让歌声更美妙——论“以情带声”

歌唱是优美动人的歌声表达人们思想感情的艺术。歌唱中,声情并茂是其艺术的创作原则。而要做到声情并茂,则需歌者将自己的情感倾注于歌唱之中,用以情带声的演唱达到以声传情,声情并茂的目的。本文通过对“以情带声”内涵及其与歌唱技术、歌唱心理之间关系的阐述,探讨“以情带声”在歌唱技术训练和歌唱艺术表现中的理论意义与实践意义。     

浅谈声乐训练中“微声唱法”的运用

"微声唱法"是用唱全声的气息状态支撑而发出较柔弱的声音,这种声音柔和而细腻。由于这种声音柔弱细腻,所以在一些声乐作品里常常需要"微声唱法"技巧来表现歌曲的意境。"微声唱法"可以使歌者获得更好的气息支撑,可以提高演唱者的"内心听觉"也可以保护演唱者的嗓音。     

浅谈歌唱能力的培养

歌曲的演唱包含表演与歌唱,在这个过程中有听觉表象,还有视觉表象.歌者以情带声,声情并茂的演唱,不仅可以大大加强歌唱的艺术表现力,还能弥补歌唱技巧的不足,使歌声富有强烈的艺术感染力.     

善歌者必先调其气——浅析歌唱者呼吸的运用

呼吸是人体发声的动力，也是歌唱艺术的基础。古代声乐理论中就有“善歌者必先涮其气”的说法，在民族传统唱法中，也认为气息足歌唱的基础，认为“气为声之本．气乃声之帅”，并强调“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气”。因此，呼吸在歌唱中起着重要的作用。     

浅谈师范声乐教学的特殊性

就目前师范声乐教学中出现的特殊现象，如存在先天歌唱条件不好及歌唱发声方面有问题的学生，阐述了如何充分合理运用科学的发声方法(手压法、微声唱法)，使他们的歌唱发声器官的状态和活动能力有所改善，树立歌唱信心，提高歌唱能力。     

培养一专多能复合型歌唱人才的具体实践

利用科学的方法和理念培养出集民族唱法、通俗唱法与美声唱法为一体的一专多能歌唱人才,对高校声乐教育培养具有重要意义,也是适应社会对复合型歌唱人才的需要。培养学生树立科学的歌唱理念,制定歌唱技能的不同训练阶段,使民族唱法在正确歌唱状态下得到巩固和提高。扩展歌唱者原有的音域,把民族唱法的技法应用到通俗歌曲的演唱中,提高歌唱者通俗歌曲演唱水平,在此基础上逐步训练美声唱法的歌唱技能和空泛而富有质感的美声音色,从而使三种唱法相辅相成,融会贯通,培养出一专多能的复合型歌唱人才。     

试论歌唱半声唱法及轻声唱法的训练

轻声唱法是一种科学的发声训练方法,它包括哼唱训练、小声唱训练、假声唱训练和半声唱法训练四个阶段。我们通过轻声唱法前三个阶段的训练,最终掌握第四阶段半声唱法,这一高级美声演唱技巧。半声唱法及轻声唱法的训练能够使我们系统的掌握声乐学习的方法,从而养成良好的用嗓习惯,还能解决声乐学习过程中出现的各种问题,使演唱者在演唱中发挥出最好的演唱状态,使其对作品处理能力以及音乐表现力得到大大的提升。     

歌唱中建立良好起音的重要性

歌唱中起音的训练是科学唱法基础的训练手法之一,良好的起音可以有效解决初学者在演唱中出现的"漏"、"挤"、"卡"等问题.同时良好的起音也可以培养初学者对于声音的旋律感,使之在演唱中能体会到歌曲内在的韵味.在声乐训练中,我们一般把起音分为两种:硬起音和软起音(舒起音),采用哪种合适,要根据歌者具体情况而定.     

如何纠正歌唱中真、假声脱节现象

真、假声脱节是在我们学习歌唱过程中最常见的现象之一。真、假声脱节使歌唱声音变得“虚实不匀,明暗不和”,音色极不统一,歌声缺乏表现力。真、假声脱节现象成为声乐学习的一大障碍,也是歌者进行演唱的大忌。下面就如何纠正真、假声脱节现象谈谈自己的体会,与同行交流。真、假声脱节现象在男女声中都容易出现,但是女声比男声的表现更为明显,也更普遍。常常表现为两种情况:第一种是真声比率过多。只能在自然声区用真声唱歌,到小字二组或者开始就唱不上去了,要不就只会用全假声唱歌。这样唱出来的声音出现“一实一虚,一粗一细,一真一假”的断…     

胸、腹及两肋联合呼吸法在声乐教学中的实践和运用

对于从事歌唱艺术的人说来,歌唱的呼吸是至关重要的。因为正确的呼吸和气息支持是所有良好歌唱的基础。所以歌唱的学问在某种意义上说就是呼吸的学问。我国民族传统唱法中有所谓“善歌者必先调其气”的说法。其原因就在于呼吸的气流是歌声的动力,歌唱艺术领域里的技巧都是依靠呼吸方法的正确运用才能获得的。事实上,随着歌唱艺术、特别是声乐教育的发展,歌唱呼吸的理论也越来越丰富,要正确而灵活地运用这些理论并达到歌唱呼吸的完善效果,就不是一件容易的事情。它需要我们在实践中针对歌唱者的具体实际情况,采取有的放矢、对症下药的措施,并不断从理论上加以探索和总结经验。     

有效的歌唱教学

歌声是阳光,可以融化彼此的冷漠;歌声是桥梁,可以拉近心灵的距离。歌声也应该是音乐课堂中永远的亮点。那么,怎样才能进行有效的歌唱教学呢？一、让学生轻松愉快地歌唱。二、听唱法在教学中的运用。     

声乐学习中的“叹气”

呼吸是歌唱的基础要素。在歌唱的呼吸训练中,采用自然状态的呼吸方法是一个有效的途径,“叹气”就是这样的一种自然呼吸状态。科学应用“叹气”是掌握歌唱呼吸的一个捷径,灵活应用“叹气”的技巧进行演唱,既能使气息饱满、歌声通畅,又能防止捏喉憋气、歌声僵硬。避免了声乐学习的抽象化,使模糊概念变得可知可感,更易于接受与把握。     

美声与民族声乐演唱风格之我见

本文从两种唱法的演唱风格以及对歌唱家演唱风格的介绍，并对两种唱法进行比较分析：总结出①两种唱法的融合借鉴，可以使我们在声乐演唱中产生更加完美的歌唱效果。②美声与民族声乐之间从歌唱方法而言没有明显差异关键在于演唱风格。不同唱法之间存在着许多共性的理论，根据需要，采用跨学科的方法对某一问题进行研究。     

浅谈唱法与声音训练

歌声从来没有象现在这样广泛而深刻地拨动着人们的心弦.它最直接、深刻、完美地抒发了人的内心情感,因此被青年人视为挚友.有一定演唱能力的人,也常常受到同行和朋友们的青睐.歌唱艺术以它凝练的诗句和优美的音乐旋律和着歌者的真挚情意,创造性的表现出深刻感人的魅力.使听者受到感染,产生共鸣,给人以艺术享受,深受人们欢迎.当前,我们周围有美声唱法、民族唱法、通俗唱法之分.我们无须去推敲名称的正误,可从它们所包含的内容去领会和理解.     

混声唱法学习初探

混合声是真、假声的有机结合体，具有高低统一、圆润流畅、富于表现力的声音，是歌唱追求的理想的声音。混声唱法的有效运用是科学的唱法。掌握混声唱法可以有效地缩短歌唱的学习过程，是歌唱的良师益友。     

咽壁训练与歌唱腔体的建立

咽壁训练是建立在科学的自然的歌唱呼吸技术上,是歌唱时弹性呼吸作用于腔体放松后形成的一种状态,咽壁训练的目的是提高歌者演唱时声音在支点,同时使我们的声音具有一定的强度和力度,本文将叙述如何通过有效训练,能让歌唱者可以获得更“美”的声音.     

谈歌曲演唱的自然美

歌唱,要寻求自然状态,自然的歌声符合人体生理功能和发声机能,与人类的本能和自然一致。自然的歌声不娇柔做作,不勉强,不模仿。自然的歌唱在美声、民族、原生态的唱法中都有着共同的作用和意义,是歌唱最高的审美标准。     

音乐教学中通俗歌曲的演唱技巧新探索

通俗唱法和正统民歌唱法,美声唱法相比的确是容易一些,但通俗唱法很讲究它的韵味,风格,气息的流畅,发音,吐字的位置和歌曲的处理,所以我们演唱通俗歌曲时虽不要求很高的声乐技巧,但要懂一些方法,使自己的歌声圆润,松弛,让歌唱艺术到达一个新的境界.     

如何获得高位置的美妙歌声

高位置的歌唱发声，是歌唱艺术的基本理念和重要技巧之一，是获得美妙歌声的基本途径。有志学习美声唱法或民族唱法的声乐爱好者，必须用心解决高位置的问题。就此，本文提出了一些富有创意的教学见解和形象化的训练构想。     

合唱发声训练的特点

现代合唱艺术的发展需要运用多种方法训练合唱队员的声音,而合唱中的声音训练主要有头声唱法、弱声唱法、直声唱法三种。结合多年合唱教学的听、学与实践,本文着重对这三种唱法发声方法、特点以及达到和谐统一音响的训练等进行初步的探讨。