探究奥尔夫音乐教学法的音乐教育观

奥尔夫音乐教学法是一个完整的、独特的体系。其音乐教育思想,要从“元素性音乐教育”视角去考察。     

奥尔夫音乐教学法考略

在奥尔夫音乐教育方法的引导下,学生可以在老师的带动下通过关注特定的一个声源,去倾听、辨别、想象并用自身动作来表达其当时最真实的感受。通过形式各样的教学方式,让学生从感知入手,亲自参与、亲身体会,调动其注意力和记忆力,激发其学习的兴趣,以达到充分发掘学生想象空间与审美感知能力、探索精神与相互合作能力的目的。奥尔夫音乐教学法,能够更好地把音乐和语言、唱歌和舞蹈相互结合,在发掘学生的潜能促进学生身心全面和谐发展中起着非常重要的作用。     

奥尔夫音乐教学法融入小学音乐课堂的实效性

奥尔夫音乐教学法运用于小学音乐教育可产生多重实际效用,但其能否得到发挥,需采取一定的策略,如分层实施,满足不同阶段学生的差异需要。否则,一切益处与效用只能限于想象。     

奥尔夫音乐教学法在学前教育中应用的刍议

本文通过对奥尔夫教学法的研究,阐述了奥尔夫教学法的几项重要的原则以及奥尔夫教学法在学前教育中的应用.     

奥尔夫教学法在音乐课堂教学中的运用

奥尔夫音乐教学法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立,这种教学方法的出现,改变了传统音乐教学的方法和观念,秉着发掘每个人天生就存在的音乐潜能为目的,所面对的教育对象主要是儿童。奥尔夫教学法不仅在音乐课堂上帮助学生建立起良好的音乐感觉,而且还帮助许多自闭症患者儿童恢复健康。奥尔夫以这样一种全新的不同于过去传统的教学方法和观念的实施,对许多国家和地区的多个人群、领域的音乐教育和疏导产生了深刻的影响。     

浅谈奥尔夫音乐教学法在小学音乐教学中的应用

在音乐教学中结合新课标要求,运用奥尔夫音乐教学法,追求的不是音乐本身,而是通过音乐去寻找心灵中可贵的东西.把音乐和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起,让每个孩子都乐于参与音乐活动,做到节奏为主导,注重综合性和创造性,培养学生创造能力.     

奥尔夫教学法与高中音乐教学的契合

德国音乐教育家奥尔夫创立的音乐教学法在当今世界音乐教育舞台上扮演着重要角色,是世界广泛应用的一种教学体系。现如今,其德文版《学校音乐教材》已经被翻译为20多种文字在世界范围内流通。而依托此套教材出现的奥尔夫乐器也不断的被挖掘创造,这些乐器已经在许多国家、地区的学校音乐教育中被广泛应用。本文将主要阐述奥尔夫教学法及奥尔夫乐器在高中音乐课堂中的运用,及其其可行性分析、必要性分析。     

奥尔夫教学法在高中音乐教学中的运用

让人才“全面开花”的素质教育背景下,高中音乐课程改革不断深化,不同的教学方法被应用到高中音乐教学中,以促进高中生音乐素养的全面发展。文章以奥尔夫音乐法为例,阐述了其对高中音乐教学的积极影响,从朗诵、形体、动作、即兴四个层面论述了其实际运用策略,并补充了自制乐器、在教学中融入本土音乐两个观点,得出了“奥尔夫教学法的灵活运用可以极大程度地促进高中音乐教学”结论,希望为高中音乐教学与奥尔夫教学法的融合创新带来一些前瞻性的想法。     

论奥尔夫音乐教学法对幼儿的潜能开发

本文从奥尔夫音乐教学应用的角度,论述了奥尔夫音乐教学法对幼儿潜能的开发.奥尔夫音乐教学作为幼儿早期启蒙学科,对幼儿的健康成长与潜能开发有着至关重要的作用,我国的音乐教学普遍存在以“技术化”为导向的幼儿教育培养,而奥尔夫音乐教学法打破这一传统,通过音乐开发了幼儿多方面的潜能.     

奥尔夫音乐教学法本土化教学模式构建

奥尔夫音乐教学法是当代世界最著名的三大音乐教育体系之一,其培养健全人格、创新精神和创造能力的教育目标,以及生动活泼、丰富多彩的教学形式和教学策略得到世界音乐教育工作者的高度赞誉,因而在很多国家得到了本土化的发展。奥尔夫音乐教学法本土化的教学模式提倡在尊重学生身心发展特点和教育规律的基础上,让学生轻松自然、积极主动地融入音乐教学,体验音乐的魅力,提升音乐的素养,进而使学生身心获得和谐发展。     

基于奥尔夫音乐理论的学前儿童音乐能力培养

通过分析奥尔夫音乐教学的理念及特征,结合学前儿童的音乐能力特点,将奥尔夫音乐教学引入学前儿童音乐能力培养之中,从培养儿童学习音乐的兴趣、提高儿童学习音乐的创造力以及提升儿童的音乐感知力等三个方面入手,充分发挥儿童学习的主体性,使其音乐能力全面发展。     

少年儿童音乐心理发展的特征及教学原则

音乐教学应在传授音乐知识，技能的同时，提高学生音乐审美能力，培养学生高尚的情操和良好的道德品质，为达到此教学目的，应努力使教学的内容，方法，手段，合乎少年儿童音乐心理的发展水平和特点。     

浅谈高师音乐教学法课程改革

高师音乐教育一定要突出师范性,音乐教学法课程的开设是突出师范性的象征。因此音乐教学法课堂教学,应提供给学生一个运用专业技能、发展综合艺术能力、增强创新意识、挖掘个人潜能的实践操作空间和整合发展的机会。是帮助学生分析"教"与"学"及培养学生从"学生"到"教师"转变的一门关键性学科,使学生在走上岗位之前得到充分的培训。今天,我们从高师音乐教学法课程定位准确性、课程设置和合理性、任课教师专业性、教学模式创新性等问题进行探讨。     

漫谈器乐教学

器乐的种类很多,各有其独特的音色和表现力,教师应该根据学生所学的乐器特点,教给学生基本的器乐知识与器乐演奏技巧,并根据学生各自特点的不同,因材施教。另外,为了提高学生的综合素质,有必要调整音乐文化课、基础文化课及专业技巧课之间的比重,培养学生的人文素养,为学生完美的器乐演奏奠定基础。     

红色经典音乐作品在声乐教学中的意义

红色经典音乐作品是以赞颂革命、祖国及在革命和祖国建设中出现的英雄人物为题材的作品。它具有时代性、民族性、真理性、坚定性、群众性等特征,且曲目丰富,难易程度不同。红色经典音乐作品在声乐教学中具有十分重要的意义。     

浅谈电大音乐教学的现状及对策

《音乐欣赏》是高职高专院校开设的一门公共必修课。广播电视大学的公共音乐课程,由于学生素质参差不齐、领导不够重视、教学设施和方法落后等问题,导致课程建设和开展存在不少困难,本文针对以上问题,提出改革对策,以期改变电大音乐教学的现状。     

高校音乐教学中电脑与音乐软件的应用研究

对目前广泛应用的各类音乐软件做了分类介绍,并阐述了电脑与音乐软件在多门音乐专业课程教学中的应用,旨在进一步推进电脑在高校音乐教学中的辅助作用。     

奥尔夫教学法对我国音乐教学的启示

奥尔夫音乐教学法是有着先进的教育理念、科学的教学方法、丰富的教学内容而闻名于世的三大音乐教育体系之一。文章分析了奥尔夫音乐教学法的内涵实质、教学理念及教学方法上的主要特征,论述了奥尔夫音乐教学法对我国音乐教育观念、教材改革、教学方法、课堂教学等诸方面的启示。     

The effective teaching of comparing Orff music method with traditional music approach for music reading and melodic patterns singing for 3rd grade elementary students in Taiwan

The Orff music method has been internationally practiced and recognized as one of the leading music methods in the past fifty years. The success of this approach is that this method encourages all students participating in the designed music activities in the music class to interact with the teacher and other classmates using the Orff approach rather than the traditional one-way music learning approach in the traditional music classroom in Asia. While the children are situated within an environment where music activities and bodily movements are stimulated, the children＇s aesthetic music knowledge can be influenced significantly （Carlson, 1990）. In this study, there were a total number of 180 3rd graders from three elementary schools in Taiwan who participated in this research. The control group which consisted of three classes with a total number of 90 students was the class using the traditional music method taught by a regular classroom teacher, while the experimental group, which consisted of another three classes with a total number of 90 students, was the class taught using the Orff music method by the researcher. The study was controlled in the sense that the six music classes were ascertained to be of equal ability in their understanding of music before the experimental factor was applied. As well, there were no significant differences in age or mental capacity, while the difference in genders was only minimal. The results of this research revealed that not only did the students who had the Orff music method training perform better than the traditional music method on both melodic patterns dictation and music reading tests, but the Orff training also helped the experimental students to have a solid understanding of rhythmic structures and basic music knowledge.     

当前农村音乐教学现状及对策研究

通过调查,发现农村基础音乐教育的许多方面存在亟待解决的问题,反映出了专业化与普及型音乐教育的明显分离。随着时代的发展,农村孩子对音乐教育的需求已越来越迫切,大力发展、全面提高农村音乐教育刻不容缓。