析《虚证》的双重叙事

本文从叙事角度对刘恒的中篇小说《虚证》进行分析,认为文本中既存在叙述者与隐含作者声音的统一,又有二者的分裂。正是分裂的声音使得叙述者处在被观照的视野下,从而彰显了隐含作者的价值观,并在此基础上对郭普云的悲剧做出解说。     

白璧有微瑕——论丁帆主编的《中国新文学史》教材

丁帆主编的《中国新文学史》自2013年出版以来,颇受瞩目与好评。该书体例新颖、创新度高,但如果从作为高校中文专业本科生现当代文学课程教材的角度观察,该书还存在一些缺憾,具体表现为存在不适合纳入教材的学术争议性内容、一些观点有失偏颇、史实叙述方面存有硬伤、结构行文逻辑线索不够清晰、所论文体比例失衡。     

《东西文化及其哲学》的价值重估

梁漱溟《东西化及其哲学》的价值在于准确地把握了西方化的内在尺度和动力机制，重估其价值评判对当代学术界处理中西哲学间的关系和中国化价值确认，均有积极意义。     

理论建构与审美批评的文学史写作——评王达敏《中国当代人道主义文学思潮史》

王达敏先生致力于中国现当代文学和哲学研究已有三十余年,发表论文百余篇,出版学术著作多部。别具一格的学术思路和开阔的学术视野使王达敏先生的学术成果内涵丰厚且独到,形成了自己的学术体系。王达敏先生习惯于从哲学、文化和思想史的视角思考文学,同时坚持“文学是文学”的审美立场。《第三价值》、《稳态学》、《新时期小说论》、《理论与批评一体化》、《余华论》和《论文学是文学》这一系列论著是王达敏先生学术视角和学术立场的最好体现。最近出版的《中国当代人道主义文学思潮史》（以下简称《思潮史》）是王达敏先生在学术道路上的新探索和新收获,这是一部修史者在场的有温度的开创性著作,从思想史进入文学史的独特视角赋予了这部著作深度和厚度,而严谨细致的理论辨析和灵动飞扬的文本批评更使其学术性与可读性兼备。     

关于高师中国现当代文学课程结构整合的思考

作为高师院校汉语教学专业的专业基础课的中国现当代文学,一方面要调整文学史课程内容,建立以之为中心的层层辐射的分级课程群;另一方面注重对学生为主体第二教学空间的开拓,加强课外自学的指导训练,制订目标明确、系统完整的课外训练方案,实现传授知识、培养智能、发展个性的总体教育目标。     

试论《中国现当代文学》教学的结构意识

《中国现当代文学》作为中文专业的专业基础课,其授课学习过程需要注意以下几点：第一、注重以研究为导向,倡导研究型学习;第二、以作品分析为根本,强调实证主义研究;第三、做到点线结合,让学生宏观性把握和拥有整体印象.     

学科的整体性与中国现当代文学研究——读吴秀明新著《中国现当代文学史与生态场》

捧读吴秀明的新著《中国当代文学史与生态场》（中国社会科学出版社2009年版）（以下简称吴著），我想起他曾说过的一句话：现当代文学批评或研究，可分为“作家作品-文学思潮-文学史-学科四个序列。在这里，每个序列都是独立的本体，但同时又含有一定的递进关系”。作为长期从事中国现当代文学批评与研究的著名学者，同时又是大学文学教育的名家，     

论《呼啸山庄》——艺术结构和主题思想

本文从艺术结构和主题思想方面谈论了《呼啸山庄》。通过对人性的探讨以及象征手法的运用,对《呼啸山庄》的艺术结构、主题思想等方面做出了较为详细的阐述,使读者能够更加容易理解此小说。     

姚老和他的《李自成》

姚老是中国现当代著名作家,也是我们敬重的老师。20世纪50年代中期,姚老就在华中师范学院（现为华中师范大学）中文系为我们讲授“中国新文学史”,他那炯炯有神的目光、胸有成竹的潇洒风度,我们至今难忘。此后由于政治运动的影响,接触姚老的机会不多,直到70年代后期,姚老担任中国当代文学学会（现为中国新文学学会）会长,我和张永健教授作为他的副手,与他有了较多接触。姚老在同我们谈话以及在学会年会的多次讲话中,邮谈到他对中国文学传统、对中国现当代文学的看法,谈到学会工作和当代文学研究的取向,谈到创作《李自成》的情况,这些都使我们深切感到：姚老不仅是位著作等身的作家,也是位生性耿直、具有高尚品格的导师。     

文学史与道德史的互现和整合——评张光芒《道德嬗变与文学转型》

文学与道德在中国文化传统中本就存在着不可分割的密切关系,但文学与道德又是一个常说常新却难以穷尽的话题。近年来,文学创作表现道德呈现多样化,文学研究界围绕文学与道德的关系也进行了一系列的争鸣与探讨。可以说,文学与道德的紧密与广阔程度不等的各种关系都得到了不同程度的关注,这些成果对于理解20世纪以来文学发展状况与社会道德变迁,以及全面深化中国现当代文学研究起到了重要作用。尽管已有研究成果不少,也不乏精彩篇章或者著作问世,但是有意识将文学与道德的互动作为一个命题,     

《中国现当代文学》教学:以文学史为中心的考察

网络时代,灌输文学史知识已经不能适应当前《中国现当代文学》的教学需求。要改善《中国现当代文学》的教学,可以将文学史当做一幅"地图",教师充当"导游",带领学生领略丰富多彩的文学"风景",获得对作家、作品鲜活而独特的感性体验。同时教师不能局限于文学史"地图",而是要做一个"讲故事的人",充当作家作品与学生的"中介",用自己的"人生"去激活学生的"人生",实现《中国现当代文学》教学既"为艺术"又"为人生"的目的。     

论谌容小说的结构艺术

谌容是当代卓育成就的女作家,她以女作家特有的精细的艺术构思建构了一群属于她自己的艺术建筑,形成了独特的结构风格。文章通过对谌容若干代表作的研究,具体剖析了其作品的层递式人物结构,断续式情节结构和反常式视角结构,其分析和归纳系本文作者试图以新的视野观照文学作品的初步尝试。     

“重写文学史”的扛鼎之作——评陈思和主编的《中国当代文学史教程》

文章对陈思和主编的《中国当代文学史教程》给予分析和评价，因其鲜明的文学史观念和学术风格而被称为“重写文学史”的扛鼎之作。     

作为象征主义诗剧的《过客》及其文学史地位

长期以来,《过客》被作为散文诗而被淹没在鲁迅的创作中.其实,《过客》是一部象征剧.在意蕴上,它体现了鲁迅的生命哲学,他对于时间、人生和存在的思考;在形式上,它具备话剧的基本形式,也具有象征主义话剧的基本的艺术要素.在中国现代文学史上,《过客》可以说是现代象征剧的拓荒之作.     

从文学作品的朗诵看《现当代文学》的教学

在现当代文学教学中,为了达到实践教学的目的,从文学作品的朗诵方面来培养学生的朗读能力,从而提高学生的基本技能,进而提高学生的综合素质,推动现当代文学教学改革。文章从改革考试和作业方式、诗歌朗诵、戏剧排演等方面来提高学生的朗读能力。     

《百合花》的结构艺术

茹志鹃擅长精心构思,巧妙剪裁,其作品的结构别具一格,这在《百合花》这部作品中有突出的体现,本文对其结构艺术进入深入分析。     

《1844年经济学哲学手稿》与马克思的新世界观——重估《1844年经济学哲学手稿》的价值与地位

《关于费尔巴哈的提纲》并非马克思“新世界观”的起点,《1844年经济学哲学手稿》已确立了唯物主义实践观,并以此为基础,形成了超越唯心主义和旧唯物主义的新世界观。《关于费尔巴哈的提纲》的世界观是《1844年经济学哲学手稿》实践唯物主义世界观的延续和深化,是马克思先前业已形成的“新唯物主义”世界观的进一步表达。澄清这一关系有助于正确认识《1844年经济学哲学手稿》的价值、地位,还原马克思思想史的本来面目。     

“民间”视野下文学史叙述空间的开拓——以陈思和《民间的浮沉：从抗战到文革文学史的一个尝试性解释》为中心

陈思和先生是巴金研究专家,文学评论家,中国现当代文学研究界有影响的文学史家。他致力于对20世纪中国文学史理论问题的研究,在他的文学史研究中,＂民间＂视野一直是他建构20世纪中国文学史叙述框架的重要角度,     

《小城春秋》的文学史地位

在对建国后17年文学的研究中,由于受到“三红一创,青山保林”的思维定势的影响,《小城春秋》的文学史地位被《青春之歌》遮蔽了。其实,《青春之歌》的文学史地位的获得,主要来自知识分子类型化的设计和处理,而这一写法发端于两年前的《小城春秋》,《青春之歌》不过是在此基础上的进一步加工、完善和使之更加成熟。两部小说对知识分子类型化设计、处理的要素可以概括为“一个标准”、“两个向度”、“四种类型”。     

《红楼梦》与中国哲学——论《红楼梦》的哲学内涵

本篇侧重论述《红楼梦》与中国哲学的关系,《红楼梦》哲学是“无”的哲学,是“心”的哲学（形象性的心学）,其最高的哲学境界是“无立足境,是方干净”,其哲学视角是“天眼”、“道眼”式的大观视角。其哲学方式是好与了、观与止、色与空、阴与阳、真与假、是与非相通为一的“不二法门”。《红楼梦》作为异端性诗化的心学,与儒、道、释相关而自成一格局。