王维诗歌意境小议

王维这位亦官亦隐的诗人,擅长于山水田园诗,诗画成就俱高。后人称赞他的诗是“诗中有画,画中有诗”。他的诗“无我之境”表现得很充分,其诗意境深远。“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”。东坡论摩诘诗画之语,常被解作：摩诘诗入画三味,而其画则入诗三味。     

谈王维的两首小诗:《鹿柴》、《竹里馆》

王维(公元七○一年——公元七六一年),字摩诘,是唐代的大诗人之一.王维的诗,以写景见长.宋朝苏轼《题蓝田烟雨图》说:“味摩诘之画,画中有诗;味摩诘之诗,诗中有画.”“诗中有画”,正是概括了王维全部写景诗的艺术特色.而《辋川集》中的二十首五言绝句,又正是王维写景诗中的精华.     

说苏轼赞王维“诗中有画”

宋代大诗人苏轼评价王维的诗和画时曾作过一个著名的评价 :味摩诘之诗 ,诗中有画 ;观摩诘之画 ,画中有诗。诗曰 :“兰溪白石出 ,玉山红叶稀。山路元无雨 ,空翠湿人衣。”此摩诘之诗也。或曰 :“非也 ,好事者以补摩诘之遗”(《东坡题跋》卷五《书摩诘兰田烟雨图》 ,按 :王维《山中》诗原句“兰溪”为“荆溪” ,“玉山”为“天寒”。)苏轼赞王维“诗中有画” ,目前学界一般认为是指以画理画法入诗 ,这当然是正确的 ,也是一个要点 ,但也并非就专指此一点 ,其所指应该是多方面的。其一是指诗的题材。苏轼是在评王维的《兰田烟雨图》这幅描绘自然…     

论王维山水诗的构图美

我国文学艺术史源远流长,其中诗和画结下了不解之缘,苏轼在看了王维《蓝田烟雨图》之后说：“味摩诘之诗,诗中有画。观摩诘之画,画中有诗。”这说明王维采用了诗人的构思和画家布局的特长。的确,作为我国唐代著名诗人和画家的王维,     

“诗中有画”与“画中有诗”

不少读者对“诗中有画,画中有诗”一语,只明其意,不知其来由,其实个中有典故。 据史考查,我国秦汉时期的绘画,大都以人物故事为主,山水画是以后才发展起来的。唐人开元年间,出了个山水画家叫王维,字摩诘,他不但擅长画画,诗也写得很美妙。后来辞官归故里,以诗画自娱,闲来描绘家乡的林木山川,画图饶有诗意,在我国山水画中,他独创了一格。 北宋年间,有位亦能工画的诗人叫苏轼,号东坡,大为赞赏王维的画说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”名士苏东坡这一评议,不但中肯、精辟,而且很有感染力,“诗中有画,画中有诗”一语就广为流传了。自此,人们把王维这一派画中含有诗意的佳品,称做“无声诗”;反之,赞其抒写山水情调的     

试析王维诗的构图特色

王维是我国唐代著名的诗人和画家，其诗画被誉为“五言之宗匠”和“南朱之祖”。北宋苏轼在《书摩诂蓝田烟雨图》中评王维的书画：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”这一评论指出了王维兼用了诗人的构思和画工的布局的特长，诗画混成艺术正是王维诗结构布局上的主要特色。近人王国维《古雅之在美学上之位置》指出：“绘面之中布置属于第一形式，而使笔墨属于第二形式。”     

试析杜诗的诗情画意

“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。”自苏轼对王维诗画下此评语后,“诗中有画”就成了人们公认的王维诗作的艺术特点。然而,被人们誉为“诗圣”的杜甫,他的大量作品也同样具有“诗中有画”这一特色,对此问题,清代画家及画论家方薰在其有名的《山静居画论》中云:     

诗境画境人境

谈及王维的诗与画,苏东坡说过一句很精彩又耐人寻味的话:“味摩诘之诗,诗中有画.观摩诘之画,画中有诗.”注意,他没说王维“诗如画”,或“画如诗”,而是说,“诗中有画”“画中有诗”.一字之差,颇能显出苏东坡的眼光与下笔的高明.那么,高在哪里呢?     

王维山水田园诗的画意美

山水田园诗大多以自然景观为主要对象,读者常常希望见到栩栩如生的山水和农村的风光。这就要求诗人们在山水田园诗创作中要富有画意。苏轼说：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”这个评语指出了王维的山水田园诗富有“诗情画意”的艺术特色。     

布局合理巧着色,诗情画意亦荡漾——写景作文升格指导

[问题聚焦]北宋文豪苏轼赞美唐代诗人王维的作品说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”自古以来,是否富有诗情画意是判断文章好坏的一条重要标准,尤其是对于写景类的文章。     

从王、孟两首诗看二者诗风之异

从王、孟两首诗看二者诗风之异周俊南盛唐之诗，王维、孟浩然并称，为山水田园一派代表。作为同一诗派的代表诗人，其风格在总体上是基本一致的。二人的山水田园诗都有“清远恬淡”特色，且“诗中有画”。“味摩洁之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。①虽然苏拭此语...     

彩笔绘诗画

苏东坡在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”所谓“诗中有画”,是说王维的诗,能通过无形的语言,唤起读者的联想和想象,使读者在自己的头脑中形成一幅幅有形的图画。     

立意显高低——赏名画,巧作文(一)

在我国文学史上,工诗善画者,大家最佩服的大概莫过于唐代的大诗人王维了。苏东坡评他的诗说“味摩诘之诗,诗中有画;     

试论王维诗创作中“诗中有画”的艺术

王维(701—761)是我国唐代著名山水田园派诗人。他在盛唐诗坛所以能够独树一帜、引人注目,在文学史上具有重要地位,并对后代产生深远的影响,主要是由于他的山水田园诗具有独特的成就。苏轼评王维诗说“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有     

透视“诗中画”中的和谐栖居--也谈王维的《山居秋暝》

对王维《山居秋暝》的赏析,自苏轼“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”的评价后,“诗中有画”已成为共识。本诗被认为是由“空山雨霁”、“明月照松”、“幽泉清流”和“渔舟唱晚”组成的一幅幽静的山林夜景图。尤其是“明月松间照,清泉石上流”更被誉为“诗中有画”的绝妙代表。而笔者认为,本诗中不仅仅有浓浓的画意,在这幅“诗中画”的背后,     

试谈《诗经》的意境与风格

《诗经》中《雅》、《颂》多叙事诗,《风》是抒情诗。诗与画主要是创造情景交融的意璄。但诗的意境(?),不能象绘画那样直接为视觉呈现出具体鲜明的形象。语言是观念性的,需要欣赏者的理解、思考、分析和联想,在想象中呈现形象。 苏东坡称赞王维的诗画说:“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。”诗与画表现出同样的艺术境界,有同样的艺术效果。如:     

诗歌中的“立体”教学艺术

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》评论唐代王维的作品中指出：“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”。由此看来,诗歌不但是语言的艺术,也是绘画的艺术,更是“立体”的艺术。     

论“诗中有画,画中有诗”在苏轼诗画创作中的体现

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中写道：＂味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。＂十分精当地指出了王维诗歌有画意、绘画有诗情的特征。在过去,人们大多是从王维的诗与画的角度来分析＂诗中有画,画中有诗＂。本文试从苏轼的诗与画的创作入手,来看＂诗中有画,画中有诗＂在苏轼诗画中的具体体现,这也指明了苏轼的诗画创作遵循了诗画一律的原则。     

诗与画的完美结合——解析王维的书画艺术

王维(公元701-761),字摩诘,山西省祁县人。王维少年即显露出文学才能。那首脍炙人口的《九月九日意山东兄弟》,就是他十七岁时写的诗。作为一个诗人,王维以擅长描写自然景物驰名于诗坛。他的描写自然景物的诗,独树一帜,在我国文学史上具有重要地位,对后代的山水风景诗有深远影响。宋代文学家苏轼评他的诗说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”。这两句话确切地概括了王维诗歌、绘画创作的主要特色。王维又是一个著名的画家。他善于从客观自然景象中选择出最具有特征和最富于表现力的事物,描绘成十分和谐的画面。正因为王维对绘画…     

王维山水田园诗构图四法

王维是盛唐著名的山水田园诗人,苏武评价其诗说：“味摩诘之诗,诗中有画”（《东坡志林》）。王维的诗为什么会具有“诗中有画”的特点呢？文章认为,这是因为王维在诗歌创作中能将画理与诗情巧妙地结合起来,运用“三远”取景,动静互衬,虚实相生,画面分割、主次分明四种方法巧妙地进行构图,创造出一幅幅清新静美、形象生动、富有极高美学价值的画面的缘故。