明代前期骚体文学的新变

明代前期,骚体文学由抒写时代和个人命运的乱世悲音,转而成为服务于统治者统治、歌功颂德、粉饰太平的道统、应制之文体,内容空洞、庸俗,虽多少仿得屈骚“惊采绝艳”之文辞,却毫无屈骚精神可言。     

骚体诗及其在中唐骚体文学中的分布

通过对<全唐诗>、<全唐文>等文献的研究,中唐是唐代骚体作品最多的一个时期,这些骚体作品分布比较广泛,主要存在于骚体诗、骚体赋、哀祭类文中的骚体、碑志类铭文中的骚体集中形式.骚体诗主要集中在以歌、辞、引、操等命名的乐府古诗的创作中,本文试分析骚体诗及其在中唐骚体文学中的分布情况.     

北宋中期骚体赋风的演变

北宋中期，在经世致用思潮的影响下，文人们建功立业的热情高温，屈骚忧国忧民、反抗现实的传统披发扬光大，骚体创作勃然而兴。蔡裹、王令诸人通过骚体来发愤抒情，激励名节，追求雄衰横放的奇峭美。随着竞争的加剧，文人们投时进取、兼济天下的热情渐趋消褪，走上了理性反省的道路。欧阳修的骚体创作对于骚体赋风的转变起到了导夫先路的作用。郭祥正的骚体表现仕与隐的矛盾，雄衰与隽逸并存，王安石等人的骚体寓忧愤于淡泊之境，具有明显的玉变特征。文同的骚体表现出表里澄激的空灵境界。     

骚体赋应为骚体诗——为骚体赋正名

1 在中国文学史上,辞赋向来都是一个纠缠不清的概念。本来,辞是辞,赋是赋,这二者之间虽有联系,但区别还是很明显的。辞指的是我们今天所说的诗,而赋,则是中国古代文学中的特产,是指介于诗与文之间的一种文体。先秦时代是没有辞这一概念的,把屈原等的作品称作楚辞那已是汉代的事了。先秦虽有赋的概念,但那与指文体的赋却有很大的距离。《左传》、《国语》等典籍多有“赋”字,但都用作动词,它们或指诵读前人的作品,如     

论南朝骚体文学艺术上的新变

南朝骚体文学艺术上的新变，是当时唯美主义文学革新运动的一个组成部分，是新兴的诗歌影响激活的结果。此时期骚体的变革主要侧重于形式体制和表现艺术，其方式并非绝然的否定，而是继承摹仿与出奇求新并行。就形式体制而言，骚体与诗体、赋体紧密融合，形成了一种句式灵活、声韵流转、摇曳跌宕的特殊风格；就艺术表现而言，南朝骚体特别注重语言的锤炼、声色的追求、意象的选择、意境的营构，具有明显的时代特性和诗化倾向     

论骚体的中国东西部文学交融性质

由于屈原、宋玉的“骚体学”创作,只是就三代古乐而“更定其辞”,故不能仅就其辞内容来判断其性质。而如果就这些作品在音乐上的源头来看,它们实是上古中国东西部音乐学交融的成果。     

模拟与新变:李梦阳骚体赋的创作特点及成就

李梦阳是明代著名文学家,他一生创作宏富,各体兼备,其中赋作极具特色,尤其是骚体赋创作,成就最为突出.究其原因,与其坎坷经历、社会背景及文学理论有关.其骚体赋既继承屈赋的基本精神与表现风格,又显示出内容丰富、艺术手法多样、风格雄浑等鲜明特点;既有对屈原的模拟与学习,又有自己的创新之处,在明代的赋体创作中占有一席之地.     

浅论司马相如的骚体斌

文章从创作动机、题材范围两方面对司马相如骚体赋与贾谊、司马迁等人的骚体赋进行比较分析,认为司马 如对骚体赋这一文体的发展做出了独特贡献。     

论骚体文学研究在当代楚辞学中的定位

骚体文学即楚辞体文学，它的研究对象包括屈、宋而后的纯楚骚体、楚歌体和骚体赋三种体式的作品，以及楚骚与赋、乐府诗、七言诗、哀吊文、骈文、曲予词、戏曲等多种文体的相互关系，并涉及到文体演变史、文学接受史、文人心态史等多个领域。这一概念的提出，对于当代楚辞学学科视域与学科空间的拓展，具有重要意义。     

骚体赋:汉代的一种抒情文体--兼议以诗歌为抒情文学和自觉文学的局限性

近几年许多人只强调汉代文学的代表体式是猎苑大赋而断言汉代没有抒情文学，认为只有诗歌才是抒情文体。而大量骚体赋的存在尤其是它所担当的抒情功能却一直被忽略。笔者认为骚体赋是汉人默认的抒情载体，与骋词大赋共同构成了汉代文学的整体，不应轻视。     

论废名小说的非严肃精神

废名小说中存在着“非严肃精神”。促成其非严肃精神的两个主要因素是“乱写”和“诙谐”。废名张扬非严肃精神之意义在于对小说所拥有的诸多艺术功能的恢复和拓展。     

欧洲人力资本收益率:文献综述

本文对欧洲十五个国家近期人力资本收益率的研究方法和成果进行了评述,包括数据采编、模型构建、变量定义与控制、估计工具选择以及对人力资本收益率的定性评价等,希望能对我国人力资本收益率研究有重要的借鉴和参考价值。     

新时期文学中的人道主义思潮

文章从两个部分论述新时期文学的人道主义思潮。第一部分从人道主义思潮产生的过程及原因进行描述,第二部分从伤痕文学、反思文学等多种样式形态进行阐述。     

论欧美文学中的回归自然思想

长期以来,欧美文学一直围绕着自然在做文章,比如希腊神话中的遵循自然,中世纪的违反自然,文艺复兴时期的超越自然,启蒙时期的回归自然,浪漫主义的歌颂自然,现实主义的反映自然,现代主义的神话自然,等等。这种回归自然的思想发人深思。     

新时期女性文学主题的嬗变

新时期女性文学经历了漫长的历史地表之下的生存,在思想解放的春风中开始痛楚而柔韧的复苏。新时期女性文学从文化“寻父”到“弑父”,从“寻母”情结到“憎母”情绪,从退守女性“私人生活”到展开“一个人的战争”,写作主题不断变迁。本文通过阐述女性文学寻找男人———否定男人———追溯母体———回归自我的精神旅程,旨在呈现女性意识不断发展与成熟的过程。     

审悲中的甘美--浅谈唐宋词中的悲感产生的理论基础

文章从唐宋词产生的审悲快感入手,探讨为何充斥着悲哀、感伤、愁苦的词作能给人带来审美上的愉悦.一方面,结合中国原有的"以悲为美"的文学传统与文人心态、唐宋的时代特点及词人心态探讨其原因;另一方面,结合西方的悲剧美学理论进行阐释.     

论废名小说的诗意禅趣美

废名小说以其诗化语言、诗化意境及禅趣美,复活了传统诗性,开诗化小说之先河,显示出了鲜明的艺术个性,为后来的作家创作提供了借鉴。     

新时期的台港文学研究

对台港文学的研究，开始有从政治出发的倾向，表面在台湾文学研究中是重乡土派文学轻现代派文学，重怀乡爱国主题的作品忽略其他题材作品；香港文学研究中配合“九七”回归过于直接和简单化，对“南来作家”的作用强调过头。后来的研究跳出了为政治服务的框框，逐步回到文学本身的轨道上来，使这些研究论著具有自己的科学形态和学术品格。     

回归文学经典的“教”与“学”——高校中国语言文学专业教学改革的方向

当前中国语言文学专业教学存在的问题,是过分注重"概论"、"通史"的教学,而不重视经典原著(理论作品、语言学作品、文学作品),特别是古代经典原著的阅读与教学。教学改革的方向应该是回归经典文本的教与学。这样则能摆脱目前的教学困境,使教师愿意讲,学生喜欢学,既可拓展教师的研究视域,亦可开阔学生的学习视野,从而让学生真正学有所得,嚼出"原典"的滋味来。经典常常是意识形态的凝结,"回归经典"为旨趣的教学改革,就不能不从我们今天时代的需要出发,对经典进行必要的选择。     

《被开垦的处女地》的新解读

文章以21世纪的时代思维观照并解读肖洛霍夫的《被开垦的处女地》。小说对苏联农业集体化过程的真实反映显示了这是一个苦难的历程．人物塑造表现了人物深刻的人性,写出了“人的魅力”。小说的悲剧性结尾表现了作家浓浓的人道主义情怀。