釋評階名唱法与音名唱法

1、唱名法的起源人们寻求用甚么記号來表示声音的想法,可以说是从很早便已經有了。而古希臘更已经利用了希臘文字來表示声音的高度。至于唱名,却直到十一世紀初才有所創立。意大利人顧伊多·达赉周(Guido d'Arezzo 990——1050)在教授唱歌的时候,为了使学生們能够区別出曲調的音程中之全音与半音,利用了八世紀时所作之聖約翰讚美歌。这是在聖約翰節日所唱的讚美歌。歌詞的大意是:“为了讚美你的美妙聖業,請賜給你的僕人以宏偉的声音,赦免这不潔的嘴唇的罪吧!聖約翰啊!”信仰很深的教会歌手們在練     

浅谈通俗唱法与古典唱法异同

如今流行音乐发展的非常迅猛,而且在流行演唱这个专业在很多的高校都有设立,虽然如此,可是却非常的滞后在流行演唱的教学方法。教授和教授之间的对于音乐并没有很好的了解,这也是产生这种现象的主要原因。本文首先讲述了流行唱法的继承了古典唱法,其次是讲述了流行唱法与古典唱法的不同之处。     

教唱法

在中小学的音乐课里,教唱歌曲是主要的教学内容。音乐的基本知识和基本技能技巧的培养与训练,也要通过或结合歌曲来进行。教唱歌曲一般采用听唱法与视唱法。下面我把这两种方法作一简要的介绍。听唱法听唱法是一种较初级的方法,也是学生学习音乐必经的阶段。这种方法一般用于小学低、中年级。但目前,由于“四人帮”的干扰破坏,致使中小学生的音乐水平较低,所以在其他没有视唱能力的年级,也可以暂时采用听唱法,逐步向视唱法过渡。听唱法可以分为全曲听唱与分句听唱。一般说来,全曲听唱只能教唱较短小的歌曲,而分句听唱则可以教唱任何长度的歌曲。分句听唱法比全曲听唱法有较多的优点,它能较准确、细致地解决歌谱上的问题,同时可以逐步提高学生的视唱能力,为     

美声教学唱法与流行唱法的区别

作为声乐中的两个重要分支,美声教学唱法与流行唱法的区别不仅体现在嗓音运用上面,在演唱方法上面也有着极大的区别。从审美角度来看,这样不同流派的不同演唱方式,凸显出音乐文化的多样性,展现出世界人民对于音乐美学的不同要求和标准。本文从美声教学唱法与流行唱法的概念入手,基于演唱嗓音运用、表演风格两个基本音乐艺术形态的基础上分析不同演唱模式的特点所在。     

关于民族唱法与西洋唱法的结合

建立一个既有民族风格 ,又具有科学化、规范化发声方法的民族唱法。既要立足于民族艺术的基础之上 ,又要大胆地去学习、借鉴西洋美声唱法的科学发声方法     

浅谈混声唱法

混声唱法能够充分展现人体声音机能,使歌唱者扩大音域,统一音区,吐字清楚,使声音具有穿透力,更富表现力。在学习声乐的过程中,只有掌握混声唱法,认真的分析混声唱法的特点和优越性,领会真假声的发声要领,才能轻松自如的演绎各种不同风格的歌曲。混声唱法对声乐学习者声乐演唱水平的提高至关重要。     

通俗唱法研究

通俗唱法多年来被认为是一种没有方法的演唱，更没有方法进行教学，随着声乐艺术观拿的不断更新和进步，通俗唱法不但是一种更接近人民，更接近当代，更接近情感表达的声乐形式，而且从艺术是“传达情感和感觉”这一根本宗旨上看，更具有她独特的科学性。同时它的多样性、同观众的亲和性和艺术“返朴归真”原则，使得它进入课堂是完全可能和非常必要的。因为只有如此，声乐教学才能适应时代的要求，跟上时代的步伐。     

漫议民歌唱法

我国民族传统声乐，历史悠久，在漫长的发展过程中，造就了许多优秀、杰出的歌唱名家，总结出许多民族声乐训练和演唱技巧的理论与经验，并形成了独特的审美标准，其中许多精辟论述，在今天仍然是我们声乐教学中训练的主要依据。     

论西洋唱法与我国民族唱法之异同

不同的民族语言特点，使文化传统审美观念等都会有所不同。西洋唱法和我国民族唱法是两个不同风格的派别，这两种风格各异的声乐学派，通过互相学习，互相借鉴、取长补短，沿着各自的道路，取得了迅速的发展和提高。     

歌唱心理对声乐演唱的影响

在声乐演唱中,心理调控起着至关重要的作用。歌唱者的不良心态会对声乐演唱产生一些负面的影响,如歌唱的基本功欠缺,表演基本功欠佳,演唱前的准备不充分,演唱后没有深刻地反思等方面都是歌唱者在训练中需要重视的问题。针对歌唱者的不同情况,可以尝试一些科学的调整心理活动的方法,调控歌唱者的歌唱情绪,克服紧张心理,提高演唱技巧。强化基本功训练,形成纯熟的技巧,演唱前做充分准备,演唱中树立必胜的信念,通过参加演出提高舞台实践能力,都是树立和培养良好的心理素质的有效途径。     

歌唱共振峰理论与歌唱训练

歌唱共振峰理论由瑞典声乐理论家桑德伯格创立。文章力图描述该理论的梗概,并对其重要观点进行分析,以探讨其对现代声乐理论重新建构中的积极意义。     

歌声中的想象想象中的歌唱

想象是以表象为特征的形象思维方式。想象为歌唱的认知提供形象性支持,并把这种认知活动从抽象化、概念化,引向具象化、深刻化。歌唱者利用丰富的想象与感情交织,借用歌中情景,用选择与组合想象的方式,把情感表达推向高潮。想象还可帮助歌者加深对声乐作品的理解与分析,把作曲家深刻的内涵更好地显现出来,进而感染人、吸引人。这些都充分说明在歌唱中合理运用想象与联想有十分重要的作用。     

演唱心理对歌唱表演的影响

每位演唱者都可能遇到怯台、表现障碍等问题,再加上性格、气质、情绪、意识等心理因素的差异,台上的表演效果就会大有不同,所以演唱心理与音乐的表现和表达息息相关,文章分析了怯台等演唱心理的起因,就如何变消极为积极提出了相应的解决方法.     

论歌唱中良好歌唱心理的培养

歌唱心理因素在声乐演唱和教学中占有十分重要的地位.通过对歌唱心理的概念以及歌唱心理对歌唱效果的影响,分析演唱者中紧张心理的产生原因;通过对学生的学习兴趣、对音乐的感知、注意力、记忆以及内心听觉这五个方面的内容,简要论述声乐教学中对良好歌唱心理培养的方法和手段.     

浅析歌唱心理在歌唱中的作用

歌唱心理是研究演唱者心理现象、心理特征的一门新科学,了解歌唱心理有助于深刻认识歌唱与发声的内在规律,从而最大程度提高和完善声乐表演艺术。掌握歌唱心理和心理状态,对于声乐学习、演唱发挥起着积极的作用,也是学习声乐的重要环节。     

民族民间唱法和美声唱法歌唱技术的比较

我国声乐界学院派教学的主要唱法流派体系是民族民间唱法和美声唱法，两者在歌唱呼吸技术，发声技术，共鸣技术以及咬字吐字上存在着差异，对此进行深入研究剖析对学习和探讨歌唱技术，推动我国声乐事业的发展，有着极大的现实意义。     

歌唱心理对演唱者实践活动的影响

心理因素对演唱活动有着很大的影响。演唱活动与心理因素之间,是统一协调的互补关系。一个优秀的演唱者,不仅要具备良好的生理素质,同时还必须具备良好的心理素质。     

学会合唱

进入六月份,第十四届全国青年歌手大奖赛,便在中央电视台进行得如火如荼。说心里话,在各种演唱形式中,我更喜欢的是合唱。因为,无论从音域的广度,还是表达内容的深度,都是独唱所不能比的。一段时间里,笔者比较喜欢韩红演唱的《天路》。恕我直言,自从听了武警文工团合唱的《天路》,便觉得韩红逊色了许多。这并不是韩红的功力不够,实在是合唱的功能和魅力所致。记得上个世纪五六十年代,在收音机中经常听到冲击心灵的合唱曲子,诸如《我们走在大路上》、《歌唱祖国》、《咱们工人有力量》。那个时候,给我的感觉,世界上最有力量的声音就是合唱了。集体的声音表达着集体的意志,如钢似铁,摧枯拉朽,似乎可以摧毁地球上所有的黑暗。它的感     

歌唱艺术探讨

歌唱是一个十分复杂而又自然的肌肉运动过程。声音训练的科学性,发声方法的正确性以及歌唱心理的平和性,都与我们获得优美声音有着直接关系。我们应加强歌唱呼吸基本功训练,建立一个良好的歌唱呼吸基础;调整良好的声音共鸣;正确掌握歌唱语言;培养自我表现、抒发感情的歌唱能力。同时,我们还应当全面地了解、认识、学习和歌唱的知识,掌握歌唱的技能技巧和学习音乐理论知识,提高自己的音乐素养和审美情趣,更好地为歌唱服务。