书法的情感在书籍封面设计中的作用

书法的情感与审美是书法艺术的特征.它以汉字形体作为传达媒介,通过文字结构形式的自由构造,创造特定的情感符号,构成某种艺术意境.把书法与书籍封面设计结合起来,以抽象的的概念传达某种具体事物的信息,用书法表现出来的不同情感去反映不同书籍类型或内容,以求得在书籍封面文字设计方面开阔视野,拓宽设计范围,并最大化地把书法在书籍封面中的识别功能、表情功能和审美功能体现出来.     

书法艺术本体论

中国书法艺术源远流长,以其独特的个性挺立于世界艺术之林,为人类文化增添光彩。黑格尔曾经把东方艺术概括为“象征艺术”。中国书法的艺术个性、纯形式美、抽象性、表现性、力度感等审美特征,有力地支持着黑格尔。可以说,在视觉领域,中国书法是“象征艺术”的顶峰,是专事追求着象征意味的艺术。它不象绘画、雕塑等具有确定的再现形象,它完全脱离了对客观     

当代中国书法现代性的艺术表达机制

当代中国书法艺术现代性的艺术表达机制主要体现在：艺术话语、审美意象和艺术意象呈现出一种多重叠合与共振的特征;注重在数量众多的传统民间书法遗迹中寻觅某种可能的“现在性”,把其中的蓬勃生命力的艺术话语和自然真率的审美意象,转换成为作品的现代性因素;通过把自己的对象加以审美变形,来寻找解决矛盾与冲突的方式和途径。中国书法的现代性生产关系既规定审美意义的价值取向和尺度,又是体现为把主体的内在要求和来自现实生活的要求(新的价值指向)等因素统一起来的框架。对新时期中国书法现代性的艺术表达机制的理论分析和探讨,无疑将有助于我们对中国书法艺术在21世纪的发展有一个较为清晰的认识思路。     

关于文学品格对书法的审美导向

书法,是以汉字的书写为其手段的艺术形式。在此意义上,决定了书法审美不得不依赖于汉文化的控制。当然,应当说对汉字的依赖,仅为书法艺术的视觉形式提供了重要的前提,而作为中华民族传统艺术中最有典型意义的书法艺术更愿意在这一方面寻找更进一步的答案与规律。因此,我们说书法是一种具有综合的、明显文化背景基础的特殊审美形态。仅以视觉形式去界定它的审美规范是不够的,因为这从宽泛的意义上说,这只涉及了问题的一面。本文试从另外一面探究一下文学品格对书法的审美导向。     

从中国画的留白到视觉设计中空白的运用

“留白”是中国画特有的绘画语言之一,指在构图或上墨（色）时,让部分空间不着笔墨（色）而保留纸面的本色,从而达到一种“虚实相生”,“无笔墨处皆成妙境”的审美意趣的表现手法。千百年来,如何留白,体现空白空间的视觉和精神价值,已经成为中国绘画艺术非常重要的一个问题。“空白”在现代设计艺术中同样具有重要的地位和作用,如果将中国画中关于空白运用的技法和观念运用到现代视觉设计中来,这无疑是对现代设计艺术的一种丰富和拓展。     

对青少年艺术教育的思考

在多维文化语境中．青少年的知觉和心理受“视觉文化”的影响．对商业广告、前卫艺术、生活时尚等成人事物非常敏感．不利于学生健康发展．应以艺术教育为媒介加强学生全面素质教育，艺术教师必须完善自身艺术素养．增强自身专业综合能力．积极开展传统文化与艺术教育．引导学生认识在现代科技发展的作用下艺术的发展状况．比较、认识、欣赏和评判“视觉文化”(商业艺术)的优与劣．以艺术教学为手段．加强青少年审美教育．建立良好的审美意识和审美心理。     

中国书法的艺术境界提升与隐逸文化的贡献

中国的“书法”之所以能发展为“书法艺术”．是因为经历过一个不断增强其艺术审美性的境界提升过程。书画同源、重书崇书固然为此奠定了重要基础，但一批批以归隐羡隐的文人、士大夫为代表的隐士及准隐士在其中却起到了举足轻重的作用。正是他们在借助书法审美实践去超脱政统现实、追求人格精神自由的过程中，发展出了更具艺术审美性的行书、草书和行草，并在操作上及观念上完成了“书——心画也”的审美定位，从而对中国书法的艺术境界有了一个关键性的提升。     

浅谈中国书法在视觉传达设计中的应用

中国书法,作为中华民族喜闻乐见的艺术形式,以其独特的艺术魅力,在视觉传达设计领域中扮演着越来越重要的角色。分析书法艺术与现代设计的关系,进而探索和丰富现代视觉传达设计的视觉语言,具有深层次的启示和借鉴作用。     

浅谈卷草纹在书籍封面和卡片设计中的应用

卷草纹是一种传统装饰纹样，应用于平面设计中不仅表现一些简单的个体形象，而且能够营造一种神秘氛围，达到整体视觉审美的艺术效果。本文以书籍封面设计和卡片设计为例，分别从四个方面来说明卷草纹在其中的应用。     

学校管理中的"破窗理论"

冰心的《观舞记》运用比喻、排比等修辞手法,从多角度描写卡拉玛姐妹优美的舞蹈,把视觉形象转化为语言形象,是＂当代散文中以生动优美的语言来描写视觉形象的绝妙佳作＂。《语文课程标准》指出：“语文教学要注重语言的积累、感悟、运用,注重基本技能的训练．给学生打下扎实的语文基础。”因此．教师在教学本课时．既要引导学生欣赏印度舞蹈艺术之美．品味祖国语言文字之美．提高他们的“文化品位和审美情趣”．更要引导学生学习作家大量运用修辞手法描写视觉形象的写作方法。     

从《贝聿铭》看书籍整体设计

书籍设计需要从构想一直贯穿到出版,通过从内部到外观的一系列设计,把书籍的思想、内容、作品及艺术形式融为一体,生动、形象地呈现给读者.一本书是一个整体,是由不同的角色共同创造出来的.在市场上可以作为人们思想、愿望和幻想的传递者,可以表现手工的、技术的和艺术的创造.书籍设计不同于一般包装设计.书籍设计不在于表现和反映人们生理上的刺激和要求,而在于通过视觉设计产生心理上的影响.在书籍设计中任何色彩和构图的运用,都应该给读者带来文化信息.     

中国传统艺术对现代平面设计的影响

本文主要从平面设计中的招贴广告和标志设计两个方向。来探讨我国平面设计中如何融入中国传统艺术的精髓．在全球化的影响下．在中国现代设计中充满了受西方影响的视觉语言．“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。当设计失去了民族个性时。不仅达到“世界水平”的目标无法实现．实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是发现一种既根植于我们民族的本土又对整个当代设计有意义的东西。     

论汉字构成的视觉美

打破传统的书法审美定势,运用现代心理学、美学理论研究汉字,可以更其深入地认识汉字的结构模式与心理感应,揭示传统汉字书写全新的艺术底蕴。通过分析线条运动的时空变化,构成质感、空间各异的视觉式样,提出汉字构成中“场”、“视觉中心”、“心理力”、“错视知觉”理论。认为单个的字(或一件完整的书法作品)就是一个视觉式样,均衡、对比、节奏、调和是其美学法则。     

将书法文化融入“包装设计”课程的探索

“包装设计”作为艺术设计专业主干课,既重实际也重实用,其中关于品牌书法的设计与中国传统书法艺术的联系十分紧密,因此,在该课程教学中进行改革,有针对性地融入书法知识的介绍与技能训练,是一种很好的教改尝试。将书法文化融入“包装设计”课程的具体路径为：在“包装设计”教学大纲中增补中国书法文化、艺术知识介绍的篇章;在“包装设计”课程中分段讲述书法文化;在课程中安排适当的课外时问对学生进行书法实践训练;加重品牌书法设计的实践练习。     

论科学的书法创作观

随着科技的进步和社会的发展，书法的生存环境及其功能将随之发生变异。书法作为写字的实用性越来越弱，尤其是计算机的迅猛更新，书法的“使用因子”将越来越少。相反，书法作为欣赏的艺术性则越来越强，这是因为社会越进步，人类越要求按照美的规律来创造。为此，作为“艺术”的书法将不再是古代那种作为人生基本教养的写字训练，不再是不计工拙的士大夫的自娱自适。更不应像“前卫派”那样，以书法须“紧密结合时代”、“社会现代了书法也必须现代”为旗号，以强大的西方现代艺术观念为支撑，对既有的书法进行根本破坏和彻底“革命”。把…     

浅谈中国传统文化对书籍装帧设计的影响

近年来设计师们越发意识到尊重本民族文化审美习惯,运用中国传统文化视觉元素的重要性,寻找民族传统文化的回归之路势在必行.设计师们开始重新注重中国传统文化、不断创新、把传统文化的精神元素融入现代书籍装帧设计中去,形成既有丰富内涵,又适应市场需求的中国自身独有的书籍语言风格.传统文化元素在书籍装帧设计中的运用更加丰富多彩,“气韵生动”的书籍装帧、“计白当黑”的书籍装帧设计、“中和之美”在书籍装帧设计给我们带来了传统美的享受.     

论“运筹帷幄”之版式设计

在版式设计的创作中,空间秩序与视觉流程上存在着诸多的有机联系,不同视觉要素的编排与组合,根本就是要在“帷幄”中创造性地“运筹”出符合当下审美与规律的艺术性表现形式来。在版式设计这一特定的艺术展现空间里存在对艺术修养、美学乃至人机工程等知识的运用与把握,存在对版式设计艺术表现手法进行抽象应用,涵盖表现性与空间秩序运筹的的合理性。版式设计体现了设计师对构成原则的推解,还反映其对空间结构上的理解。     

汉末书法的审美追求及审美走向独立的成因

汉代书法开始摆脱文字的实用性,书法艺术开始从广义的书法中分化出来,成为一种独立的艺术门类;汉隶、草书的兴盛;一批书家、书作的出现;汉代书法理论的产生,并开始从自然美的角度来探索书法美,对线条美的追求,“力”的审美追求的提出,强调书法的抒情性,对书法创作规律进行研究等等这些都标志了汉代书法审美的觉醒并走向独立。     

试论书法线条审美标准的“三感”

书法艺术是人类文化宝库中的一颗璀璨明珠,是我国特有的艺术形式之一。书法线条本身是抽象的,但线条的“形”与“神”有机结合形成的节奏感、力量感和立体感给人以强烈的视觉冲击,从而构成了书法艺术特有的审美标准。     

基于身心健康的幼儿读物版式设计的研究

优秀的幼儿读物既有作为幼儿启蒙教育的实用功能．又有产生视觉愉悦、促进身心健康的审美功能。在图像、文字、色彩以及版面整体风格上应依据幼儿年龄、心智特点、生理特点、心理需求等因素来考虑并加以专门研究,以此来激发幼儿对书籍的喜爱．培养看书的兴趣。