巧用音乐绘画创设诗歌的教学情境

诗歌是运用精炼而富有节奏的语苦,通过丰富的想象和联想来塑造形象、表现思想、抒发感情而义高度概括生活的一种文学体裁,它所具有的强烈的感情色彩、丰富的意象、优美的意境、鲜明的节奏韵律和简约凝练的语言等特征,无不为情境教学提供了施展空间。通过情境教学再现诗歌中优美的意境,丰富的意象,促进学生对意境的把握。本文着重从音乐和绘画的角度探讨占典诗歌教学中的情境创设方法。     

诗歌的意象、意境及其教学

现行中学语文课本中,诗歌占了相当比重,所选均为古今中外诗歌之精品。在诗歌教学中,无论是古诗还是新诗,都讲求对诗歌意境美的赏析。意境美从何而来?它是诗歌中的意象通过艺术的组合而创造出来的。何为意象呢?这个词最早出现于东汉王充所著《论衡》之中,后来被运用于诗歌的艺术范畴里。李元洛在解释意象时说:“意象是客观的生活场景和诗人的主观思想感情相交融,通过审美的创造而以文字表现出来的艺术景象或境界。”简言之,意象即景与情的结合。如“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”中的“沉舟”“千帆”“病树”“万木”等,就是这诗中的意象…     

谈诗歌的意象与意境

意象是指融合了作者主观情感的客观物象,它既是现实生活的写照,又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。意境是通过形象描写表现出来的境界和情调。诗歌的意境美和意象分不开。     

诗歌的意境

解读诗歌，不得其意境是未读懂诗。“意境”一词，从古至今，对它的诠释，各抒己见，难计其数。但作为诗歌的意境，它是诗歌的高级形态，是通过意象营造出来的审美空间。     

古诗词中的愁苦类意象

古典诗词的形象,是借助客观物象（如山川、草木等）表现出来的主观情感形象,我们称之为“意象”。意象是寄托诗人情感,构成诗歌意境的客观物象,是诗歌的基本单位。在鉴赏诗歌时,如果能熟知并懂得诗歌传统意象的象征性,从而以文化解读来理解诗歌作品,那么鉴赏诗歌也就成功了一半。这里试举几例有关愁苦寓意的意象,或表达忧愁、悲伤心情,或渲染凄冷、悲凉气氛。     

论李白诗歌的意象

意象是诗歌中描绘的具体形象,是融入了作者思想情感的物象,创造意象并借助意象抒发思想感情是诗歌创作的一种重要方法。无论是中国的传统诗歌还是现代诗歌,对于意象与意境都是十分重视的。唐代诗歌是中国文学史上的一朵不朽的奇葩,而唐代诗人李白则是中国最富盛名的诗人之一。李白的诗歌是唐代诗歌的典范,在他的诗歌中不仅意象丰富,而且寓意深远。本文通过分析李白诗歌意象的分类和特点,重点分析李白诗歌中几个典型的意象,从而充分领悟李白诗歌表现出来的意境,更深层次地理解李白丰富的内心世界,体会李白蕴含在诗歌中的独特的思想感情。     

高中现当代诗歌单元的意象教学

意象是物象与情意的融和。意境，是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。现当代诗歌教学中，可以采取这种方法来让学生学会赏析诗歌：通过品读把握意象特点；分析意象领悟意境；感受意境体会思想感情。鉴赏诗歌时，抓住意象并正确运用象征手法，反复揣摩、体味诗人赋予意象的主观情感，是顺利进入诗歌意境并体会作者思想感情的关键。     

如何欣赏诗歌的意境美

诗歌鉴赏是一种仁者见仁、智者见智的精神活动,有多种途径和方法。我们读诗应在审美情趣上下功夫,去感受它的音律美,体会其浓郁的感情,去捕捉诗中生动鲜明的形象(意象),去品味诗歌的意境美。所谓意境,指作品中的描写某种事物所达到的艺术境界,它是作家思想感情和生活图景和谐统一的结果。鉴赏意境美可以从意象组合的表现方法、表现形式以及表现意义等方面去探寻思路。     

论唐诗的模糊意境

意境是文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调,也是诗歌作品重要的审美规定。诗歌在意境的表现上一方面要求清晰准确,另一方面又要求隐约含蓄。而大多优秀诗歌作品不确定成分居多,给读者极大的想象空间。这一点在唐诗中得以淋漓尽致地体现,它产生的最大因素就是”兴象”。触物起情的自然意象的大量存在,导致了表现上的多重性和不确定性,因而形成了模糊的意境。诗歌的美亦在于此。     

诗歌意境创造三题

意境，是诗歌的一个重要美学范畴。意境创造是诗歌写作的核心问题．本文试图从诗歌意境的审美特征出发，谈谈诗歌意境创造的一些规律。整体性：诗歌意境创边的本质构成。意境是诗歌的整体艺术图境，它是由一首诗的所有意象围绕主题意蕴集合而成的一个艺术整体。意境由“境”与“意”两部分构成。“境”是由意象的“物象”部分构成的整体艺术画面；“意”就是由意象的“心象”部分凝聚的诗歌的主题意蕴。诗人写一首诗，总要表达一些主观上的东西，或是一份情感，或是一团意绪，或是一个认识等等，这里的情感、意绪、认识就是意境中“意”的内…     

我看诗歌中的意象

“意象”是指蕴含作者情感的事物的形象,它是审美性的。古典诗歌境界实际上是意象的世界。意象是组成意境的单位。鲜明独特的意象体现诗人的个性风格。意象的内蕴机制是单一的、确定的。意象不等于意境。意境是意象元素组合后,通过联想和想象拓展出来的审美空间。     

读诗三忌——兼辨“黄河远上”与“黄沙直上”

<正> 阅读古典诗歌有三忌:一忌离开诗歌的表现方法去谈意境,二忌离开诗歌的意境而拘泥一般常识,三忌离开文学史的史实去进行考证。 先说第一忌。意境是文学艺术作品通过象形的描写表现出来的境界和情调。境界是事物所达到的程度或表现出来的情况,是客观的;情调是思想感情所表现出来的格调,是     

古诗词中的愁苦类意象

正古典诗词的形象,是借助客观物象(如山川草木等等)表现出来的主观情感形象,我们称之为"意象"。意象是寄托诗人情感,构成诗歌意境的客观物象,是诗歌的基本单位。在鉴赏诗歌时,如果能熟知并懂得诗歌传统意象的象征性,从而以文化解读来理解诗歌作品,那么鉴赏诗歌也就成功了一半。这里我试举几例有关愁苦寓意的意象,或表达忧愁、悲伤心情,或渲染凄冷、悲凉气氛。1、梧桐。在中国古典诗歌中,是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》:"梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。"元人徐再思《双调水仙子·夜雨》:"一声梧     

意象,走进诗歌意境的基石

古典诗词之根就在于其意境。只有探明意境才能真正体悟诗歌内在的情感和意蕴。而意象则是诗人为了抒发情感用意比兴寄寓的人、景、事。诗歌的意境正是借助这些意象凸显出来的。教学中,要紧扣"景"象体悟意境;紧扣"人"象丰盈意境;紧扣"事"象生成意境,从而借助意象上位,真正体悟诗歌的意境。     

诗歌四“美”

张秋怡同学问:“在学习诗歌时,我们应该注意哪些问题呢?”诗歌是与小说、散文、戏剧并列的文学体裁。学习诗歌,要先对诗歌特点有所了解。诗歌具备意境美、情感美、语言美、音乐美这四个特征。诗歌的“四美”特征决定了学习诗歌的方法应与学习其他各类文章有所不同,要特别从四个方面来学习。一、注意诗歌意境美。意境美从何而来?它是诗歌中的意象通过艺术的组合而创造出来的。要透过字面体     

如何引导学生鉴赏诗歌的意境

我们体会诗歌妙处的关键在于意境的领会。什么是意境呢？＂意＂就是作者的主观情感,＂境＂是指作者所创设的生活图景,主要是由景物构成。＂意境＂就是将作者的思想情感和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界,也就是意象群构成整体性的动态画面,通过描写表现出来的境界和情调。     

“意脉”分析在古诗词鉴赏教学中的运用

"意脉"的内涵是在"意象"与"意境"的基础上发展来的,在对诗歌鉴赏的过程中,它更加能体现出文本中情感的变化,而不是"意象"与"意境"相对静止的概念。利用"意脉"来解读诗歌文本,更具有实操性。这里着重限定"意脉"的内涵并以之运用于古诗词鉴赏。     

李白:月亮真的很美——浅谈诗歌中的意境美

王昌龄《诗格》中说诗有三境:一日物境,二日情境,三日意境。现在一般认为物境和情境分别指诗中的意象和感情;意境是文艺作品中所描绘的客观图景与所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。具有虚实相生、     

如果意象是花朵，意境就是春天——关于中国诗学核心范畴的一得之快

中国诗学的核心范畴是一个复杂的众说纷纭的问题，但也可以用最为简洁明快的语言一语道破，即“如果意象是花朵，意境就是春天”。或者说，意象与意境，一实一虚，一真一幻，意象是诗意的载体，意境是诗意的空间。由意象和意境的定义及其相互关系，可以兼及意境的营造、意境在古今中外诗歌中的表现以及意境的本质。     

一诗三型，一诗三叹——小学现代诗教学的窥见与反思

诗歌抒写心灵,在所有的文学体裁中,它是最富有灵气与情感的一种表达形式。诗歌之美,不仅源于它所表达的内容,也表现在它所呈现的形式上。所以,诗歌教学必然有着她独特的一面,她的;艺术特征主要反映在情感、音韵、节奏、意象、情境、联想、想象、语言、情趣等方面,可以针对具体作品的特点,选择一个或几个艺术元素,引导学生深入体会和鉴赏诗歌所表现的艺术美。