康熙瓷器上的《西厢记》

正《西厢记》故事自唐代开始流传。晚明万历之后,皇权逐步衰落,民间商品经济发展迅速,新兴阶层崇尚个性解放,以情爱为题材的戏曲风靡朝廷庙堂、市井农家。《西厢记》作为其中佼佼者,不但在城乡舞台上倾倒观众,而且成为中国工艺美术史上各种媒材的表现对象。在形形色色表现《西厢记》故事的媒材中,瓷器当首屈一指。17世纪是景德镇瓷器史上的辉煌时代,《西厢记》在这个时代中扮演了非常重要的角色,也由此反映出瓷器制作的商业化与     

康熙官窑瓷器十赏

中国古代陶瓷历来是人们收藏的热门品种之一,而最能代表我国制瓷业最高水平的是明、清两代景德镇官窑瓷器,其中清代康熙时期的瓷器以精致的官窑风格闻名世界。康熙在位61年,是执政时间最长的一个皇帝,康熙本人十分重视西洋的科学技术,并善于引进和采用,比如著名的珐琅品种,就是康熙时引进外国彩料创制的,它为粉彩的大发展奠定了基础。康熙时期的官窑主要特色是,瓷质白洁,器形端庄,品种繁多,釉色齐备,在严谨的督窑官治理下,工匠制瓷态度认真与谨慎,所以康熙官窑的瓷器广为收藏家青睐,笔者在此将其中十件康熙官窑精品介绍给同好共赏。     

雨花石上的簪花仕女图

走进雨花石市场,你立即会被五彩缤纷、色泽艳丽、图像万千的雨花石子所吸引。雨花石以其变幻万端的色彩、千奇百怪的图像和晶莹温润的触感,令人爱不释手。但是,雨花石与其他观赏石或玉石的重要区别,在于它具有无所不包的图像;凡人类所面对的大千世界,从宏观场景刮微观个体,从四时景色到花鸟鱼虫,从日月之把到花卉动物,鄙可以侄林林总总的雨花石中寻觅到相应的图像。     

康熙时期高温铜红釉瓷器的分类与分析

正康熙时期,社会经济逐渐发展,呈现全面繁荣的景象,瓷业生产也随之进入黄金时期。有清一代,景德镇始终保持着中国瓷都的地位,是专门为宫廷烧造瓷器的官窑,所造之器不惜工本,极尽奢华精巧,表现出独特的艺术风格,颜色釉瓷器在仿古基础上大量创新,达到顶峰。一般认为,清代红釉在康熙晚期才得以复兴并发展,也就是最后20年光景才烧制成功,对康熙中早期的红釉生产,因面貌不清略而不论(钟凤文《中国传统高温铜红釉的发展与分类》,《东方博物》2008年第2期,第112页)。康熙时期的高温铜红釉瓷器品种丰富、造型多样并屡有创新,本文主要结合故宫     

瓷器上的兔

兔是一种温顺可爱的草食性哺乳动物,广泛分布于世界各地。由于天性柔顺又敏捷灵活,兔子自古就深受人们的喜爱,并被赋予了许多吉祥的寓意。     

瓷器上的鹿纹装饰

正鹿在古人心目中是长寿的仙兽,也称"天鹿",是祥瑞的象征。《符瑞志》载:"鹿为纯善禄兽,王者孝则白鹿见,王者明,惠及下,亦见。"《汉书·萧曹传》载"以鹿为禄",故鹿也象征"利禄长存""官禄如意""高官厚禄""加侯进禄""福禄寿"等诸多吉祥美好的寓意。瓷器上的鹿纹最早出现在三国东吴时期,以北京故宫博物院藏三国东吴永安三年(260年)谷仓罐上的鹿纹为典型代     

登峰造极的彩瓷——清代康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器(上)

珐琅彩瓷器是中国瓷器生产工艺发展到顶峰时期的产物,堪称中国古代彩绘瓷器中的佼佼者。它是在清代康熙晚期按照康熙皇帝的授意,将从欧洲传入的金属胎画珐琅技法成功移植到瓷胎上而创烧的釉上彩瓷新品种,以雍正、乾隆时期的产量最大,乾隆以后即少有制作。珐琅彩瓷器的制作工艺非常考究,成本高,产量低,属于专供皇帝和皇后玩赏的艺术珍品。所用白瓷胎由景德镇御窑厂提供,彩绘和烧成则由宫廷画家同专门的技术人员在清宫造办处和圆明园造办处内完成。几乎都是适合把玩的小件器物,不见大     

1934:胡适与晏少翔结缘仕女图

进入2013年,著名工笔画家晏少翔过了100岁生日。这一年,是著名学者胡适诞辰122周年,逝世51周年。我去看望晏公,谈起了他与胡适的关系,谈起了《梧桐仕女图》和图中的"小表妹"。我告诉他,在2013年的沈阳甚至中国,您最有资格讲那句名言:"我的朋友胡适之。"     

民国初期瓷器上的辛亥革命

一百午前爆发的辛亥革命,推翻了腐朽没落的满清王朝统治,建立了资产阶级民主共和国,使长达两千多年的封建帝制由此告终。这场革命激发了民族觉醒,     

德国邮票上的迈森瓷器

德国东部名城德累斯顿东北有一个小城名曰迈森。它三百年来以精美的瓷器生产,历久不衰,闻名世界,在欧洲的瓷器生产历史上占有重要地位。为了纪念和展示迈森的制瓷艺术成就,前民主德国和联邦德国曾发行多套瓷器题材邮票。其中尤以迈森瓷器邮票为最美最多。迈森瓷器邮票以“两剑相交”图案为著名标识,十分引入注目,令人沁心难忘。     

瓷器上的佛教人物图案

正瓷器上的佛教人物图案生动地反映了当时人们的精神面貌、思想意识与生活观念,具有珍贵的研究价值,本文简要介绍一下其中的典型代表:佛祖、禅僧与罗汉。佛祖佛祖像包括释迦牟尼佛像、无量寿佛像等,一般被刻划得非常亲切、庄严,尽显其慈祥、宁静之美。就瓷器而言,佛祖形象最早见于三国东吴时期的越窑青瓷,主要采用模印贴塑技法制成,即先用模具翻制出佛像形象,再依据     

清代瓷器上的耕织图

《耕织图》是古代特有的以图文并茂方式记录耕作与蚕织的系列图谱。由于反映了古代农业劳动者耕织的场景和详细的生产过程,因而成为古代重要的“劝农”方式,具有普及农业生产知识、推广耕作技术的作用,有效地促进了生产力的发展。     

元明清官窑瓷器上的龙纹

龙是华夏民族进入农业社会后创造的一种虚拟动物,其产生与农业对水的需求有直接关系。传说龙是善变化、兴云雨、利万物的神异动物,春分时登天,秋分时潜渊,为众鳞虫之长、四灵（龙、凤、白虎、玄武）之首。随后,演变成为皇权象征,以至于历代帝王都以「真龙天子」自居。随着历史变迁,演绎出不少龙的造型和纹饰,元明清官窑瓷器上的龙纹,便深...     

似水流年 网络时代的围棋

如果没有记错的话，从自己上网到现在，有一年多了。 我上网是从捣乱开始的。我有个同事是陈年的老网虫，那时他是泉州聊天室的当红小生，从他的嘴里，知道了不少ｎｉｃｋｎａｍｅ后面藏着的故事,其中居然有自己身边的朋友。便有那么一天，心里琢磨开了坏点子：嘿嘿，我的朋友们都知道我不上网，赶明儿我上网去兜兜他们的底，破坏一下他们在美眉心目中的高大形象。于是便有了“穷聊”这个名字。果然出师大捷，“泉聊”的众多帅哥对这个不知从哪里冒出来的专门坏人好事却又每每戳人痒处的“穷聊”可谓是“深恶痛绝”，其中最可爱的便是如今在…     

瓷器上的时尚民国——民国早期时装人物瓷器漫谈

从中华民国建立到今天,历史的脚步已经跨越了整整一百年。一百年前,伴随着近代中国向现代中国迈进的强劲步伐,一种画面色彩鲜艳、题材贴近现实、风格洋味十足的瓷器品种——时装人物瓷器应运而生。这种令人耳目一新的瓷画品种,从出现、兴盛,到衰落、消失,只有短短的十几年时间。     

拉萨八廓街的似水流年

在很多人眼里,西藏是一个与天最近的都城,更是身心与神灵最接近的地方。那天午后,站在拉萨八廓街,我发了条短信给我所有知道的、不知道我来西藏的朋友:"不到西藏,不知道天空有多蓝;不到拉萨,不知道空气有多新鲜;不到大昭寺,不知道信仰有多虔诚;不到八廓街,不知道逛街多有趣。"     

民国时期景德镇窑瓷器上的款识

正北京艺术博物馆收藏的民国瓷,以景德镇窑瓷器为大宗,且大多带有款识。具有时代标志性的款识有洪宪款、堂名款、人名款、厂名款、纪年款等五类,此外仿古款也较为特殊。洪宪款北京艺术博物馆藏洪宪款瓷器主要有"洪宪年制""洪宪御制"两种,分红彩楷书和蓝彩楷书,有的带方栏,有的则无方栏,一般施于器物底部。瓷器装饰以粉彩为主,造型多为瓶类。瓷器的质量良莠不一,有些工艺十分粗糙,显然为时人臆造品。有些则工艺精细,胎质细腻,釉面润泽,且绘画水平较高。其是否专为复辟烧制,仍为历史之谜(图1、图2)。     

瓜瓞绵绵瓷器上的瓜纹解读

瓜是中国古代瓷器上常见装饰题材之一。《诗经·大雅·绵》中载:“绵绵瓜瓞,民之初生,自土沮漆。古公亶父,陶复陶穴,未有家室。”通过这些诗句,瓜的寓意也不断得以升华,既歌颂了周人像瓜瓞一样不断发展壮大、绵延不绝,又寓意着家族兴旺、世代永昌的美好愿望。