺术发展的一个重要阶段,也是现实主义艺术向现代主义艺术过渡的一个重要阶段。通过对印象主义绘画的产生、发展、色彩特点及影响进行梳理,可以比较全面认识印象主义绘画的特点对当代艺术发展和创作的促进作用,这对丰富当代的绘画语言有着重要的现实意义。     

关于对城市山水绘画的创作与思考

本文旨在研究当代城市山水画的绘画现状,从城市山水绘画语言探索的意识和实践入手,主要分析当代城市山水绘画语言继承和发展的状况,进而探讨城市山水绘画语言背后的观念和价值取向,以及对拓宽绘画语言表现和指导创作实践的启示。城市山水绘画是中国山水画对当代人生关注与蕴藉的新形式,它仍然以民族精神为根,这种绘画语言的表现,促进艺术语言的个性化和多元化以及具体的创作实践有着现实的意义。     

勃拉克：画家中的画家

20世纪上半叶的现代主义阶段,是整个绘画史上对绘画的本体语言研究最具纯粹性的时期,勃拉克理应是这一时期的代表人物之一。他对画面语言的探索及拼贴材料的自由运用,对绘画艺术的发展影响至深,在艺术多元化的今天仍有积极的现实意义。     

论绘画语言的组织形式

在绘画艺术中,构图是作品的关键所在,是画面的基本形式与结构,是绘画语言的核心。这种绘画语言的组织形式不仅决定作品的性质,而且决定作品的视觉效应和感染人的程度。没有那一个因素像构图一样,与绘画作品的思想、构思、情节联系的这样紧密。构图是绘画作品中全部艺术语言的组织方式,是检验构思视觉效果的依据,是揭示形象的全部艺术语言的总和。     

音乐中的绘画语言

音乐是听觉艺术,但音乐中包含了丰富的绘画语言,音乐与绘画具有"同理相生性".本文探讨了音乐中的绘画性语言,介绍了与绘画有关的音乐作品,总结了音乐表现画面和视觉形象的几种手段,对于增进欣赏中对于艺术语言的理解有很强的指导意义.     

中国山水画的艺术精髓及精神之源

作为中国文化理念外化形式之一的中国山水画,其整个艺术流变与演进的过程,深刻反映出中国传统文化的精髓,体现出中国文化的价值观.由于历史的线性发展,造就了中国文化的线性形态,也确保了中国山水画这种艺术形式的相对完备,无论语言法则、程式规范、绘画理论都有着非常完备的水平与系统.在中国山水画的演进过程中,它的发展方向指向了自然,推崇只有人和自然在一起,人类才能更加完善,通过对于自然山水的描绘,注入自己对于文化、哲学、人生价值观的思考和感悟,才能实现"观道"的目的,也最终才能达致"天人合一"的境界.     

心理绘画日记在小学心理健康教育中的运用

<正>一、心理绘画日记在小学心理健康教育中运用的意义1.绘画对儿童的心理健康具有重要作用绘画是儿童认识和把握世界的一种方式,也是表达情绪情感的自然方式。艺术心理学认为。绘画天然就是表达自我的工具,是用非语言的象征性工具表达自我潜意识的内容,可以作为一种心理投射的技术。同时,儿童天然地喜欢绘画,因为绘画是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需求。儿童绘画有自己的内在逻辑和表达方式,蕴含着孩子们的思想与行动,是他们内心世界的自然流露。2.心理绘画日记是探寻小学心理健康教育工作多样化的有效途径当前在小学阶段,心理健康教育主要通     

七彩云南的山水意象

将自然、山水、画家放置于云南地域景观的统摄之下,其山水意象所负载历史的、人文的、美学的多种因素,在绘画语言上呈现出较为独特的存在与显现方式。现实中,它既是从丰富的自然山川和现实生活中提取的艺术理想,也是构成山水创作重要的美学趣味;既是中国艺术审美内核趋向上天人合一的发展导向,也是在艺术实践中蝶化为七彩云南之山水意象的广泛探求。     

后印象主义绘画大师的感情色彩表现对现代艺术的影响

后印象主义绘画是印象主义绘画流派发展走向个性艺术语言表现的阶段。塞尚、高更和凡高等后印象派的主要代表人物将多年以来传统的客观描绘转向了主观表现,在艺术与自然的关系上体现出更深入的革新及重大意义．为现代艺术的发源做出巨大的贡献,留下了深远的影响。