论传统线装艺术在现代书籍设计中的体现方式

传统线装方式是中华民族书籍装帧艺术的瑰宝,对现代书籍设计产生了重要影响。从现有的书籍来看,可以分为四种表现形式,分别是:材料性的体现、符号性的体现、装饰性的体现和设计性的体现,都各具魅力,值得探讨。     

现代书籍版式设计的艺术创新

本文基于艺术语言的视域探讨现代书籍版式设计的手法、原则与艺术表现,以有利于不断提升现代书籍版式设计的识别性,强化现代书籍版式设计的创意性与艺术特色.     

中国民族文化在现代书籍设计中的体现

一现代书籍设计体现民族特征的实质探求中国书籍设计的民族特征性语言是民族文化精神的自然流露与体现,中国民族传统文化是书籍设计的底蕴与依托。优秀的书籍设计与内容浑然天成,是培植和张扬民族文化的重要手段。但民族化并不等于复古主义,     

论中国现代书籍设计与传统建筑设计的内在契合

本文论述了建筑与书籍的同一关系,并从设计观念、表现形式和设计目标等角度,深入地探讨了中国现代书籍设计与传统建筑设计的内在契合性,并重点论述了现代书籍的设计问题.通过本文的研究,希望能为现代书籍设计提供更多观念上的启示和方法上的借鉴,目的是探寻现代书籍设计的发展之路.     

现代书籍封面设计中的显型传统文化与隐型传统文化

五千年的中国传统文化是现代书籍设计师学习借鉴的源泉.传统文化分为显型传统文化和隐型传统文化,显型传统文化的影响在书籍封面设计的表面形态,隐型传统文化的影响在书籍封面设计的内在精神.本文从这两个方面探索传统文化对书籍封面设计的影响,帮助设计师结合现代社会需求设计出更加优秀的作品,提高人们的审美水平和文化品位.     

“图”与“书”——蒙古族传统装饰图案在现代蒙文书籍设计中的应用研究

蒙古族传统装饰图案是现代设计宝贵的资源库,其不但具有深层的精神内涵,并且显示出独特的民族艺术风格。独具特色的蒙古族传统图案运用于蒙文书籍设计充分展现民族文化的韵味,满足人们的回归意识和寻根情节等文化心理需求和精神审美需求。作为文化传播最为持久的一种载体,书籍与书籍设计应该承担起民族文化的传承重任,让民族文化延续在现代设计的各个领域中。     

书籍设计的传统与现代取向

书籍设计追求美的境界。我国目前的书籍设计现状令人深感忧虑,存在过度装饰而缺乏内涵,过于简陋而缺乏美感,形式空泛而脱离内容等问题和走向。今后,书籍设计应向传统取经,善用汉字、绘画、书法、篆刻等传统元素。同时,书籍设计需要克服浮躁之风,将传统设计文化与现代技术相结合,善用电脑,并跳出电脑;善用新材料、新工艺,与国际对接;从平面设计走向立体设计,创造真正符合美的书籍。     

中国传统纹样在室内装饰中运用的实例分析

本文将结合自身的实践项目一西南民族大学羌族馆室内装饰设计中装饰纹样的收集、设计、放样、施工方法和材料的运用进行分析。体现了如何在理解的基础上取其“形”、延其“意”,从而传其“神”,寻找传统与现代、自然与机械、人文与技术、中国与世界之间的契合点。     

传统纹样在现代平面设计中的应用研究

<正>传统纹样在中国的传统文化中占据重要的地位,一直贯穿于中国复杂的多民族历史发展的过程之中。它突出的表现了不同时期不同地域的人文风俗,具有反映时代特征和艺术价值的意义,被现代人广泛的应用于设计行业。意在从传统纹样在平面设计的影响,看出传统纹样在平面设计中图案的使用和色彩的搭配上的应用。     

中国传统图形与现代视觉设计

资讯的全球化时代带来了新技术、新材料、新观念、新思想的变革．在我们生活的各个角落都充斥着传统与现代、民族与世界等等的冲突,形成了矛盾的复杂体。而设计,则通过商业的营运,在其中扮演了“推波助澜”的角色,从观念到生活潜移默化地影响着人们。     

现代书籍设计本土化研究

当今我国社会高速发展,全球一体化程度越来越高,频繁的政治、经济交流活动导致民族艺术特征的缺失和大同,由此引发我们重新认识传统文化艺术的迫切感.本文着重于对我国现代书籍设计中本土文化元素的分析和研究,从文字、排版、工艺、材质等方面列举近些年优秀的书籍设计作品,同时,倡导书籍设计师挖掘和发扬民族化、本土化的视觉元素,以期在国际上获得更高的“辨识度”,创作出既有民族精神又不失时代特征的书籍设计作品.     

传统文化元素在现代设计中的运用

报纸通过版式设计来传达视觉效果,是视觉传达中最重要的元素之一。所以报纸的版式设计成为媒体日益重视的焦点,也使越来越多的传统元素溶入其中,成为版式设计中的亮点。     

传统元素在书籍设计中的继承与发展

本文从传统图形重塑与材质、工艺的创新应用角度来思考传统视觉元素在现代书籍设计中的继承与发展,并寻找传统文化与现代设计的最佳契合点,进而创造出民族性与时代性相统一的书籍设计,提高书籍设计的内涵。     

中国现代书籍设计中的民族化表现语言研究

全球一体化的发展趋势必定会导致书籍设计民族文化和特征的缺失.作为一种文化承载的设计类别,我国的书籍装帧要提高在国际上的“识别度”,就要求设计师汲取中国特有的表现语言和符号,从文字、图形、观念和材质入手,融合现代设计理念和技法,创作出兼具民族性和时代性的“中国风格”的作品.     

图形设计中传统与现代的分久必合

传统图形与现代图形设计无论是在造型思维上还是构成形式上都存在着差异性,传统图形遵从于自然元素并且主要依附于器物而存在,而现代图形设计摒弃了写实形象的运用,把自然真实的形象抽象为由简单的点、线、面构成的几何图形,简洁、精炼、单纯、理性在物质充斥的现代工业社会有着便于记忆、传播的实用功效。然而,后工业社会对人性的关注使得现代图形设计单调、冷漠、缺乏人情味的缺点突显出来,人们不再只为实用的记忆去识别图形,而更加倾向于为生动可感的人性化趣味去品味图形,于是传统与现代看似矛盾的两个词又重新走到了一起。     

虚空间在现代书籍设计中的运用与发展

本文阐述了书籍设计中虚空间的审美性和功能性,探讨了虚空间在书籍设计各要素中的表现形式,分析了虚空间在书籍设计中的应用和发展,从而确立虚空间在书籍设计中的重要地位和价值.将虚空间艺术创新应用于书籍设计,有利于创作出更多样化、人性化,更具视觉效果和独特魅力的作品.     

传统服饰纹样中的民俗寓意

中国服饰纹样的发展宛如一条星河,洋溢着蓬勃的生命力,绘出了服饰的华彩,也奏出了文化的乐章。服饰图案纹样的发展,其带有的文化气质深邃久远,其中的情和意更具有典型的中国情结。我国的儒、道、法、墨等诸家,对服饰均有各自独到的见解,而这无疑影响了中国服饰的文化形象和民族风格。并且广泛存在于中国各族人民的生活方式、     

概念书与书籍设计创新

书籍设计中的创新,除了要尊重中国传统书籍文化,还要在现有设计形态的基础上有所创新,不要被现有的模式观念束缚住未来发展的想象空间.如何在现代社会发展过程中创造书籍设计的新形态,是当今书籍设计界和高校书籍设计教学过程中所要探索的一个新的课题.     

浅谈书籍装帧在书籍中的应用

书籍装帧自古有之,而且随科学技术水平的不断提高,书籍装帧的观念也在不断发展,到了现代,书籍装帧事业发展时期相对繁荣。书籍的装帧设计风格和走向渐渐趋向于从情韵美、趋向于内在美和形式美,并注意到书籍传递的广告信息来陶冶情操,以增强装帧设计的内涵。针对中国传统文化的多样性与丰富性,书籍装帧设计与其结合,对书籍装帧进行设计,无论是从内容还是从装饰图片,文字,或者版式、扉页等都更多的趋向于欣赏理念和更深层的含义。     

浅议书籍设计中的汉字设计

汉字的造字思维对包括书籍设计在内的艺术设计有多方面的启示。在书籍设计中,汉字设计尤其是书名字体设计具有重要地位和作用。汉字设计要注意表达书籍主题和作者意图,体现封面设计的总体要求,在视觉上给人以美感。要根据汉字特点恰当运用各种技巧。