动画电影传统文化题材的现代化叙事策略 ——对比分析《大圣归来》与《大闹天宫》

本文以故事叙事为切入点,通过对比分析《大圣归来》与《大闹天宫》两部中国传统文化题材动画电影,寻找到中国动画电影发展成长过程中叙事策略的变化及现象予以归纳.希望能提炼出动画电影现代化叙事策略的共性特点,对中国传统文化题材动画电影的发展提供一定借鉴.     

从《大圣归来》看动画电影创作

2015年暑期档的《大圣归来》不仅创造了第三日票房逆袭的神话,还获得了难得的密钥延期,最终以9亿多元的票房完美收官,实现了口碑和票房的双赢.如何做出精品成了中国动画电影需要研究的问题. 对待传统文化要珍视更要弘扬 神话传说是民众喜爱的一种传统文化,依据这种题材创作的影视作品非常多.孙悟空的故事从明代的话本开始,传唱至今已经数百年了,依此改编的戏剧、影视、游戏等不胜枚举,不仅中国人自己热衷于这个故事,德国、美国、韩国等等也都拍过《西游记》题材的影视作品,日本人不仅拍了电视剧版,还出了漫画《龙珠》《最游记》,后又都拍成了动漫作品,这些都足以证明经典的魅力.     

中国传统文化元素在动画电影中的运用分析——以《大鱼海棠》为例

20世纪80年代,中国动画走上了民族化的道路,从主题设计、角色设计、场景设计到色彩设计都开始注重传统文化元素的表现,形成了具有中国特色的“中国动画学派”.当下,在中国动画面临外国动画不断冲击的背景下,发掘中国文化元素,传播具有中国文化特色的动画片成为我们振兴国产动画事业的必由之路.《大鱼海棠》作为一部优秀的国产动画电影,在发掘和表现中国传统文化元素上取得了成功,为中国动画的发展指明了方向.     

国产动画电影中互联网思维的嬗变——以《十万个冷笑话》与《西游记之大圣归来》为例

近两年,动画电影正借助互联网迅猛发展,《十万个冷笑话》和《西游记之大圣归来》这两部票房过亿的动画电影都是践行“互联网+”的出色代表.本文以电影的互联网传播为视角,分别从IP转换、众筹模式、口碑营销和网络宣发四个方面对两部影片做比较分析,探讨其在互联网传播方式上的共性与差异,进而总结当下动画电影基于互联网创作与宣发的演变路径与实践经验.     

从《大圣归来》看国产动画电影的突围之道

2015年7月10日,集中国传统文化、迪士尼英雄叙事风格和日本动画魔幻风格于一身的国产动画电影《大圣归来》在国内正式上映,并最终以9.56亿元票房完胜暑期86部电影,问鼎内地最高动画电影票房。本文运用传播学5W模式,解构了《大圣归来》的成功原因,探寻了国产动画电影的突围之道。     

国产卡通中民族文化的传播——以《秦时明月》和《大圣归来》为例

民族文化的缺失以及对民族文化传播的缺乏已成为国产卡通发展的主要问题,而2007年推出的我国首部3D武侠卡通《秦时明月》系列和2015年暑期档大热的卡通《大圣归来》,由于其精良的制作和对优秀民族文化的呈现与传播,堪称近几年国产卡通的现象级作品,它们的成功立足于我国民族文化的传播,对我国民族文化的艺术魅力进行了深入挖掘,辅以世界先进的卡通制作技术和技巧,给国产卡通民族文化的传播带来了借鉴和启示。     

好莱坞动画电影全球传播的文化策略 —以迪士尼动画电影为例

20世纪20年代美国好莱坞电影中心成立以来,出产的电影一直以强劲势头在世界电影市场中处于垄断地位,动画电影更是风靡全球.文章以迪士尼动画电影为例,从好莱坞动画电影的多元化价值追求、从国际化到全球化的文化演进,以及营销传播艺术与原创动画技术的完美结合三个方面,对好莱坞动画电影在全球传播的文化策略进行深入探究,以期给中国动画电影的全球化提供借鉴.     

蕴含在中国动画电影中的民族元素——以《西游记之大圣归来》为例

中国的动画电影作为一种独特的艺术形式,从诞生之日起就蕴含着我国多样的民族元素,在世界上独树一帜.2015年《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映后,得到了普遍好评,豆瓣评分8.2,票房达到9.56亿元,更有网友评价“属于中国的动画电影时代又开启了”.此部动画电影饱含民族元素,给我们展现了一场民族元素的盛宴.     

动画电影中的中西文化整合传播——以《功夫熊猫》《西游记之大圣归来》为例

2008年6月20日,动画电影《功夫熊猫》在中国上映,取得了上亿元的票房成绩,201 1年和2016年,《功夫熊猫》第二部和第三部先后出击,视觉效果更加震撼,分别在中国市场创下了6.17亿元和超10亿元的票房.而2015年,国产电影《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)风靡暑期档,以上映62天获得9.56亿元票房的成绩,成为内地影史上票房最高的国产动画电影.《功夫熊猫》与《大圣归来》的成功,不仅仅体现在经济利益上,更是一种跨文化交际的成功,是中西文化整合传播的成功.本文从文化观念、叙事、配乐以及哲学理念等方面,对两部电影中中西文化的交融进行分析.     

我国动画电影中的传统文化色彩研究——以《大闹天宫》和《山水情》为例

色彩是动画电影中最重要的表达手段之一,当前我国动画电影由于过多效仿西方动画的配色理念,造成了民族文化底蕴的缺失.本文以《大闹天宫》和《山水情》两部经典国产动画电影为例,通过对影片传统文化色彩特点的探求,指出我国传统文化的色彩语言是影片取得成功的重要原因,认为坚持本民族色彩文化之源,在保持民族性的基础上借鉴西方动画的色彩理念,才是我国动画电影发展的正确道路.     

国产动画电影中的媒介地理景观建构——以《姜子牙》为例

当前,地理的概念已不再局限于原来的范畴,而是向社会文化领域不断渗透,媒介地理学相关理论的触角也不断延伸.动画电影通过技术手段创造出既真实又具有想象性的地理景观与空间.国产动画电影《姜子牙》在媒介地理空间建构方面做出了表率,同时,其对现实地理的重建与延伸,也为国产动画电影的发展提供了可行性的参考.     

浅谈社会化媒体时代的粉丝经济——以国产动画电影《大鱼·海棠》为例

粉丝经济在社会化媒体高度发达的时代显露了新的发展契机。《大鱼·海棠》利用社会化媒体平台,借助粉丝自发性传播,以众筹、电影周边贩卖等方式实现了口碑与资金的双重效果。这种现象的产生是传播主体、传播客体(粉丝)、社会化媒体三者作用的效果。     

国产动画电影的创新路径研究——以《哪吒之魔童降世》为例

近年来,众多国产动画电影脱颖而出,获得市场和口碑双丰收,尤其是《哪吒之魔童降世》上映后热度持续升温,成为中国内地唯一一部跨入"四十亿俱乐部"的动画,不少网友称其是"中国国产动画标杆之作""国漫新希望".本文从叙事情节和视听等方面分析《哪吒之魔童降世》的成功之处,探寻我国动画电影未来发展的突破方向.     

影视艺术中的文化隐喻探讨 ——以电影《大鱼》为例

随着影视行业的不断发展,我们在追求影视的商业价值时,最不能忽略的是影视艺术中的文化隐喻,这才是促进一部影视作品向优秀作品迈进的重要举措.影视艺术中的文化隐喻可以为人们营造更深刻的审美感受.本文主要介绍了电影《大鱼》的主要内容以及其讲述的母题,最后着重介绍了《大鱼》当中的文化隐喻.     

拟人化动画电影的发展之道——以《赛车总动员》系列为例

动画系列电影《赛车总动员》自上映以来,借助汽车拟人化表现题材成功开创了动画界"速度与激情"的新格局。本文通过纵向比较,阐释作为商业动画片的《赛车总动员》系列卖座与风行的诸多因素;再从动画电影的题材背景、情感价值、表达形式三方面对中美拟人化动画电影创作进行横向比较,解构出当代美国拟人化动画电影创作优势,为国产动画电影提供借鉴参考。     

文化杂糅与他者想象:我国音乐真人秀节目的文化轨迹及其心理归因

近年来,《我是歌手》、《蒙面唱将猜猜猜》、《天籁之战》、《梦想的声音》等音乐真人秀节目层出不穷,成为电视荧屏上一道不可忽视的独特风景。音乐真人秀节目的语境粘连与文本阐释透射着"文化杂糅"的种种表征,西方文化与东方文化、精英文化与草根文化等不同文化样态进行混杂、交合与碰撞,并生发出新的意义。本文借鉴后殖民理论学者霍米·巴巴的"文化杂糅"理论,通过历时性视角呈现音乐真人秀节目的文化轨迹,认为音乐真人秀"文化杂糅"经历了从突显精英文化到强化草根文化,再到倚重精英文化,直至精英文化与草根文化融合共存的历程。"文化杂糅"的过程蕴藉着"他者"想象,"他者"作为关照"自我"的一种参照对象,把"他者"纳入音乐真人秀节目自我地域的范畴,并进行创生糅合,既可以借鉴"他者"的优秀成果,又能够检视"自我"的文化境况。     

国产动画电影的发展与突围——以《哪吒之魔童降世》为例

国产动画电影经过多年摸索,不再单纯追求创作数量,而是把更多精力用在人物设计和故事内核,特效制作水平向好莱坞看齐,对观众的审美趣味有了更精准的把握,实现了口碑和票房的显著提升。一方面,政策优势、技术革新以及动漫受众的激增,为中国动画电影市场提供了高速发展的肥沃土壤;另一方面,以《大圣归来》《风语咒》《大鱼海棠》为代表的精品国产动画,代表着动画电影制作整体由粗放型向精细化转变。随着爆款电影《哪吒之魔童降世》的出现,国产动画电影迎来新的机遇和挑战。     

从迪斯尼动画电影的叙事变化看传播效果——以《木兰诗》和动画电影《MULAN》为例

美国迪斯尼公司以中国古代巾帼英雄花木兰为原型,以北朝乐府民歌《木兰诗》为叙事母体,创作了动画电影《MULAN》,让花木兰这个中国传统文化中的女性形象得到了新的诠释和演绎。本文通过比较分析从《木兰诗》到迪斯尼动画电影《MULAN》的叙事变化,阐释了这种叙事变化的叙事意义及其传播效果。从《木兰诗》到动画电影转化中的叙事变化     

从报纸导读版看不同晚报的趋同与差异——以《新安晚报》与《扬子晚报》为例

改革开放以来,我国晚报获得了迅猛发展并在上世纪九十年代形成了＂热潮＂。进入新世纪以后,报纸同质化现象日趋严重,各家晚报都在不断改扩版,凸显其特色以在激烈的报业市场竞争中占有一席之地。本文以两家著名晚报为例,从报纸的导读版入手,通过实证分析探求不同晚报的趋同与差异。     

浅析我国动画电影跨文化传播中的问题与应对策略

本文结合了全球化语境下国内外动画电影跨文化传播的成功与失败案例,分析我国动画电影跨文化传播中存在的受众定位模糊、本土文化资源挖掘不深、创新精神缺乏、动画产业链不完整、动画技术不成熟、各环节人才缺失等问题。并针对这些问题,尝试从受众定位、本土文化资源、题材、艺术、产业发展、技术、人才、新媒体等方面提出我国动画电影的跨文化传播策略。