老舍幽默艺术的技巧

读老舍的作品,给我们最大的感觉就是他那炉火纯青的语言艺术。其中幽默又是他语言世界里特殊的佐料,起到提升整部作品文学品位的作用。本文就是选取他语言艺术的一个侧面——幽默,从他幽默的技巧来阐释其幽默观。     

马克?吐温小说的幽默艺术研究

马克?吐温的作品大都以幽默或讽刺的笔触,展开对现实社会的批判、对人性的反思、对世界的终极探寻,他的创作对美国文学产生了深远影响,成为美国幽默的高峰。马克?吐温的幽默小说有其独特的思想内涵和艺术特色。与以前的美国幽默作家相比,他的作品更注重将幽默当作战斗武器,赋予作品以更深刻的现实意义和哲理内涵。可以说,幽默是马克·吐温作品的灵魂,是他超常睿智和深刻思想的载体,更是他针砭时弊、批判现实和反思人性的有力武器。     

八大山人的幽默及其审美特质

八大山人一生命途多舛,饱经磨难的人生际遇使其拥有复杂、矛盾、深邃、高洁的个性与精神世界,他的作品具有丰富的审美内涵。在中国艺术史研究中,八大山人研究是显学。八大山人具有幽默天性,作品具有丰富的幽默与讽刺意味,八大山人的自嘲式幽默促进了作品幽默及审美特质,具有独特魅力。     

马克·吐温小说中的幽默与讽刺艺术

马克·吐温是美国传统幽默文学最杰出的代表,他的黑色幽默作品具有严肃深刻的思想内涵,其幽默艺术风格是独一无二的,幽默技巧是高超的。他的作品开创了一代文风,其文学作品所表现出的幽默与讽刺艺术对美国文学乃至世界文学都产生了深渊的影响。本文对马克.吐温小说的幽默色彩进行了细致分析和探讨。     

简论加拿大作家里柯克的幽默小品

加拿大著名作家里柯克的幽默作品在加拿大乃至世界文学殿堂里都有着举足轻重的地位。本文通过时里柯克几部幽默作品的分析，进一步肯定了他在世界文学史上的地位。     

冷峭、睿智的笑——浅谈张天翼童话的幽默特色

时代和家庭的影响使张天翼在童话创作中形成了独特的幽默特色。二十世纪三十年代的儿童文学作品多是粗制滥造 ,旨在毒害儿童、奴化儿童。张天翼最先正视现实 ,揭露现实 ,重视儿童文学寓教于乐的功能。他运用幽默的笔法、新奇的夸张 ,塑造儿童喜闻乐见的人物形象 ,构思令人捧腹的情节 ,语言描写体现儿童口语特征 ,充满儿童情趣 ,使其童话作品呈现自然天成的幽默特色。同时 ,他把幽默作为锋利的解剖刀 ,借助纵横捭阖的比喻 ,讽刺剖析旧社会的种种弊端 ,作品洋溢着冷峭、睿智的笑 ,笑声中儿童们不知不觉地得到了道德的教育 ,涤尽了心头的尘埃。     

马烽小说的幽默风格

马烽是在全国有影响的一位作家。他的作品朴实无华、平易亲切,特别是在那字里行间跳跃着的充满农民情趣和乐观向上精神的幽默,使他的作品具有一种特殊的艺术魅力。可以说,幽默是马烽小说艺术风格的重要内容。美国著名作家马克·吐温,善于运用极度夸张     

论鲁迅的幽默

鲁迅在20世纪的中国思想史、文学史上具有非同寻常的意义.他是一位根植于中国历史和社会的文化巨人.他那极富创造力和想象力的文学创作,为中国现代文学的发展奠定了深厚的基础.作品的深刻与生动,从他常常把批判性、否定性、攻击性融入幽默之中,可见一斑.林语堂认为:"幽默是一种精神,一种心态,一种人生观和应付人生的方法."鲁迅在作品中同样也体现了这样一种思想.他以独特的视角,用幽默的笔法,写出了国人特有的精神状态、心理特征和生活方式,呈现了他对生命存在的深层困惑和凝重思考,进而丰富了他作品的内涵.     

哈代幽默

幽默蕴涵于喜剧 ,但不同于喜剧。哈代的作品其喜剧色彩让人感到惧怕。他从心底里产生的幽默让人彻底地意识到被震摄和折服 ,他的那些令人不安的 ,难以预料的深刻尖锐的幽默 ,直接联系着他对世界的看法和评价     

《京华烟云》中的幽默及对林语堂幽默观的再认识

幽默是林语堂文学创作的一个标记性特征。在英文巨著《京华烟云》中,林语堂对幽默信手拈来,通过幽默来批判社会现实、刻画人物形象、并向英语输入新的表达方式和认知角度。他在作品中对幽默的充分使用体现了幽默大师的文采和风范,促使我们重视幽默在文学创作中的功能并重新评价林语堂的幽默观和文学观。     

沈从文乡土梦幻创作考察

以“梦幻创作”为中心,尝试着将沈从文的整个湘西乡土创作分为1922—1933年、1933年冬—1934年春、1934—1948年三个时间段来考察。1922—1933年,沈从文备受都市压迫,因此以梦幻般的乡土创作来对抗都市。1933年冬—1934年春,沈从文生活、事业成功,压迫感减轻;同时,1934年初的回乡让他认清了湘西严峻的现实,乡土创作的着重点开始变向,以《边城》为变向的标记,《湘行散记》为发生主要变化后的首部作品。1934—1948年,沈从文的乡土创作逼近湘西现实,梦幻色彩锐减。纵观沈从文一生,他始终无法彻底割舍心中的那份湘西梦幻情结,其乡土创作都带有一丝梦幻色彩。     

超越的困境:施蛰存的创作策略及艺术实践

以心理分析著称的现代小说家施蛰存,在实现其创作上的超越之时,往往又面临困境和歧途,他的小说创作最后由现代主义向现实主义皈依,表现了他创作策略上的艺术调整和写实文学的强大生命力.     

试论庾信前后期对《楚辞》的不同认识和继承--兼论庾信后期文风的转变

庾信前期与后期对《楚辞》的认识和继承明显是不同的。前期，庾信作为“宫体”诗人，把《楚辞》看作是“吟咏情性”的“纯美”，对《楚辞》的继承也主要是对《楚辞》中“丽词佳句”的吸收。个人的不幸遭遇，使庾信后期对屈原“发愤抒情”的创作精神有了深刻的理解和认识。屈原作品所表现的思想内容中的几个主要方面，庾信在创作中都有所继承。从庾信前期与后期对《楚辞》的不同认识和继承，就能够明显看出庾信入北后风的转变。     

试论吕祖谦的诗歌创作

吕祖谦是南宋中期著名的思想家.长期以来,人们对他的研究多侧重于其哲学思想,有关他的文学创作只是略有所及,至今未受到足够重视.从上述思路出发,本文试以吕祖谦为文学研究对象,主要以其诗歌创作为研究核心,以期能充分认识吕祖谦在宋代文学史以至整个中国文学史上的应有地位.     

杜甫入蜀前后家事诗创作简论

由陇入蜀,在杜甫的政治生涯、家庭生活和创作历程中是一个重要转折。入蜀前的家庭苦难和入蜀后生活上的相对平静在诗人的家事诗中都有较具体的反映。此外,由陇入蜀,杜甫家事诗的创作风格也发生了较明显的变化。入蜀前的慷慨悲壮至入蜀后一变为宁静淡远的唱叹。这其中起作用的不仅有杜甫个人家庭生活环境变化的因素,更重要的是其苦苦追求的人生理想最终变成了泡影。     

师承东坡 技道两进——论秦观与苏轼词风相似之作

秦观居苏门四学士之首,深得苏轼赏识。然而长期以来,人们普遍认为,在词的创作上,秦观走的不是他老师的路子,词风迥异苏轼而近似柳永。因此,历来秦柳并称。那么,秦观既为苏门学士,其词为何多学柳永?对此,笔者认为,秦观由于个性、气质与苏轼存在着差异,也由于在艺术上有新的追求,秦词不可能呈现出与苏词完全相同的面貌,但秦词不仅受过柳永词的影响,更深受苏轼影响这一点是毋庸置疑的。比较分析秦苏词风相似之作,深入探讨秦观对苏轼词风的继承,有助于我们对秦词的全面了解和评价。     

永远走不出的记忆——从男女性制衡看曹禺情感回归之必然

作为中国话剧一代宗师,曹禺的创作,始终离不开他童年的记忆。因此,从《雷雨》到改编自巴金的《家》,都展示出他对于女性灵性与美的赞颂,对男性孱弱性格的复杂感受。这一感受在整个创作过程中,又因为作者人生阅历与感受的改变而呈现出一定的发展趋势。分析曹禺前期作品,探寻其变化规律,可以更深刻了解创作的规律。     

"鲜华"与"腐套"——论王世贞的应用文创作

王世贞的文章学成就受到学界的公认,但在应用文创作的得失上还存在着很大的争论。实际上,从应用文创作格式化与规范化的要求上来看,王世贞的创作不仅量繁质高,也中矩合度,甚至还能在规范中求变化,并透露出复古派文章向晚明性灵小品文过渡的气息,实为王世贞文章成就的一个重要方面。     

曹丕：个性和社会角色的冲突及对创作的影响

陈祚明等评论家一致认为曹丕的作品具有阴柔之美。但是，为什么会有这种风格？为什么他登基后再没有能“移人”的作品出现？人们却没有作进一步的研究。本文试图从曹丕在家庭中的处境、他的政治表现等方面，运用心理分析的方法分析个中缘由。文章认为，曹丕在本质上是一个柔弱、依顺的人，柔弱和细腻成就了他的文名。后期作品质量滑坡是因为他努力要表现性格中本来没有的粗旷、强硬和坚定一面而压抑了自己的性格。因为本身个性的被压抑，曹丕感到痛苦和焦虑。这些情绪在他的文艺思想中有所流露。     

自娱：李渔的创作心态及文学功能观

注重自娱是李渔创作心态特色之一，并衍生出独特的学功能观：强调舒张思想个性、自由展示才情、追求自我快适而无须虑及学外在价值。在其诗歌创作与戏曲创作中表现得尤其突出，而又各各不同：诗歌创作关注自我适意而轻视外在规范、外在功能；戏曲创作则偏尚想像移情、舒郁解愠等情感层面的行之乐，以及由艺术技巧的纯熟而带来的理性喜悦。李渔重自娱的学观念与晚明人的人生态度及创作态度一脉相传，而与传统的学功能观背道而驰。