民族文化在新媒体广告中植入与传播的技术手段

艺术作品首先需要提出艺术家的观念,然后再由技术提出最为巧妙和聪明的解决方法,将其完成创作是与人的思维有关的,由观念驱使的创作才是艺术性的创作.当民族文化在新媒体广告中植入的时候,就已经确定了一种观念将利用新兴技术,更加有效地确立和形成作品,达到更有影响力和利益的传播效果,从而获得巨大的商业价值和市场效益.本文旨在探索民族文化在新媒体广告中植入与传播的技术手段,从而以技术的充分利用,作为艺术创作强有力的支柱.     

中国少数民族元素在版画当中的运用

少数民族元素在版画当中的重要性。很多创作者都有意无意的要自主创作,或者是借鉴民族元素,更有胜者亲自到少数民族地区去生活、去探索、去感受,在创作者来认为只有这样才能创作出更好的以少数民族为元素的版画．     

新世纪西藏题材纪录片的美学指涉与影像价值分析

新世纪以来,少数民族题材的纪录片创作日益活跃,纪录片所承载的民族文化价值及其传播效果也越来越受到重视。本文以新世纪以来在国内外取得较好传播效果的西藏题材纪录片为研究对象,基于纪录片影像与美学视角,梳理了在跨文化传播中纪录片创作叙事表达的成功方法,总结了西藏题材纪录片的创作发展变化和艺术呈现特点,同时提出创作者应该继续以开放和新益求新的创作心态,更好地利用和发挥纪录片强大的传播优势,旨在为传承西藏民族文化提供借鉴。     

浅论西部民族地区省级卫视的发展路径

西部民族地区大多地处边疆,经济、科技、经营理念相对落后,但丰富的民族文化资源却独具特色。民族地区卫视应当发挥身处民族文化资源富矿的独特优势,以民族文化传播作为主要频道定位,打造优势节目、调整传统思维,以期在新一轮竞争中有所作为。     

空山:倾听阿来内心的声音

阿来的小说基本上以藏区作为描述对象,不管是在《尘埃落定》还是在《空山》系列中。这不仅因为他是藏族作家,更为重要的是他有一种母系情结。基于这个缘故,我更乐意将他称为民族作家,而不仅仅是个小说家。也因如此,他的小说与同类的作品相比,多了一重质感。     

当代北方狩猎民族人类学纪录片的文化叙述

我国的民族学者、媒体工作者和独立导演拍摄了一批反映鄂伦春族和鄂温克族民族文化与生活方式的纪录片,这些纪录片主要创作于20世纪60年代、90年代和新世纪以来这三个时期,跨度之大在中国纪录片创作当中绝无仅有.在对主要创作人员展开访谈的基础上,本文通过对上述纪录片主题内容和文化标志的分析,探讨了这三组纪录片叙述方式与文化表征的转变.     

动画影片凯尔特神话三部曲的艺术传播价值浅析

爱尔兰动画工作室卡通沙龙创作的《凯尔经的秘密》《海洋之歌》《狼行者》三部影片被并称为凯尔特神话三部曲.卡通沙龙出品的影片以民族神话传说为种子,以现代社会文化价值观为养分,培育出具有海洋神秘浪漫氛围的生动故事;同时通过对民族宗教文化的再演绎,在爱尔兰宗教历史的时代画卷上增添了反殖民主义的精神色彩.作品古朴经典的二维创作形式与极富特色的民族文化相得益彰,爱尔兰传统的绘画风格与低吟浅唱、空灵动人的配乐交相呼应,使古老的民族神话传说在今天通过动画的方式重新得到认知和认同,增强了民族文化的自觉与自信,跨越文化差异走进世界各地观众的内心.     

谈中国民族民间舞的创作

我国民族多、地域广、历史久的特点,赋予了我国民族民间舞蹈以独特的风格和丰富的内涵。只有充分利用好这些资源,创作出更好的民族民间舞蹈作品,才能为精神文明建设服务。本文着重通过对我国民族民间舞蹈创作过程中动作语汇、编舞技巧的思维分析,并结合优秀作品赏析来谈谈如何创作我国的民族民间舞蹈。     

浅议逆向思维与美术创作

现代信息科学和技术的发展打开了人们观察世界的窗户，各民族创造的艺术经验和理论精华为我们的艺术创作提供了精神和物质源泉。在创作活动中。我们都可能有过思维冻结的时候，甚至到了“才思枯竭”的境地。这是因为。当我们的大脑太专注于某一事物时，人的创造性思维反而会受到抑制。此时，我们所需要的是一种能帮助摆脱这种迂回在无效的执着之中的方法。一种逆向思维方式，并回归到充满灵感的创作之中。     

视觉文化语境中纪录片创作的影像思维

在全球化传播格局和视觉文化占据主导的时代背景中,纪录片的影像表现力关系到跨文化交流与对话的效果。纪录片创作的影像思维体现为以长镜头为主进行忠实记录,以真人扮演或虚拟现实技术进行情景再现,以及通过视觉造型实现表情达意。     

地域文化视阈下的哈萨克文学研究新作--评《新时期哈萨克小说创作研究》

《新时期哈萨克小说创作研究》梳理了中国哈萨克小说创作的发展与演变,以翔实的资料呈现了新时期哈萨克小说创作的主要成就,运用社会学、民俗学、文化人类学等学科理论方法,系统考察了新时期哈萨克小说创作的地域性与民族性。     

浅谈中国当代油画创作中的本土化意识

西方油画传入中国已有百余年的历史,从16世纪初明朝第一次的油画记载,到二十世纪初五四运动油画的大量传播,至新中国成立后五六十年代得到普及推广,中国的油画获得了空前的发展。“八五新潮”之后,中国油画呈现繁荣的景象并逐渐开始走进国际市场,在兼收并蓄的时候注重本土文化的传播和创作的声音也更加强烈,油画创作中凸显出民族特征的重要性也目益显现,如何把握好民族文化和油画的创作,是当今中国油画创作中亟待思考与解决的问题。     

民族网络游戏与中国优秀民族文化的传承

利用游戏传承中国优秀民族文化,让游戏玩家在潜移默化中受到中国优秀民族文化的熏陶是中国民族网络游戏必须承担的社会功能之一。民族网络游戏是否很好地传承了中国文化?其现状如何?有什么不足之处?针对这几个问题,本文对41种入选“中国民族网络游戏出版工程”的民族网络游戏进行了实证分析,并在分析的基础上对网络游戏如何更好地传承中国优秀民族文化提出了自己的建议,即广泛取材;与中国文化的结合应更多地体现在价值观等内涵方面;创新网络游戏的表现形式和内容设计;把握历史改写的度;提高网络游戏创作人员的文化素养等。     

电视编导创新思维的养成

电视编导的创作要赢得市场,就必须不断创新,发挥创新思维在电视节目制作中的作用。电视编导创新思维的特征新颖性、时代性和开放性是电视编导创新思维的特征。创新以新思维、新发明和新描述为特征,能为人类社会的文明与进步创造出有价值、前所未有的物质或精神产品。电视编导的创新是要创作出在创作主题上有拓展、形式上有新招、风格上有新意的电视作品。     

蒙太奇思维:广播解说词的创作状态

在长期实践中培养蒙太奇思维,并在解说词创作中娴熟把握和运用,能够呈现惊人的艺术效果。本文试图运用电视创作理论, 结合工作实践,阐述不同广播解说词创作者有不同形式的创作思维方式和创作行为状态,并对此作了探索性论述。     

文舞相融——谈写作思维在民族舞蹈文化研究中的作用

写作是一项由个人情感积极参与的创造性的思维活动。一般而言先要从头脑中提取有关素材,经过大脑的整理、提炼、加工,才能诉诸笔端,形成文章。随着我国舞蹈事业的不断发展,而今越来越多的有志之士投身于舞蹈文化研究这项浩大的工作中。本文就写作思维在民族舞蹈文化研究中的重要作用展开论述,旨在使更多人在民族舞蹈文化研究中加强写作思维的训练。     

新疆少数民族题材电影中民族认同与文化传播

1955年播映的《哈森与加米拉》是第一部新疆少数民族题材电影.经过半个多世纪的发展,新疆共创作完成69部少数民族题材影片,以鲜明的地域经验、民族特色以及文化内涵在国内以及国际获得较高的辨识度.本文梳理新疆少数民族题材电影发展历程,以民族认同与文化传播为切入点,进一步认识新疆少数民族题材电影的本质.     

从《海洋奇缘》看动画电影中海洋文化的植入与应用

《海洋奇缘》是近年来不可多得的以海洋文化为核心的动画电影。人类缘于海洋,在开发利用海洋的社会实践过程中形成了独特的认识、观念、思想以及衍生而出的神话崇拜、生产方式、民族习俗、语言文艺等具体形态。描绘神奇的海底世界和海边城市的人文风貌一直是众多动画导演孜孜不倦探求的主题。电影《海洋奇缘》中巧妙植入海洋神话、海洋民俗、航海文化、海洋精神和环保意识,其创作风格、创作主题、创作思路和创作手段充分体现了南太平洋与众不同的海洋文化特征。     

纪录片创作中音乐元素的运用

我国纪录片创作中,地域特性和民族特性以及生活环境都可以凸显出作品的差异性。在纪录片创作中对艺术文化元素音乐的合理运用,可以使纪录片作品质量得到较大的提升。恰当地应用好民族音乐元素,能够很好地解决接受和认同的问题。认清纪录片中的音乐与其它类型音乐的异同,能更恰当合理地运用这些音乐艺术元素为纪录片创作服务。     

“合作、竞赛与发展”理念的视觉设计

本文论述了如何以数字技术为基础,根据符号学原理和中国传统整体思维方式,以＂合作、竞赛与发展＂理念进行视觉创作,再现人类视觉文化的丰富性和生动性。