“外师造化中得心源”与中国花鸟画意境美

"外师造化,中得心源"是我国艺术创作的瑰宝,在艺术创作过程中,"造化"是创造的源泉,"心愿"是创造的过程。"外师造化,中得心源"是对我国绘画艺术追求意境美最本质的概括。中国花鸟画之意境是中国古典美学的一个重要范畴,是艺术中一种情景交融的境界,是艺术中主客观的统一,是"外师造化,中得心源"艺术理论的典型体现。本文在阐述"外师造化,中得心源"和中国花鸟画意境美德基础上,分析了中国花鸟画中"外师造化,中得心源"艺术创作理论的体现。     

“外师造化 中得心源”——中国画的写实与写意辩证关系浅探

中国画中既有以工整、细腻、逼真等写实特点为主的工笔画,又有以挥洒、流畅、气韵贯通,具有中国书法特质．以写意特点为主的写意画。世人由此将绘画分为写实派和写意派,且就重形还是重神之问题争论不休,而未知两面一体之理。对此,从辨证的角度分析了写实与写意、重形与重神的对立统一关系,指出要“外师造化,中得心源”。     

外师造化，中得心源——素描教学活动中再现物象能力之我见

艺术史告诉我们，西方最早的素描就是画家们的手稿，也是画家创作的前期准备。中世纪，图式就是图像、象征性的符号占主导。中世纪以后，艺术家对图式进行矫正、调适，以顺应需要为出发点，成为探索现实、处理客观存在物象的手段。     

略论艺术的真实与师造化说

艺术的真实性实际是反映主、客观世界的表现真实与再现真实的融合与统一,并且艺术的真实最集中体现在艺术典型上。“师造化说”不仅强调艺术家对现实真实地反映,更倡导能动地反映,不仅“师造化”,还要“得心源”,是把眼中的造化变为心中的造化,其笔底的造化是眼中的造化与心中的造化的化合物。所以,艺术典型就是艺术的真实,是“中得心源”的结果。     

外师造化，中得心源

“外师造化，中得心源”本是对作画人的一种指引、一种鞭策、一种激励!而在图书馆的建设、管理和发展中，我们也要中得心源，有所造化!     

也谈“师造化”

学习中国画,自古以来均以临摹入手。有一定基础后,进而到真山真水中去写生,向自然学习,为"师造化"也。"造化"是自然,是宇宙、天地。这是学习山水画最最重要的途径,著名的山水画家都很重视"师造化",通过向大自然学习,以追求个人精深与大自然精神的契合统一,通过画作抒发自己个人的情感,并赋予大自然一种新的寓意。     

外师造化在20世纪山水画中的实践表现

随着西学东渐,西方写实主义涌入中国,从而推动了对景写生,也推动了借古开今派的＂古法写生＂与＂师造化＂传统的回归。纵观百年山水画,在＂外师造化＂创作理念的推动下,20世纪山水画表现题材更广泛、表现语言更丰富、地域画风进一步拓展、图式个性不断升华。     

浅说“师造化”的外延

“外师造化,中得心源”是晚唐张墚提出的经典绘画理论,这一理论自提出以后,指导绘画实践,取得了丰硕的成果。一般认为,张垛“师造化”主要是指师法自然。而进一步从它的外延看,“师造化”不仅仅是师法自然,还应该包括师古人之“造化”和人品修能。三者之间相得益彰,“师”的目的是“得心源”,这样才能创作出高品位的经得起时间考验的作品来。     

仰钻先匠外师造化--恽寿平的绘画思想初探

经过对恽寿平绘画思想的研究发现,“仰钻先匠,外师造化”是他在绘画理论与实践中始终坚持的原则。在思想意识方面他极为尊古,并坚持师法古人;同时重视师法造化,将写生视为绘事之源泉。在师法造化的过程中要求画家深入自然,自然与画家的灵魂交融,他的没骨花鸟画因而被称为写生正派。当前中国画坛片面追求形式感,忽视绘画基本功及写生训练,针对这一现状,恽寿平的绘画思想值得思考。     

感受自然意趣，弘扬中华国粹——浅谈初中美术教学中的中国山水画教学

中国山水画气势恢宏,意境幽远,是中华民族灿烂文化的组成部分,在世界绘画史上特立独秀,风采出众。中学生学习中国山水画,可以陶冶情操,提高艺术修养。提升初中美术教学中的中国山水画质量,弘扬中华国粹,深化素质教育改革,以此为契机激发初中生的爱国热情具有非常积极的意义。     

“外师造化 中得心源”——关于写生与教学的思考

现实生活的变革,人们生存状态的变化,改变着人们的思想观念,新的文化状态和审美思潮要求我们把写生课的教学从以往的思路单一、方法单一、评价标准单一的狭窄模式里疏导出来,解放其中合理的内核,吸收新鲜的观念与方法,使其发展成为有效、更富光彩的写生及教学的手段。     

师法自然 中得心源

绘画作品意境的高低,关键在于主体的思想境界。读万卷书,行万里路,心师造化,是取得卓绝成就的必由之路。     

外师造化,中得心源——谈现实主义的审美观察

古今中外的现实主义艺术大师们,总是十分强调观察,把观察放在首位,或者,把观察和表现看作是艺术创造心理过程的两个组成部分.这里所说的观察,就是审美观察.中国古代画论中曾提出“外师造化,中得心源”的创作主张,意思是外靠向自然学习,内靠自身的心性修养.其中“外师造化”就是强调对客观对象的审美观察.当代画马大师徐悲鸿曾给一位青年写信谈到:“学画最好以造化为师,故画马     

中华传统文化点滴感悟

太极拳是我国传统文化精髓与武术文化完美结合的产物，它将人类行动与大自然的变化相合谐一致。三年来一直学习太极拳，虽未练就一手好拳，但每一次置身于太极无尽的灵感气韵里亦可谓直抒胸臆。时常也会和教练在工作忙碌之余烹茗畅谈武术与美术。作为教师，虽为不同专业却也有异曲同工之妙处，是为“外师造化，中得心源”。     

"外师造化,中得心源"--谈如何拍好风光照片

本文从拍摄手法、拍摄角度、拍摄器材的运用、美学因素的渗透等八个方面对如何拍好优秀风光照片作了全面详细的介绍,提出一幅好的摄影作品既要“外师造化”,又要“中得心源”。     

书山墨海 内师心原

喜欢看书的你,藏书有多少呢?"藏书吧",在这里,看看你的同龄人的藏书,听听他们的藏书心得或是读书心得吧!看,这就是我们家的藏书,占了整整四层书架。第一层是妈妈的佛学经典;第二层是小说类:第三层可是我的天下——妈妈为我买了一套传统文化从书,有"四书五经""对联诗词""三十六计"……哎呀,光顾着"说书"了,忘了介绍我自己。我叫范心原,范是爸爸的姓,原是妈妈的姓,爸爸妈妈的意思是,我把他们的心连在     

目识心记与对景写生在山水画中的画技作用确认

中国山水画的写生方法多种多样,但概括起来说,最主要的有两种：一是“目识心记”;一是“对景写生”。中国山水画“外师造化,中得心源”的美景法则和采用的“目识心记”的写生方法．是我们民族特有的与欧洲的观念和方法是不同的,这是我们民族的特色,是我们中国画的优良传统,值得我们好好地继承和发扬。中国山水画的“对景写生”是动眼·动脑·动手,去认真研究表现自然物象,对提高山水画的造型能力是有其积极意义的。     

外师造化 中得心源——国画写生之辩

写生已成为绘画重要的学习途径和实践活动。写生绝非仅指面对实物作品如实的描绘。只对＂模特儿＂依样画箶的描摹＂记录＂。它是包含了作者对观察对象的生态从中获得感受并捕捉这些感受。通过对观察结果的理解并注入画家的主观感受。这个＂生＂即是对＂对象＂生动的神情,典型的姿态在造型上更高的艺术追求是作者生命气质的写照。     

说“得”

得,会意字,甲骨文的“得”字由“又”和“贝”组合而成,表示用手拿贝,意指有所收获。《玉篇。彳部》：“得,获也。”后来“导”加彳旁,表示行走时有所得。《说文》：“得,行有所得也。”可见,“得”的本义是“得到”、“取得”、“获得”。如《易·乾》：“知得而不知丧。”《诗经·周南·关睢》：“求之不得,寤寐思服。”     

外师造化 中得心源——谈在装饰画教学中如何发挥审美创造力

装饰画是中师美术专业班必修课之一。就其本质而言，具有与任何画种共通的内在特征。通过相应的表现手法，力求达到视觉形式上美的境界。