重塑书籍之美--传统书卷美与现代书籍设计的融合

书籍装帧设计作为完整意义上的书籍是不可或缺的重要部分，是书籍的骨肉，为书籍注入美的生命和活力。中国古代书籍的书卷美正是在对装帧素材的巧妙合理的运用上取得的，从而赋予了书籍一种质朴素雅之美。建立在电子技术应用基础上的现代书籍装帧应该充分吸收中国古代书籍的书卷美，从而赋予现代书籍装帧以更深的文化内涵。     

浅谈书籍装帧的艺术

书籍装帧，即书籍的设计。书籍装帧的艺术，除了达到保证阅读的目的，还要赋予书籍美的形态，给读者美的享受。该文作者从世界书籍文化各流派的艺术特点，探讨中国书籍装帧的艺术发展、未来趋势等需要思考的问题。     

书籍装帧设计水平的综合评价

书籍装帧设计是高校艺术设计专业的一门重要专业课,书籍装帧的设计水平不仅是决定书籍整体艺术水准的因素,还是书籍是否畅销的重要因素之一.文章首先给出了书籍装帧设计水平的评价指标体系,然后采用模糊综合评判法,建立了一个科学、合理的书籍装帧设计水平的评判模型,并结合实例分析,找出影响书籍装帧设计水平主要因素,实践表明该评价模型具有一定的理论指导价值.     

浅谈中国传统文化对书籍装帧设计的影响

近年来设计师们越发意识到尊重本民族文化审美习惯,运用中国传统文化视觉元素的重要性,寻找民族传统文化的回归之路势在必行.设计师们开始重新注重中国传统文化、不断创新、把传统文化的精神元素融入现代书籍装帧设计中去,形成既有丰富内涵,又适应市场需求的中国自身独有的书籍语言风格.传统文化元素在书籍装帧设计中的运用更加丰富多彩,“气韵生动”的书籍装帧、“计白当黑”的书籍装帧设计、“中和之美”在书籍装帧设计给我们带来了传统美的享受.     

论书装之视觉艺术语言

书籍装帧是书籍存在和视觉传递的重要形式.书籍装帧艺术随着书籍的演变而逐步发展,纵观书籍装帧的发展史,不同时期的书籍,有不同的装帧概念与艺术形式语言.本文简要介绍我国书籍装帧设计的历史发展与现状,详细阐释书籍装帧设计中的封面设计、色彩设计、版式设计、插图设计的艺术形式关系,体味书籍装帧设计中的视觉艺术要素的语言魅力.     

论互动式创意在现代书籍装帧设计中的应用

本文主要探讨了互动式创意在现代书籍装帧设计中的应用,通过对比论证等论述了互动式创意在书籍中的意义,分析了国内外书籍装帧设计的现状及前景,对其进行了系统研究,以期能够引起国内书籍装帧设计师的关注,共同推动国内书籍装帧设计的发展.     

试论书籍装帧艺术与设计

书籍装帧在我国具有悠久的历史,受社会发展状况和经济技术条件的影响,不同的历史时期有鲜明的时代特征。现代书籍装帧设计的演变基于传统的历史与文化,随着社会的发展,科学技术和审美观念的提高,书籍装帧由单一的封面设计发展到书籍各部分的设计,涵盖书籍整体策划与设计制作的整个过程。本文简要论述了我国书籍装帧的历史及现代书籍装帧的设计原则、设计要素。     

浅谈书籍装帧设计的教学过程

在中国当代艺术设计教育中,书籍装帧设计是艺术设计专业的专业必修课程。其目的主要是使学生树立正确的设计思想,掌握书籍装帧的设计原理和设计方法,以及书籍装帧设计的一般程序,使学生具备设计书籍封面和书籍整体设计的能力,锻炼其实际操作能力与创新性思维。本文结合教学实践,简要总结出书籍装帧设计的教学过程。     

将生态引入书籍装帧设计

对书籍装帧设计进行简要的现状分析，提出将生态学引入书籍设计的全新思路。在构建书籍装帧生态设计的设计原则基础上，对本学科实践中的基本的技术手法进行分析，倡导绿色的、可持续发展的书籍装帧设计理念。     

项目式教学在书籍装帧课程中的应用

书籍装帧课程是艺术设计专业重要的基础课程之一,书籍不仅仅是一种学习工具,更是一种文化符号,代表了社会、经济以及上层建筑的文化诉求。随着信息技术的快速发展,书籍设计专业也随之兴起。现代化的书籍装帧课程不仅包括书籍封面的设计与印刷,还包含了书籍内页、正文、插图以及排版等的全面设计内容,其设计理念结合了重要的创造性思维、开拓性思维以及专业化的艺术设计思维。近年来,书籍装帧专业兴起了一种全新的教学模式,那就是项目式教学,本文以学生就业为主要的研究导向,结合"校企合作"的人才培养模式,对《书籍装帧设计》的项目式课程教学方法进行了全面的探索,真正做到了将书籍设计的新理念与实践有效结合,从人性化的设计角度开拓书籍形态的再生。     

浅析装帧设计中的创意与模仿

装帧设计的表现需要创意的独特性与模仿的创造性,才能不断符合现代人们日益增高的审美趣味和审美要求。书籍作为传播信息的载体之一,不仅仅要求封面、版式、插图、材质,设计创意的新颖和谐、美观,印刷装订的精良考究等,更应该是在装帧艺术设计构思时如何将这些复杂的设计要素合成,构造成流动的具有渗透的新的书籍形态,这样,书籍装帧艺术的整体视觉美才能建立,这也正是当代书籍装帧艺术所要追寻的最高境界。     

浅析书籍装帧的创造性

书籍因为具备了与人相符的本质特征,使人对书籍的关注程度极高.因此,装帧设计从产生的那一刻起就应该有强烈的个性和特征.书籍装帧的创造性设计,主要是指对书籍作为文本资料的前瞻性提出质疑和思考,对现有的书籍装帧设计提出一些意见和建议.     

书籍装帧设计艺术的新观念

新技术革命的发展和科学的进步,各学科之间的相互交叉和综合,使当代社会进入了新的信息时代,有力地推动了出版事业的发展。世界各地的书店、书籍市场,每天都迎送着无以计数的读者。同时,书籍作为传递文化信息的特殊商品,门类越来越多,内容越来越丰富。在这种形势下,作为视觉传达设计的书籍装帧艺术也应进行新的敏锐性认识,打破僵化的思维模式,走向科学探求的道路,把现代设计理论引入书装设计,树立书籍装帧设计术的新观念。     

陆智昌:洗尽铅华之美

正中国当代书籍设计中,努力凸显"书的质感",追求"书的味道",一般谓之"极简主义"或者"简约风格"的书籍设计,代表人物首推陆智昌。陆智昌,香港出生。一九八八年毕业于香港理工大学。曾在香港从事书籍装帧设计工作十年,其间曾游学巴黎两年,后到大陆。著名书籍设计家吕敬人称赞他的书装设     

当代书籍装帧艺术之我见

书籍装帧艺术可以说是书籍的造型艺术,是书籍在出版过程中对书籍各部分结构、形态、材料、工艺、装订等设计活动的总和.只有不断地研究和提高书籍装帧艺术,设计出精美的书籍艺术作品,才能符合时代的进步和需要,才能满足人们日益增长的物质和精神的需要.     

论中国传统书籍装帧的形式

书籍装帧艺术和书籍几乎同时起步,其独特的审美价值不言而喻,跟随着时代的进步而一步步的发展。中国传统书籍装帧艺术在书籍装帧设计史上占有举足轻重的地位。从古至今,中国书籍装帧艺术在无数次的演变过程中,渐渐形成了具有古朴、简洁、典雅、实用的东方特色。书籍装帧艺术的任务是对书籍的结构与形态进行设计。本文就是通过对中国传统书籍装帧手法的分析和探讨,旨在阐述中国书籍装帧艺术设计正与时俱进的向着一个可持续性的方向不断发展,在发展我们的传统文化时,不仅应在对本土艺术语言继承的基础上,而且也应吸收外来文化,在世界全球化的艺术大环境作用下进行对现代审美趋势和现代艺术实验性的探索发现与创新。     

论书籍装帧设计艺术的和谐之美

本文从书籍装帧设计的图文版面、材质感知、文化内涵等方面进行阐释分析,强调树立装帧设计整体美感的重要性。只有做到书籍的内容与形式及材质的融会贯通、相辅相成,才能全方位地体现书籍装帧设计艺术的和谐之美。     

书籍装帧设计中的视觉心理探讨

视觉,即视知觉的过程,并非简单的物理过程,而是复杂的心理过程。书籍装帧设计除了视觉美感和意义传达外,还与人的视觉心理存在互动。文章从书籍设计的色彩、形态及材料三方面与视觉心理的关系进行了分析,希望对书籍装帧的设计有所帮助。     

书籍装帧设计教学中关于书籍形与质的探讨

本文从书籍装帧内、外在形态出发,强调书籍外形设计形与质统一的重要性及其特点,点明书籍外形的设计要符合书籍的内容,与书籍内容完美结合才是书籍外形设计的初衷和目的.对于书籍内在形态设计则强调了不同类型的书籍内页设计特点,做到形与质的统一.     

浅析书籍装帧设计的整体性

书籍装帧设计既是平面的,也是立体的,是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,不仅从外表能看到封面、书脊、封底三个面,而且从外到内,随着人的视觉流动,环衬、扉页等等都需要精心的进行装帧设计,才能孕育出理想的、有血有肉的、充满情感的书籍生命体。本文从书籍装帧整体性设计出发,通过分析现状,研究书籍内在组织体的潜在关系,以及如何取得设计的和谐统一展开论述。