服饰搭配和谐方为美

随着社会的发展、经济的繁荣,人们越来越重视自身的服饰形象.服装要穿着合适,穿出美丽,首先要了解影响服饰搭配的因素,要考虑服饰的协调性和整体配套性.服饰应力求和谐,以和谐为美.     

湖湘服饰的艺术特征及在影视拍摄中的正确运用

湖湘服饰反映了湖湘文化多姿多彩的特色.利用影视剧制作展示湖湘服饰艺术更是继承和弘扬湖湘文化的途径之一.为了在影视艺术创作中正确运用湖湘服饰艺术,首先应该进行事先的调查研究,了解其现状、地区差异和历史特点.湖湘汉族服饰与其他地区差别不大,虽经历史之变迁,但仍保存着一些传统的样式.尤其是婴幼儿服饰和寿衣保留着许多民间俗信的成分.湖湘少数民族的服饰有着不同的样式和特征,在千百年来的岁月之流中变迁不大.     

盛唐仕女服饰刍议

阐述了唐朝女装的特点,风格,成果,及对后世的影响.大唐二百余年的女子服饰形象,可主要分为()裙服、男装、胡服三种配套服饰.盛唐侍女服饰华丽是它的时代特征,以胖为美是它的美学表现.盛唐侍女服饰以其独特的审美特征,大胆开放的设计和新奇的风格给我们视觉上极强的视觉冲击,雍容华贵的服饰、艳丽的色彩留给我们无限的猜想.唐代的服饰对后代的影响一直延续到今天,展示出传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴.     

从影视传媒中教师形象的变迁透视受众心理

影视传媒中的教师形象反映了受众对教育、文化的心理表达。传统影视传媒中塑造了"红烛""园丁"型的教师形象;当代影视传媒中塑造的一批"麻辣教师"新形象深入人心,深受观众欢迎。教师形象的变迁反映了受众心理的变化。将影视传媒作品中传统的教师形象与当代新教师形象进行对比,以此分析和透视受众在不同时代的心理发展变化。具体阐述了受众心理从崇尚单一的正统形象到求新求异的心理,从对模式化教师形象的顺从心理到寻求凸显个性的逆反心理,从求美求崇高的幻象心理到求真求实的心理,从求教化到求娱乐的心理变化。     

浅析影视作品中的女性服饰

在众多的影视作品中,女性服饰已经成为了一种重要的视觉符号。它不仅是导演制造视觉盛宴的重要手段,而且还能够在塑造人物形象的同时凸显人物性格、推动影片情节的发展。然而,这种越来越重要的影视元素似乎也面临着一系列的责难,服饰设计不专业、过分强调服饰而造成的影片文本意义的弱化也是我们必须解决的问题。     

十八世纪中西服饰风格之比较

本文详细分析比较了十八世纪中国清代服饰与西方罗可可风格服饰的形成与发展，探讨了中西文化交流对当前服饰带来的影响，论述了这两种服饰在结构、纹饰、形制等方面的风格特征。     

京剧服饰审美中运用满族服饰元素搭配的意义

京剧产生于清代中后期,京剧服饰中融入了大量满族服饰的元素,满族服饰具有的形象生动、直观显眼、实用普及等特点,通过整体与部分搭配、角色类型搭配、材料工艺与款式搭配等方式运用在京剧服饰中,使其展现出程式性、实用性和艺术性的意义。     

浅谈电视节目主持人的服饰礼仪

电视节目主持人的服饰不仅体现个人形象,还是节目形象以及媒体形象的重要组成部分。因此,电视节目主持人要遵守广电总局关于节目主持人着装的要求,根据节目内容和风格选择合适的服饰。     

《三国史记》所记载的新罗、高句丽、百济服饰研究

《三国史记》是金富轼奉高丽仁宗之命纂修的一部汉文史书,它是朝鲜的第一部纪传体正史,成书于公元1145年。在《三国史记》中关于新罗、百济、高句丽的服饰方面的内容并不是很多,主要记载于杂志的色服中,但我们可以从《三国史记》的记载中发现新罗、百济、高句丽的服饰特点,了解其发展轨迹,从中看出中国服饰对于三韩服饰的影响。     

对汉代服饰的再认识

在多年汉代服饰考古学研究的基础上,跳出以往仅观察汉代服饰的局限,站在更高的角度综观汉代服饰发展的整个历程,将其置于更广阔的中国及世界古代服饰发展和历史发展的长河中,结合时空概念,兼以政治经济、思想文化等因素,从七个方面对汉代服饰进行了更深入的宏观认识:汉代中原地区汉族主体服饰整体的考古类型学的发展演变规律;地域及民族性上发展的特点;在美学发展史上"承前启后"的作用;先秦以礼和伦理性为主导的服饰观向魏晋玄学以人为主导的服饰观转变的量变积累过程;经济政治、思想文化对汉代服饰的影响;发展中存在的两对矛盾;汉代服饰发展中始终存在的"正统"与"世俗"两个系统。     

服装色彩在人物整体形象设计中的应用

物质生活逐步丰盈的今天,人类对精神生活的追求促使时尚设计快速发展,服饰设计便是不容忽视的重要构成。为了丰盈服饰设计种类,人类在考量剪裁、材质的同时,在色彩研究上也达到登峰造极的水平。对此,本文为探究服饰色彩的应用价值,以人物整体形象设计为基准点,探究色彩应用对人物形象的衬托作用,以此来明确色彩运用在服饰设计领域的重要价值。     

敦煌石窟中蒙古族供养人服饰研究

敦煌石窟中元代绘制的供养人画像很少,仅数十位身著蒙古族服饰的,从中只能看到蒙古族服饰的基本样式.笔者结合相关资料研究认为,敦煌石窟壁画元代供养人服饰与史料记载基本吻合,为研究蒙古族服饰提供了珍贵的形象资料.     

苗族服饰是自源发展的结果

在现今的中国少数民族服饰中,苗族服饰最绚丽,最繁杂.关于现今苗族服饰的形成和演化,有的学者认为是中原服饰影响的结果,也有的学者认为是唐代的遗风.笔者通过中原服饰和苗族服饰的历史比较,以及苗族服饰学习中原服饰的历史条件分析,认为苗族服饰是自源发展的结果.     

百越族群典型服饰的流变与传承探析——以傣族服饰为例

文章首先从古代崖画、青铜器及纸本画等文物上分析百越族群原始服饰形象,接着用文献资料阐述百越族群以傣族为代表的服饰流变情况,最后探析其传统服饰的历史承袭。在传统服饰的传承中,折射了民族原始古朴的思想积淀。     

论少数民族服饰的现代化:以回族为例

在经济全球化和文化多元化的背景下,少数民族服饰必然面对外来文化的碰撞.传统是走向现代化的基础和出发点;传统文化也必然随着时代的发展、社会的进步而发生程度不同的变化.当代少数民族服饰在发展中形成由标志性服饰、实用性服饰和展演性服饰构成的服饰体系.     

敦煌石窟中蒙古族服饰研究之二——蒙元时期汉族服饰对蒙古族服饰的影响

元代蒙古族服饰的演变经历了一个漫长而复杂的过程,它反映了蒙古民族服饰文化发展的轨迹和各民族之间的文化交流、互相影响。笔者已在《敦煌石窟中的蒙古族供养人服饰研究》(《敦煌研究》2008年第5期)一文中,利用敦煌石窟中的图像资料、其他文物资料、文献资料对蒙古族服饰进行了初步探讨。本文笔者将在此基础上进一步研究,以期揭示蒙元时期汉族对蒙古族服饰的影响。     

清入关前满族服饰刍议

在历时三百年的盛行光景中,清代服饰以其独具的民族性特质和风格谱就出了我国服饰史发展的标志性历程。清代服饰是在基于满族传统服饰的基础上以及对其它少数民族服饰的采借而塑造就出来的。因之对清代服饰尤其是冠服制度的考究就不得不溯源到满族服饰的脉络。满族服饰的发展诚然是清代服饰产生的源头。展示清入关前满族服饰的发展态势,无疑是找寻清代以及近代服饰变迁的渊源与逻辑。     

清末民初女学生服饰变迁中的女性解放先锋意识

1840~1949年的百年历史时期中,中国政局动荡,各种改革思潮相互冲击碰撞。尤其是起源于欧美的女权运动对中国产生了深远的影响。服饰是社会发展的物化特征,女性服饰的变迁体现了中国女性自由解放思想的萌生和发展。受新式教育的女学生的服饰引领了当时的服饰潮流,放足、剪发、文明新装,在当时的中国女性服饰变革中具有举足轻重的代表作用,体现了女性解放的先锋意识。     

探析明朝服饰对京剧服饰的影响

文章从京剧服饰的五大类别探讨明朝服饰对其的影响,以期对京剧服饰的继承与发展有所裨益.     

新时期影视服饰色彩对传统文化的传播误区——以新版《红楼梦》为例

《红楼梦》原著对服饰描写精致、美妙、和谐,体现了博大精深的中华服饰文化。2010年新版《红楼梦》却引来了诸多争议,尤其是剧中服饰色彩搭配以及妆容设计。文章从中国传统色彩文化的角度分析了新版《红楼梦》服饰色彩对传统文化的传播误区,指出影视剧组应该秉承中国传统文化,以严谨的态度为广大观众创作优秀的、有文化价值的影视作品。