论《隋炀帝艳史》在隋唐小说演变中的价值

《隋炀帝艳史》在隋唐系列小说的演变中有其独特的价值,极大地推动了隋唐系列小说的发展和完善。首先,大量选材于唐宋传奇作品,改变了以往作品在选材时对正史的简单摘录。其次,作品的内在审美性得到加强,注重对人物独特心理的描述和景物描写,又将诗词大量引入作品,使隋唐系列小说摆脱了以往演义小说创作中实录精神的束缚。     

谭恩美《惊奇山谷》中紫罗兰的文化身份认同

著名华裔作家谭恩美八年磨一剑,于2013年发表其新作《惊奇山谷》,这部作品与以往的作品相比,既有继承,又有创新。继承之处在于本书的主题仍然与谭恩美之前的创造主题相关。比如身份认同,母女关系,文化冲突等。创新之处在于主题在不断的深入。以往作品的主人公多为华裔女性,而本部作品的主人公为中美混血儿。创造地方也有原来的美国扩大到中国。     

朱长春诗歌论略

朱长春是晚明文学史上的重要作家,其作品宏富,但在以往研究中少有提及。然而从朱氏诗歌入手,对其作品加以梳理,就会发现其作品的独特价值,其诗呼唤亲情与咏怀人生,赞颂友情与指摘时政,向往自由与娱情山水,不离于情,不乖于理,清新雅致,自成风格。此外,朱氏还对当时文坛的复古之风予以批评,提出了自己的诗学主张。     

析韩少功“马桥世界”中的底蕴——以《马桥词典》和《暗示》为例

韩少功以其独特的思想和经历构建一个属于他自己也属于世人的“马桥世界”。在以往的研究中,绝大多数研究者从其作品文体、语言等极为显著的层面进行分析,而绝少从作者的角度把握作品在更深层面上的底蕴。本文避开作品语言和文体所限制,将作品中弥漫着的沉重、怀乡和反思的笔调为切入点,深入分析。     

王安忆笔下的男性形象

在新时期文学史上,王安忆是一位重要的作家。在她笔下,颠覆了以往男性"伟岸"而女性"柔弱"的定位,女性坚韧勇敢而男性却自私懦弱。本文结合王安忆的作品,将其作品中的男性形象分为三类,做了分析论述。     

简评士心作品的创作风格

<正>士心,原名刘志,国家一级作曲、中国音乐家协会会员,中国音乐文学学会会员。其创作的作品旋律优美、结构清晰、织体丰富、技巧完善。他的作品与生活紧密相关,且易懂、易学、易唱。笔者根据以往对其作品的欣赏阅历,现将其作品风格作出以下简要概述。一、内在的抒情风格士心创作的歌曲曲调富有强烈的抒情性。深刻地把音乐和人的精神境界联系在一起,着重刻画个人的内心世界。例如,歌曲《小     

探析厄普代克《兔子,跑吧》中的叙事艺术

《兔子,跑吧》是美国作家约翰·厄普代克的"兔子系列"中的第一部。以往学者对这部作品的研究主要聚焦在作品的主题、人物、社会文化背景的分析和对其宗教观和女性主义的解读上。该文将从叙事视角、结构形式及修辞手法等角度入手,分析这部作品中不朽的叙事艺术特色,从而为这部作品研究同时也为厄普代克研究着添新的色彩。     

＂通用技术学生作品多元性评价研究＂的探讨

学生作品评价是通用技术课程实施过程中的一个重要环节。通过反思以往在作品评价过程中存在的种种弊端或不合理现象，笔者认为，应构建多元性的学生作品评价模式，改变以往评价的单一性，引导学生树立过程评价意识、自评互评意识，发挥评价的激励、反馈、促进功能。     

论张洁小说创作风格的转变

张洁的作品具有鲜明的时代性,早期显示出那个时代特有的激情和热情,文本呈现出理想主义的色彩。进入90年代,张洁的文风变化很大,很多反讽意味很强的作品又诞生了。《知在》又给我们一次完全不同以往的感受,本文企图把握作者不同以往的创作风格,更深、更全面地理解作家作品的创作风格。     

浅谈西班牙伟大画家戈雅及其黑色绘画

戈雅,这位西班牙的伟大画家,其艺术成就是举世瞩目的,其晚年的黑色绘画是把他以往所压抑的天分释放出来,作品中隐藏着对人性黑暗面的探索,大胆的将其内心世界展现在画布上。率真洒脱,是新时代的先驱。     

爱玛悲剧的多重意蕴

以往关于《包法利夫人》的评论,往往停留在对作品的社会批评上,并不能充分揭示女主人公爱玛的形象价值和作品的文学地位。从性格和性别的角度切入爱玛的悲剧,深入挖掘爱玛悲剧的丰富内涵,并从美学方面对其悲剧的美学价值予以分析评论。     

王尔德童话与安徒生童话的对比研究

语料库语言学在经过最近20年的发展后,已经呈现出越来越多的用途。除了以往针对于语义、词汇研究及中介语对比分析的研究外,其在文学分析及批评领域的应用也越来越广泛。本文使用语料库的研究方法来对比分析王尔德与安徒生的童话作品,旨在揭示出这两位作家作品在总体特征、作品主题及文体特点方面的异同。     

浅论印度文化对许地山的影响

许地山是中国现代学史上很有影响的一位作家，以往对他的研究大都是从其作品上切入的。从印度佛教、音乐和名诗人泰戈尔等几个角度论述了印度化对许地山学思想的影响及其在作品中的体现，认真了解这些可以对他的作品有更深的理解。     

王尔德童话与安徒生童话的对比研究

语料库语言学在经过最近20年的发展后,已经呈现出越来越多的用途。除了以往针对于语义、词汇研究及中介语对比分析的研究外,其在文学分析及批评领域的应用也越来越广泛。本文使用语料库的研究方法来对比分析王尔德与安徒生的童话作品,旨在揭示出这两位作家作品在总体特征、作品主题及文体特点方面的异同。     

从艺术人格论对“文如其人”的新解

以往的文艺批评实践，关于艺术家和其作品关系的研究往往重“文”轻“人”。本文着重用艺术人格论重新阐释“文如其人”的观点，通过对经典理论的证明和质疑，用艺术人格在作品中的丰富性即“人格认同”、“人格差异”和“人格互补”来说明艺术家及其作品的关系。     

基于译者的文化主体性和制约性的翻译研究——以《红楼梦》两译本为例

译者的文化主体作用对于其翻译作品的影响是客观存在的。以往的研究忽视译者的文化主体作用性与制约性,本文以《红楼梦》两译本为例,研究译者在多元文化系统内的文化主体性和制约性。     

“接受理论”和语文阅读教学

接受理论,又称接受美学,兴起于20世纪60年代末的德国,兴盛于70年代。其创立者为德国学者尧斯和伊瑟尔。尧斯的研究重点主要是从读者接受的角度来考察文学史,他一反以往文学史只注重作品和作家的传统,强调读者对作品的重要意义,认为作品本身如果不经过阅读和理解就没有任何意义,就是没有生命的、死     

王充闾散文创作中的自我超越——论《面对历史的苍茫》

《面对历史的苍茫》是王充闾散创作中的一部具有特殊意义的作品。它既表现出对其以往的创作的超越，同时也预示了未来语境的转换。     

残缺之美——论汪曾祺的小说

以往对于汪曾祺小说的研究,都是强调其表现生活平淡恬静、和谐温馨的特征。这也确实符合作者对其小说的自述。由此出发,评论界多是注意其创作中正面表现上述内容的作品。但实际上。他有许多小说恰恰是从相反的方面着手的,即通过对生活中许多不如人意的残缺现象的描绘,激起读者对人生美好、温馨一面的期待和渴望,这些作品成为作者完整表达其人生观念与审美追求的重要组成部分。     

阿刀田高短篇小说散论

日本作家阿刀田高的名字并不为众多的中国读者所熟知,当我初次捧读这部作品时,眼前不禁为之一亮。不仅为其朴实又不失华美的亲切语言所吸引,更为其出人意外的奇特构思而拍案,以至于不忍释手。掩卷沉思,深感阿刀田高的作品与以往并列于世界文坛的短篇小说巨匠如莫泊桑、契诃夫、欧·亨利等的创作大有异趣,又独具风采。本文试图从三个方面对阿刀田高的作品加以论析,以就教于方家。