浅谈"共鸣"在歌唱中的重要性

在歌唱训练中,歌唱者要想获得上下贯通的声音、优美动听的音色,就必须把各个共鸣腔体既有区别又有联系地结合起来,并合理的调节共鸣的位置。本文从声区统一、音色和在实际中的运用三个方面,简明的阐述了共鸣在歌唱中的重要性。     

共鸣在歌唱中的作用分析

本文从共鸣的概述出发,分析了歌曲学对共鸣的分类及其歌曲共鸣的价值,并着重讲解了共鸣在歌曲中的作用.最后得出:在歌唱中对好的共鸣方法,认真学习、灵活运用,才能更加丰富和完善自己的歌唱艺术.     

浅谈歌唱的共鸣及其运用

在歌唱中,共鸣的运用关系到歌声的音色、音质、音量。低声区、中声区和高声区的共鸣在运用时比例不同,主次有所侧重。在气息的正确支持下运用好共鸣腔,歌声才会丰满、悦耳。     

论歌唱中的共鸣

共鸣在歌唱中按腔体位置可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣。共鸣与音高、音量、音色的关系密切,各声区中正确运用共鸣,可使音色更加优美。     

论胸腔共鸣在歌唱中的作用

共鸣是声乐训练的基础,是歌唱艺术的重要部分,在歌唱中"共鸣"起着非常重要的作用。胸腔共鸣作为歌唱的三大共鸣腔之一,在歌唱中,对于扩大音量、调整音色、统一声区、咬字吐字等都起着不可忽视的重要作用。声带发出的很小的基音总是要依赖共鸣来扩大和传播,因此可以认为,没有共鸣就没有歌声。胸腔共鸣在歌唱中保证了浑厚淳朴的低音效果,使声音更加饱满有力,高亢辉煌。     

歌唱共鸣法的探索与运用

歌唱能获得丰富的色彩，主要的是靠共鸣。从共鸣角度讲，每个人分3个声区，它们都有各自不同的组合共鸣方式，又是相互依存和紧密联系的统一整体。运用共鸣时，一是要发挥好各个声区组合共鸣的应用特点；二是要协调好3个声区共鸣音色的完美过渡，以便获得具有立体的、混合的歌唱共鸣效果。正确运用共鸣的技能技巧会使歌声更加优美，使声带和其他发声器官组织免受伤害。     

共鸣在歌唱中的重要作用

共鸣掌握运用在歌唱中非常重要,它是声乐训练的基础,本文通过对共鸣的含义、在歌唱中的意义与运用,以及在歌唱中出现的一些共鸣问题进行分析,试图给歌唱者一些参考。     

浅谈歌唱中的鼻腔共鸣

如何在歌唱中正确的运用“混合共鸣”达到声音圆润,明亮华丽,富有金属光泽,色彩变化丰富的,具有很强穿透力的歌唱,其中最关键的关口是科学地运用鼻腔共鸣.     

论歌唱中共鸣腔的运用

要学好歌唱必须先要学习发声技术,共鸣腔运用得好与差直接影响到歌唱的好与差.了解物理共鸣原理和歌唱共鸣原理是前提,良好的气息支持、适当的喉咙打开,寻找高位置唱法,良好的姿势、放松的身体、轻松愉快的心情是获得良好共鸣的办法.     

歌唱共鸣法的探索与运用

歌唱能获得丰富的色彩,主要的是靠共鸣。从共鸣角度讲,每个人分3个声区,它们都有各自不同的组合共鸣方式,又是相互依存和紧密联系的统一整体。运用共鸣时,一是要发挥好各个声区组合共鸣的应用特点;二是要协调好3个声区共鸣音色的完美过渡,以便获得具有立体的、混合的歌唱共鸣效果。正确运用共鸣的技能技巧会使歌声更加优美,使声带和其他发声器官组织免受伤害。     

谈驰名商标认定及保护范围

驰名商标是企业重要的无形资产。本文着重阐述了认定驰名商标的标准和对驰名商标保护范围。     

民族唱法中声腔运用的教学探索

民族唱法中声腔的巧妙运用是至关重要的,高校声乐教师要在教学中不断地摸索和创造,美妙的声音必须依靠气息支持、流畅的共鸣通道、依字行腔的方法去获得。     

略论面罩共鸣的实践途径

阐明了面罩共鸣的作用及获得面罩共鸣的奈件，提出了面罩共鸣的训练方法。     

练声与歌唱

练声是歌唱的基础，歌唱是练声的运用。练声的步骤可分为基础训练、针对性训练、声部特征训练、全方位提高。用声音准确地、完整地塑造艺术形象是最终的目的。     

清初词坛“辛酉唱和”述论

康熙朝中后期的唱和活动不多,也少有人关注。辛酉年(康熙二十年),唐梦赉、吴陈琰等人在游吴越途中,创作多人步韵唱和词354首,是清初词坛存群体步韵词数量最多的一次创作。通过考述"辛酉唱和"概况,展示当时词坛的一些创作现象,呈认为这次唱和的创作主题和内容,与清初三十年的多次唱和、甚至几年前的阳羡词人群唱和都有所不同,开始了走出易代风霜、追求生命智慧的"后易代"时期。在词风上并个性化的多元风格。     

童声音色的训练

训练童声音色首先要了解他们的音域，懂得声区的划分，有效地运用呼吸，并且咬字，吐字做到字正腔圆，及时纠正不良发声习惯，做到理解，有感情地演唱歌曲。     

普契尼男高音咏叹调的教学与演唱处理

咏叹调的演唱和教学标志着演唱者或声乐教学对象在音域和声音力度方面已经基本符合了大型作品的演唱起落与伸缩的要求,声乐水平也已达到了一个新的层次。但是,要完整地演唱好咏叹调,仅有声音条件是不够的,还需对歌剧剧情、唱段背景、角色情感、旋律结构有所了解和把握。     

论歌唱的内感

要获得好的声音，必须有正确的判断。歌唱的内感，是在长期训练、反复揣摩下获得的感知。没有正确的判断，将会影响歌唱的发展。要给予他人美感，就要培养好歌自身的听觉和正确的声音概念、声音的形象，并把握正确的声音，深刻体会歌唱的内感，从感性认识上升到理性认识。     

论音色在演唱中的感情表现

由于歌唱时声音在时间中的运动形式与人的内心情绪运动形式具有同构关系 ,所以 ,音色在整个歌曲中能够表达人的情绪和情感。作品中的音色需要随音乐形象的不同而变化 ,同时演唱者音色的振动波变化又直接作用人的神经系统 ,经大脑辨别出理想的音色 ,去表达理想的感情 ,使作品释放出美的光彩。     

谈语言与歌唱

语言是歌唱中不可缺少的一部分,歌唱艺术就是语言和音乐两者紧密结合、密不可分的综合表达思想感情的一种艺术活动。在歌曲演唱中,正确处理语言与歌唱的关系,将恰当的语气、语调与歌曲的旋律紧密结合起来,充分把握音乐语言的基本特征,才能正确地表现出歌曲的思想感情,才会使歌曲更富感染力。