论怪诞的感性学特征

20世纪中叶以来,怪诞逐渐凸显为西方文艺美学研究的核心范畴,对其内涵的界定和阐发已然成为考量当代文艺文化的必要尺度。怪诞溢出了"美的艺术"的传统美学边界而表现出丰富的感性学特征,即可笑可怕性、经验可感性、异质杂合性等三个层面及三者之间的混杂缠绕。可笑可怕性指主体对怪诞审美对象的混杂感受;经验可感性从主客互动层面呈现怪诞审美经验的基本要素;异质杂合性则从怪诞艺术内部构成原则出发,指出其独特的感性学内涵,即媒介、元素、形式、主题与身份的异质混杂性。怪诞对于上述三个层面的共同诉求,开启了一个新颖的审美领域和广阔的阐释空间。     

荒诞溯源与定位

荒诞是一个现代审美范畴。汉语中“荒诞”一词与西语中ａｂｓｕｒｄ意义并不完全吻合。荒诞派文学以存在主义作为其哲学基础，表现现代人的生存状况。因此荒诞感更多地表现为异己感、失落感和孤独感。将荒诞与崇高、诡奇、怪诞等审美范畴进行比较，有利于对荒诞进行定位。     

怪诞的“魔幻意象”

怪诞不仅仅是审美的逻辑范畴，还是动态的历史范畴，它具有深刻的历史根源，是“集体无意识”原型的现代表述。作为一种“魔幻意象”，怪诞具有二重功能，既有对权威、真理的脱冕、解放力，又有复活、生育的再生力。怪诞丰富的意象特征是由充满“野性思维”的原型意象变调而成的，同时也受到了神话二元逻辑思维的支配。从某种意义上来说，怪诞就是一种结构，一种原型意象，一种包罗万象的世界般的感受，一种关于存在的特殊审美观念。     

怪诞艺术创作研究

怪诞和怪诞艺术在中国鲜有研究,为了深入认识和研究怪诞以及怪诞艺术的实质和特征,本文概念疏离和艺术实践考察出发,对怪诞艺术的创作手法、审美形态和文化意义进行分析研究。一方面充分揭示怪诞审美形态的特点,另一方面也使怪诞的实质和特征更加明晰。     

怪诞的演变形态

怪诞审美形态演变的客观原因,是审美对象丑恶内容中的害与滑稽方式的反常性,主观原因,是审美主体善恶观念及生活经验的变化。怪诞演变最典型的历时形态有古代的传统的现代的后现代的,怪诞演变最鲜明的异域形态。是精神内核迥异的希腊文明希伯来（基督教）文明与儒道禅文化造成的中西方怪诞艺术。     

中国文艺中的怪诞

在西方,怪诞最早是用来描绘十五世纪一种艺术装饰的;在浪漫主义和先锋派艺术中,怪诞得到较为全面的发展;作为审美的怪诞是指一种异化的世界。根据此理论,文章认为中国艺术中的怪诞可分为三个时期:先秦为滥觞期,表现为神话时代的怪诞,它构成中国艺术中怪诞的“集体表象”领域;秦汉至隋为发展期,原始巫术礼仪渐脱去信仰的功能,怪诞向一种艺术风格转化;唐宋迄清为怪诞的衰退期,同时完成了向新怪诞风格的转化,怪诞和一种崇尚个体创造性结合,形成一种新的审美风尚。     

怪诞艺术创作研究

怪诞和怪诞艺术在中国鲜有研究,为了深入认识和研究怪诞以及怪诞艺术的实质和特征,本文概念疏离和艺术实践考察出发,对怪诞艺术的创作手法、审美形态和文化意义进行分析研究.一方面充分揭示怪诞审美形态的特点,另一方面也使怪诞的实质和特征更加明晰.     

怪诞与优美、滑稽、崇高、悲剧——审美形态的形态学比较

怪诞在我国很少被研究,为了深入认识怪诞的实质和特征,本文参照托马斯·门罗审美形态学的分析标准,从结构要素、要素间相互关系和结构整体的接受作用三方面对怪诞、优美、滑稽、崇高、悲剧等审美形态进行分析比较。这一新角度的透视,一方面使各审美形态的特点充分暴露,另一方面也使怪诞的实质和特征更加显豁。     

巴赫金的"怪诞史观"

怪诞是一种古老的艺术类型扣审美形态.自诞生之日起,人们对怪诞风格的认识和评价就各不相同,甚至相互对立.巴赫金站在民间诙谐文化和狂欢化理论的角度梳理了怪诞理论的发展,批判地总结了怪诞风格的发展史观,为以后的怪诞理论研究开创了新的理论视角和研究思路.     

论怪诞

通过对中外文学艺术作品中的怪诞现象的探源和浅析 ,认为怪诞是一个流变的概念。初步概括并分析怪诞的审美特征 :反常的构成原则 ;混合恐惧和滑稽的震惊感 ;双重性的功能价值。怪诞与滑稽的区别主要在于反常程度、创作态度和审美价值的差异上 ;怪诞与荒诞的区别在于怪诞更多作为一种创作手法 ,荒诞更主要是一种观念和意识。     

论《瓶中手稿》的科学性怪诞审美

坡在《瓶中手稿》中戏仿了怪诞的科学性海洋历险故事,并体验了直驱海底的漩涡等海洋哥特性场景所蕴含的恐怖心理,揭示了其伪科学的怪诞性审美心理特质。     

怪诞探源

通过对中外文学艺术作品中的怪诞现象的探源和浅析，笔者认为怪诞是一个流变的概念。文章初步概括并分析怪诞的审美特征：反常的构成原则；混合恐惧和滑稽的震惊感；双重性的功能价值。怪诞与滑稽的区别主要在于反常程度、创作态度和审美价值的差异上；怪诞与荒诞的区别在于怪诞更多作为一种创作手法，荒诞更主要是一种观念和意识。     

论怪诞

本文通过对中外文学艺术作品中的怪诞现象的探源和浅析．认为怪诞是一个流变的概念。本文初步概括并分析怪诞的审美特征：反常的构成原则；混合恐惧和滑稽的震惊感；双重性的功能价值，怪诞与滑稽的区别主要在于反常程度、创作态度和审美价值的差异上；怪诞与荒诞的区别在于怪诞更多作为一种创作手法。荒诞更主要是一种观念和意识。     

审美形态学视野中的王小波怪诞描写

用审美形态学的怪诞理论对中国当代文学进行解读,这在学术上还只是一种尝试。严格按照怪诞的形态特征进行筛选,王小波小说、散文中共有怪诞描写181个。本文引用原文展示其中的100个。这些怪诞总体上具有丑恶极端,滑稽膨体,构想妙绝,意象惊骇的鲜明特色。王小波的怪诞描写的数量和质量均为中国当代文学上乘,他是当之无愧的文学怪诞高手。     

爱伦坡的恐怖小说中怪诞的创作根源

怪诞是爱伦坡恐怖小说的显著特征,其在小说中的表现是复杂多样的。本文主要从历史的层面、理论的渊源和文艺心理学的范畴来探究怪诞的创作根源。其小说的怪诞性是有着深刻的时代因素和历史渊源的。     

爱伦坡的恐怖小说中怪诞的创作根源

怪诞是爱伦坡恐怖小说的显著特征,其在小说中的表现是复杂多样的。本文主要从历史的层面、理论的渊源和文艺心理学的范畴来探究怪诞的创作根源。其小说的怪诞性是有着深刻的时代因素和历史渊源的。     

喜剧美学亚范畴研究的跨世纪思考

文章追溯、寻绎本世纪构建喜剧美学亚范畴的经验教训 ,提出在传统的“四范畴”之外 ,建构新的喜剧术语、概念、范畴 ,以充分反映现当代喜剧审美观照的多样性及其复杂关系 ,是世纪之交推进喜剧理论批评与创作实践发展、繁荣的重要课题。全文着重论述了引进喜剧术语、概念、范畴的学术规范 ,构建新的喜剧美学亚范畴的基本原则 ,以及术语的不同译名、界说的审择、筛选 ,并对怪诞、亵圣、虚惊、反讽等术语的审美特征及其在喜剧实践中的运用加以阐释     

怪诞之美——陈老莲的人物画

“怪诞”是一种美。这种美尽管从未占据主导地位 ,但它却是中国传统艺术中一股不容忽视的潜流 ,而且源远流长。陈老莲在中国绘画史上的地位和成就同其绘画艺术及其人物画独特的审美价值 ,无疑是与其“怪诞”的画风密不可分的。陈老莲人物画“怪诞”的造型特征 ,具有特别的形式美感与深刻内涵     

丑与怪诞：担当暮年的审美倾向

担当暮年审美倾向再次发生嬗变，在其诗作中歌咏的对象大多是败茅老树、枯松病竹；在绘画作品上，所表现的皆残山剩水，寒林枯麓．其审美情趣倾向于丑与怪诞。丑，一个达到更高更新对立统一美的标准；怪诞，其本质是真。这在中国诗、画创作中是罕见的。     

论楚漆器艺术的形态审美--基于黑格尔的艺术象征论视角

先秦楚漆器艺术形态以其飞扬灵动、神秘怪诞和抽象构成的审美风格为世人所瞩目。基于楚国的自然宗教特征,楚漆器艺术中自然形象与审美意义的联系通过象征的方式而产生。根据黑格尔艺术象征观点,艺术中形象与意义是统一与对立的辩证动态过程,由此而产生了象征、古典与浪漫的艺术类型划分,中国楚漆器艺术就属于象征艺术中的典型。黑格尔针对东方艺术提出的艺术象征论很好地诠释了中国先秦楚漆器艺术形态中感性形象与普遍意义的具体表现和内在联系。其中,神秘、怪诞的自然意象的拼凑与组合都是楚人基于幻想的审美心理表现。